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19481140701948 Dessin érotique inédit de Magritte, représentant une femme nue entourée de deux hommes dotés de gigantesques pénis. En l'absence de date, le style souple et rapide du tracé et l’iconologie évoquent à la fois la période « Renoir » du peintre et celle plus caricaturale dite « vache » des années 1940. Comme dans Les Profondeurs du plaisir et Le Galet datant de 1948, Magritte passe d’un érotisme allusif et poétique à un érotisme explicite et prosaïque dans un univers réduit au corps et à sa dimension charnelle et matérielle, à contre-courant de la peinture mentale, philosophique et métaphysique d’autrefois. La composition, avec le profil de la femme au visage légèrement incliné serrant le sexe contre elle, s'apparente une ébauche des Profondeurs du plaisir où le peintre a remplacé le phallus par un gigantesque pion d'échec.Destiné à un domaine privé et amical qui autorise l’obscénité et la gaieté, le dessin est accompagné d'un poème autographe de Louis Scutenaire, intitulé "Tarif blanc", où cette jouissance de l'excès figurée par le priapisme des personnages se traduit par l’anaphore en « plus » et par l’énumération exclamative de termes licencieux et argotiques. Un ton et des images qu’on retrouve dans d’autres poèmes de Scutenaire comme par exemple "Hommage à un peintre", dans Frappez au miroir de 1939 illustré par Magritte, et surtout dans la préface irrévérencieuse "Les Pieds dans le plat" écrite pour l’exposition à Paris de 1948 de son ami « Mag », sobriquet employé pour et par les amis. Ici aussi il est question de « brun », de « foutre » et de « fesses »...Cette oeuvre croisée réunissant le crayon de l'artiste et la plume du poète est un témoignage exceptionnel - à notre connaissance unique - de la complicité de Magritte avec son exégète Scutenaire qui lui inspira nombre de titres de tableaux. Il n'est pas anodin non plus de préciser qu'elle a été réalisée en troisième de couverture du tiré-à-part d'un texte de Paul Eluard paru dans le numéro 10 de la revue Minotaure (hiver 1937) et intitulé Premières vues anciennes, dans lequel l'écrivain dresse une rétrospective de la poétique surréaliste en multipliant les références et les citations, au nombre desquelles figure René Magritte. Or ce rare tiré-à-part porte aussi une dédicace autographe signée d'Eluard à Ernest Moerman, écrivain et cinéaste belge, qui venait de réaliser le court-métrage surréaliste Monsieur Fantômas. Entre farce et tragédie, humour et poésie, le réalisateur narre l’amour impossible de Fantômas pour Elvire, et il inclue dans le montage des oeuvres originales d’Eluard (Capitale de la douleur) et de Magritte (Le Viol).Il est indéniable que cette plaquette a été offerte par Eluard en signe de reconnaissance dans une logique de don et contre-don pour l’hommage reçu dans le film. De la même façon, le dessin de Magritte complète la dédicace d’Eluard, réunissant dans les mêmes pages le poète et le peintre si déterminants pour la poétique du film de Moerman qui traversera comme un météore la galaxie surréaliste. On ne sera donc guère étonné si le sujet repropose la pulsion sexuelle et le désir au cœur de l’histoire du court-métrage trahissant, sous une apparente légèreté, le risque d’un épilogue grotesque. Mais pourquoi l'intervention de Magritte et de Scutenaire ne s'accompagne-t-elle pas d'une dédicace ? En raison de son caractère érotique, voire pornographique ? Ou bien parce qu'elle a été réalisée après la mort de Moerman en 1944, et la dispersion probable de sa bibliothèque ? Ces circonstances et la proximité du style et de l'inspiration avec la période "vache" (1948) à laquelle Scutenaire est étroitement lié, permettent donc de dater l'oeuvre de la seconde moitié des années 1940.Témoignage d’un surréalisme désormais sans frontières géographiques et artistiques, des relations entre Eluard, Moerman et Magritte, mais aussi de la complicité entre le peintre et son ami Scutenaire dont le crayon et la plume se rencontrent ici de manière exceptionnelle, ce document est d’une extrême rareté et en parfaite conservation si l’on exclut une petite tache rouge dans la marge inférieure de la page 49. Un certificat d’authenticité délivré par le Comité Magritte en novembre 2023 sera remis à l’acquéreur.
19481140701948 Dessin érotique inédit de Magritte, représentant une femme nue entourée de deux hommes dotés de gigantesques pénis. En l'absence de date, le style souple et rapide du tracé et l’iconologie évoquent à la fois la période « Renoir » du peintre et celle plus caricaturale dite « vache » des années 1940. Comme dans Les Profondeurs du plaisir et Le Galet datant de 1948, Magritte passe d’un érotisme allusif et poétique à un érotisme explicite et prosaïque dans un univers réduit au corps et à sa dimension charnelle et matérielle, à contre-courant de la peinture mentale, philosophique et métaphysique d’autrefois. La composition, avec le profil de la femme au visage légèrement incliné serrant le sexe contre elle, s'apparente une ébauche des Profondeurs du plaisir où le peintre a remplacé le phallus par un gigantesque pion d'échec.Destiné à un domaine privé et amical qui autorise l’obscénité et la gaieté, le dessin est accompagné d'un poème autographe de Louis Scutenaire, intitulé "Tarif blanc", où cette jouissance de l'excès figurée par le priapisme des personnages se traduit par l’anaphore en « plus » et par l’énumération exclamative de termes licencieux et argotiques. Un ton et des images qu’on retrouve dans d’autres poèmes de Scutenaire comme par exemple "Hommage à un peintre", dans Frappez au miroir de 1939 illustré par Magritte, et surtout dans la préface irrévérencieuse "Les Pieds dans le plat" écrite pour l’exposition à Paris de 1948 de son ami « Mag », sobriquet employé pour et par les amis. Ici aussi il est question de « brun », de « foutre » et de « fesses »...Cette oeuvre croisée réunissant le crayon de l'artiste et la plume du poète est un témoignage exceptionnel - à notre connaissance unique - de la complicité de Magritte avec son exégète Scutenaire qui lui inspira nombre de titres de tableaux. Il n'est pas anodin non plus de préciser qu'elle a été réalisée en troisième de couverture du tiré-à-part d'un texte de Paul Eluard paru dans le numéro 10 de la revue Minotaure (hiver 1937) et intitulé Premières vues anciennes, dans lequel l'écrivain dresse une rétrospective de la poétique surréaliste en multipliant les références et les citations, au nombre desquelles figure René Magritte. Or ce rare tiré-à-part porte aussi une dédicace autographe signée d'Eluard à Ernest Moerman, écrivain et cinéaste belge, qui venait de réaliser le court-métrage surréaliste Monsieur Fantômas. Entre farce et tragédie, humour et poésie, le réalisateur narre l’amour impossible de Fantômas pour Elvire, et il inclue dans le montage des oeuvres originales d’Eluard (Capitale de la douleur) et de Magritte (Le Viol).Il est indéniable que cette plaquette a été offerte par Eluard en signe de reconnaissance dans une logique de don et contre-don pour l’hommage reçu dans le film. De la même façon, le dessin de Magritte complète la dédicace d’Eluard, réunissant dans les mêmes pages le poète et le peintre si déterminants pour la poétique du film de Moerman qui traversera comme un météore la galaxie surréaliste. On ne sera donc guère étonné si le sujet repropose la pulsion sexuelle et le désir au cœur de l’histoire du court-métrage trahissant, sous une apparente légèreté, le risque d’un épilogue grotesque. Mais pourquoi l'intervention de Magritte et de Scutenaire ne s'accompagne-t-elle pas d'une dédicace ? En raison de son caractère érotique, voire pornographique ? Ou bien parce qu'elle a été réalisée après la mort de Moerman en 1944, et la dispersion probable de sa bibliothèque ? Ces circonstances et la proximité du style et de l'inspiration avec la période "vache" (1948) à laquelle Scutenaire est étroitement lié, permettent donc de dater l'oeuvre de la seconde moitié des années 1940.Témoignage d’un surréalisme désormais sans frontières géographiques et artistiques, des relations entre Eluard, Moerman et Magritte, mais aussi de la complicité entre le peintre et son ami Scutenaire dont le crayon et la plume se rencontrent ici de manière exceptionnelle, ce document est d’une extrême rareté et en parfaite conservation si l’on exclut une petite tache rouge dans la marge inférieure de la page 49. Un certificat d’authenticité délivré par le Comité Magritte en novembre 2023 sera remis à l’acquéreur.
19303884Paris, Éditions Surréalistes, Corti, 1930. Un volume petit-in-4 (235 x 185 mm), broché, couverture de papier rose imprimée. Édition originale tirée à 215 exemplaires. CELUI-CI L'UN DES 15 SUR INGRES VERT, ROSE ET BLEU AVEC UNE EAU-FORTE ORIGINALE DE SALVADOR DALI EN FRONTISPICE (N° 18). Seuls ces exemplaires et les 15 ex. de tête sur japon la contiennent. Le volume est signé au colopon par René Char. Bien complet du "Prière d'insérer" imprimé sur papier couché rouge. Artine est le second ouvrage comportant une gravure de Dali entré dans le groupe surréaliste en 1929. - ENGLISH DESCRIPTION: René CHAR. ARTINE. Paris, Éditions Surréalistes, Corti, 1930. A small quarto volume (235 x 185 mm), paperback, printed pink paper cover. First edition, limited to 215 copies. THIS IS ONE OF 15 COPIES ON GREEN, PINK, AND BLUE INGRES PAPER WITH AN ORIGINAL ETCHING BY SALVADOR DALI AS A FRONTISPIECE (No. 18). Only these copies and the 15 deluxe copies on Japanese paper contain it. The volume is signed in the colophon by René Char. Complete with the "Please Insert" printed on red coated paper. Artine is the second book to include an engraving by Dalí, who joined the Surrealist group in 1929. A perfectly preserved copy. References: Michler-Löpsinger, 3 - Cahiers de l'Herne, 20 - Monod, I-2603 - PAB, René Char, 4. Additional photographs available on request.
195113683Paris Corti 1951 1 vol. Relié in-12, reliure doublée en maroquin bleu-gris, dos à nerfs, tranches dorées sur témoins, couvertures et dos conservés, étui bordé (H. Alix), 353 pp. Édition originale de ce chef-d'oeuvre pour lequel Gracq eut le courage de refuser le prix Goncourt, en signe d'hostilité envers l'establishment littéraire ! Un des 60 exemplaires numérotés sur pur fil Lafuma (seul grand papier avec 40 vergé). Dos uniformément passé, sinon bel exemplaire.
195113683Paris Corti 1951 1 vol. Relié in-12, reliure doublée en maroquin bleu-gris, dos à nerfs, tranches dorées sur témoins, couvertures et dos conservés, étui bordé (H. Alix), 353 pp. Édition originale de ce chef-d'oeuvre pour lequel Gracq eut le courage de refuser le prix Goncourt, en signe d'hostilité envers l'establishment littéraire ! Un des 60 exemplaires numérotés sur pur fil Lafuma (seul grand papier avec 40 vergé). Dos uniformément passé, sinon bel exemplaire.
1967100095Paris Claude Givaudan 1967 24x18cm Genève, Editions Claude Givaudan, 1967, 240x180mm, 106 pages, broché, étui de l’éditeur.Traduit de l’espagnol par Monique Fong-Wust ; 12 reproductions d’œuvres de Marcel Duchamp et 14 pages de notes provenant de la “Boîte Verte”; 16 sérigraphies d’ombres portées formées par la Roue de Bicyclette et le Porte Bouteille imprimées en blanc en sérigraphie. sur Rhodoïd.Tirage total de 606 exemplaires numérotés ; un des 101 comportant la suite des 16 sérigraphies dans un portefeuille séparé, signé par les auteurs et numéroté au colophon. Petite rousseur en couverture.Schwarz, n° 641. Naumann 9.31. (100095)
19272199Paris, Éditions surréalistes, 1927. In-8 (22,8 x 16,8 cm), box crème, sur les plats décor de grandes lettres (DORMIR) en relief de même box, ponctué d'étoiles stylisées de différentes tailles en box vert, rouge et ivoire, titre à l'œser violine au premier plat, auteur et artiste au second, dos muet, tête rognée, doublures bord à bord de box crème, boîte de peau velours gris perle, couvertures et dos conservés, coffret avec le dos en box crème titré à l'œser (F. Brindeau - 2010). ÉDITION ORIGINALE illustrée de 14 dessins d'Yves Tanguy, dont la couverture reprise en page de titre et 3 hors-texte. - 14 DESSINS EN NOIR D'YVES TANGUY REPRODUITS, DONT LA COUVERTURE, LA PAGE DE TITRE ET LES 3 HORS TEXTE AQUARELLÉS PAR L'ARTISTE LUI-MÊME. Tirage à 210 exemplaires signés à l'encre par l'auteur et l'illustrateur Celui-ci un des 20 sur papier de Hollande (n° 26), second papier après 10 Japon, les seuls avec la couverture, la page de titre et les 3 hors-texte rehaussés à l'aquarelle par l'artiste (avec 5 Chine nominatifs). Élégante et virtuose reliure de François Brindeau. - Bibliographie : Monod, 8959. Peyré, Peinture et poésie, n° 28, p. 233. From Manet to Hockney 80. Castleman 179. Andel, Avant Garde Page Design 421. Superbe et très rare exemplaire. Photographies supplémentaires de l'ouvrage sur demande. ENGLISH DESCRIPTION :[TANGUY, Yves - PÉRET, Benjamin."Dormir dormir dans les pierres" (Sleeping sleeping in the stones). Paris, Éditions surréalistes, 1927. In-8 (22.8 x 16.8 cm), cream box, on the covers decorated with large embossed letters (DORMIR) from the same box, punctuated with stylized stars of different sizes in green, red and ivory box, title with a purple oeser on the first cover, author and artist on the second, blank spine, cropped head, edge to edge cream box linings, pearl gray velvet skin box, preserved covers and spine, box with cream box spine titled to the oeser (F. Brindeau - 2010). First edition illustrated with 14 drawings by Yves Tanguy, including the cover on the title page and 3 out of text. - 14 DRAWINGS IN BLACK BY YVES TANGUY, INCLUDING THE COVER, THE TITLE PAGE AND THE 3 IN-TEXT WATERCOLORED BY THE ARTIST HIMSELF. Edition of 210 copies signed in ink by the author and the illustrator. This one of 20 on Holland paper (n° 26), second paper after 10 Japan, the only ones with the cover, the title page and the 3 insets enhanced in watercolor by the artist (with 5 nominative China). First edition,first printing. Elegant and virtuoso binding by François Brindeau. Bibliography: Monod, 8959. Peyré, Painting and poetry, no. 28, p. 233. From Manet to Hockney 80. Castleman 179. Andel, Avant Garde Page Design 421. Superb and very rare copy. Additional photographs of the book on request.
192916016[Bruxelles], [Editions de la revue Variété], 1929. Un volume in-4 broché de [28] pages, couverture grège.
1951022009Paris Braun & Cie / Plastique (n° 11) 1951 Un volume grand in-4° (24,7 x 31,5cm), 12 pp. (texte) - 16 pp. (illust.). Reliure souple de l'éditeur sous couverture à rabat illustrée d'une reproduction d'un dessin (fusain et encre) représentant un auto-portrait du peintre André Masson. (coupures, petits manques de papier et rousseurs à la jaquette, présence de rousseurs claires et éparses sur les pages de texte et sur les planches). Ouvrage illustré de 16 fac-similés (hors-texte) de dessins de l'artiste André MASSON (1896-1987) tirés sur vélin Lana. Précieux exemplaire enrichi d'un important envoi signé d'André Masson et orné d'un grand dessin (gouache) à pleine page : « Rébus à mes chers Charles et Marie-Paule Pomares ce coq...licot ! André Masson ». Provenance : famille MOUTON. La dédicataire Marie-Claude Pomares est la fille d'Henry MOUTON, directeur de la police judiciaire, Conseiller d'État ainsi que Président du comité directeur de la Loterie nationale à sa création (1933). Bien complet du certificat d'authenticité du Comité André Masson signé par Marguerite Masson belle-fille du peintre. Exemplaire exceptionnel.
193455451Paris Jeanne Bucher 1934 5 vol. Broché 5 vol. in-4, brochés, couvertures de différentes couleurs, sous étui illustrée d'une vignette sur le plat supérieur et d'une étiquette de titre au dos. Édition originale de cet extraordinaire roman graphique comprenant 182 planches, dont 173 collages et 9 dessins. Tirage limité à 816 exemplaires, celui-ci numéroté sur papier Navarre (n°498), en excellente condition.
193455451Paris Jeanne Bucher 1934 5 vol. Broché 5 vol. in-4, brochés, couvertures de différentes couleurs, sous étui illustrée d'une vignette sur le plat supérieur et d'une étiquette de titre au dos. Édition originale de cet extraordinaire roman graphique comprenant 182 planches, dont 173 collages et 9 dessins. Tirage limité à 816 exemplaires, celui-ci numéroté sur papier Navarre (n°498), en excellente condition.
195036918Paris Le Soleil Noir 1950 1 vol. relié in-12, chèvre vert forêt, jeu typographique sur les plats avec les initiales J.P.D. mosaïquées en fins listels de box ocre ; au premier plat et inscrit dans le "D", le regard du poète est estampé à chaud à l'œser sur un empiècement de chagrin vert mousse, doublures bord à bord de box ocre avec main gauche mosaïquée dans la même peau, (et sur la première main cette citation frappée en lettres dorées "je perdis mon corps par dedans"), gardes de daim velours vert chlorophylle, couvertures et dos conservés, non rogné, étui de percaline vert sapin avec pièce de titre de box vert mousse et doublures en daim velours fougère (Morina Mongin), 87 pp., frontispice par Jacques Hérold. Édition originale du premier livre de l'auteur tiré seulement à 345 exemplaires, celui-ci numéroté sur vélin plumex avec ce très bel envoi : "A Daniel Angebault... De l'intérieur de la nuit à la tour du Haut jour - Et le jour s'est ouvert, avec une main de sang, sur une brèche de soleil. Amicalement. J. P. Duprey". Bon exemplaire dans une superbe reliure décorée de Morina Mongin.
195036918Paris Le Soleil Noir 1950 1 vol. relié in-12, chèvre vert forêt, jeu typographique sur les plats avec les initiales J.P.D. mosaïquées en fins listels de box ocre ; au premier plat et inscrit dans le "D", le regard du poète est estampé à chaud à l'œser sur un empiècement de chagrin vert mousse, doublures bord à bord de box ocre avec main gauche mosaïquée dans la même peau, (et sur la première main cette citation frappée en lettres dorées "je perdis mon corps par dedans"), gardes de daim velours vert chlorophylle, couvertures et dos conservés, non rogné, étui de percaline vert sapin avec pièce de titre de box vert mousse et doublures en daim velours fougère (Morina Mongin), 87 pp., frontispice par Jacques Hérold. Édition originale du premier livre de l'auteur tiré seulement à 345 exemplaires, celui-ci numéroté sur vélin plumex avec ce très bel envoi : "A Daniel Angebault... De l'intérieur de la nuit à la tour du Haut jour - Et le jour s'est ouvert, avec une main de sang, sur une brèche de soleil. Amicalement. J. P. Duprey". Bon exemplaire dans une superbe reliure décorée de Morina Mongin.
19557423126 février 1955 | 21.10 x 27 cm | 2 pages sur 2 feuillets, 4 pages sur 4 feuillets et une enveloppe
19471758Collection le Quadrangle. K éditeur., Paris, 1947. 1 volume in-8 (247 x 195 mm) broché. 100 pp. + fnch sous couverture jaune façon parchemin imprimée du titre en rouge et chemise de papier gris, décorée au pochoir, avec découpe laissant apparaitre le titre sur le premier plat (Pierre Faucheux d'après un dessin d'Yves Tanguy), rhodoïd. ÉDITION ORIGINALE illustrée de 4 gouaches reproduites en phototypie en hors-texte. 1/30 ex. de tête sur vélin pur fil de Johannot, les seuls accompagnés d' UNE EAU-FORTE ORIGINALE D'YVES TANGUY, celle-ci justifiée XXV. La gravure est tirée en noir sur un feuillet volant (papier : 238 x 188 mm, cuivre : 175 x 135 mm). De même, l'exemplaire est numéroté XXV au colophon et paraphé à l'encre par l'éditeur. "Feu Central" regroupe les textes surréalistes "Immortelle Maladie" (1924), "Dormir, Dormir dans les Pierres" (1927), "Je Sublime" (1935), "Un Point C'est Tout" (1946) et "À Tatons", ce dernier publié ici pour la première fois. ENGLISH DESCRIPTION : Collection le Quadrangle. K éditeur., Paris, 1947. 4to. (247 x 195 mm). 100 pp. + fnch. First edition and first printing illustrated with 4 hors-texte phototypie plates reproducing gouaches by Tanguy, inserted loose (as issued) is Tanguy's original etching (leaf : 238 x 188 mm, plate : 175 x 135 mm). Original publisher's printed wrappers as issued : a grey jacket with illustration after Tanguy in white with excised section to front cover and beneath a yellow patterned wrapper with printed text in red. A mint copy of the 30 from the édition de tête on pur fil Johannot numbered XXV in Roman numerals and with Tanguy's original etching also numbered XXV by ink. Only these one have the etching. The original wrappers for the book were designed especially for the first 230 'exemplaires de luxe' of the book, were executed after the maquette by Pierre Faucheux after Tanguy's original drawing.
1999100064Prague Edice Strelec 1999 290x212cm Photographies de Jindrich Styrsky. Poèmes de Radovan Ivsic 68 pages avec 13 tirages photographiques originaux. Broché, couverture typographique, boîte en Plexiglas fumé.
194597877New York Brentano's 1945 1 vol. Relié gr. in-8, cartonnage éditeur de percaline noire illustré d'une vignette d'après Magritte, 203 pp., index. Edition en partie originale illustrée de 72 reproductions hors-texte dont 6 en couleurs. Précieux envoi autographe signé de l'auteur : "A Georges Bataille, espérant qu'il reconnaîtra ici quelques oeuvres qui n'étaient pas tout à fait avant d'être, en toute affection et grande admiration, André Breton".
194597877New York Brentano's 1945 1 vol. Relié gr. in-8, cartonnage éditeur de percaline noire illustré d'une vignette d'après Magritte, 203 pp., index. Edition en partie originale illustrée de 72 reproductions hors-texte dont 6 en couleurs. Précieux envoi autographe signé de l'auteur : "A Georges Bataille, espérant qu'il reconnaîtra ici quelques oeuvres qui n'étaient pas tout à fait avant d'être, en toute affection et grande admiration, André Breton".
1982GF356461982 Londres - 1982 - Portfolio de 8 épreuves cibachrome 25x25 numérotées et signées, 1 portrait photographique de l'artiste par Rodney Grey et un dessin collage original de Cozette de Charmoy.De toute rareté. Tirage à 10 exemplaires seulement.
19443117Paris, Robert-J. Godet, 1944. Un volume in-4 (280 x 190 mm), 62 pages, broché, couverture rempliée. Édition originale. Exemplaire n° 74 sur vélin pur fil de Lafuma. 1 feuillet volant (287 x 194 mm) avec l'eau-forte originale (245 x 131 mm) signée et datée inversement sur le cuivre : "Picasso 23.D.43". 1 des 200 épreuves sur vélin Lafuma. (Atelier Lacourière pour le tirage de la gravure). Picasso grave en décembre 1943 la planche pour le recueil "Contrée" dédié à Youki qui partageait la vie du poète depuis 1930. L'ouvrage, achevé d'imprimer le 31 Mai 1944, a paru après l'arrestation de Robert Desnos par la Gestapo survenue le 22 février. Desnos mourra en déportation le 8 juin 1945 au camp de Térézine en Tchécoslovaquie. Exceptionnelle gravure "surréaliste" de Picasso. L'artiste combine procédés cubistes (l'architecture est identique à la 3ème planche de Saint-Matorel - 1911) et surréalistes avec des réminiscences de gravures précédentes (voir le buste pour l'Anthologie de l'Humour Noir de Breton - 1938-1940)… Réferences : Baer-Geiser 689; Bloch 362; Cramer 39. - ENGLISH DESCRIPTION : - First edition, first printing. 1 loose leaf (287 x 194 mm) with the original etching "Femme assise" (245 x 131 mm) signed and dated on the copper: "Picasso 23.D.43". 1 of 200 proofs on Lafuma vellum (n° 74). (Atelier Lacourière for the printing of the engraving). Historical notice: Picasso engraved this plate in December 1943 for the collection "Contrée" dedicated to Youki who shared the life of the poet since 1930. The work, printed on May 31, 1944, was published after the arrest of Robert Desnos by the Gestapo occurred on February 22. Desnos died in deportation on June 8, 1945 at the Terezine camp in Czechoslovakia. Exceptional "surrealist" etching by Picasso. The artist combines here cubist (the architecture is identical to the 3rd plate of Saint-Matorel - 1911) and surrealist processes with reminiscences of previous engravings (see the bust for the Anthologie de l'Humour Noir de Breton - 1938-1940 )… - Edition: Paris, Robert-J. Godet, 1944. A 4° volume (280 x 190 mm), 62 pages, paperback, folded cover, (n°183 on pur fil Lafuma wove paper). References: Baer-Geiser 689; Block 362; Cramer 39. More pictures on request. Right mouse click for a full screen picture. In mint condition.
19433168New York, Nierendorf Gallery, 1943. Une plaquette in-folio (39 x 25,8 cm) de 4 pages de texte et 1 feuillet pour la gravure, couverture rouge à rabats imprimée. Première édition illustrée du poème de Breton "Pleine marge", écrit à Salon-Martigues fin 1940. Tirage unique à 50 exemplaires, celui-ci marqué HC. Le poème est signé au crayon rouge par André Breton. Et la très belle eau-forte originale de Kurt Seligmann est signée au crayon noir. - ENGLISH: Pleine Marge by André BRETON. Portfolio with complete text and 1 signed etching by Kurt SELIGMANN, 1940-43. (sheets: 390x258 mm), full margins, loose as issued. One of 50 numbered copies. This one justified HC on the justification page. The etching signed in pencil, lower right. The poem signed by Breton signed in red crayon, on the last page. Published by the Nierendorf Gallery, New York. Original printed paper wrappers. (biblio. Masson 112).
1925111142Paris Alphonse Lemerre 1925 1 vol. broché in-12, broché, couverture rempliée, non rogné, 312 pp. Edition originale. Un des 303 exemplaires hors commerce sur Japon, bien complet du prière d'insérer concernant "La Critique et l'auteur de l'Etoile au front", et enrichi d'un envoi autographe signé "à Madame Calvé qui a si remarquablement créé le rôle d'Elise dans l' "Etoile au Front", reconnaissant hommage de l'auteur, avril 1925". Bel exemplaire
1925111142Paris Alphonse Lemerre 1925 1 vol. broché in-12, broché, couverture rempliée, non rogné, 312 pp. Edition originale. Un des 303 exemplaires hors commerce sur Japon, bien complet du prière d'insérer concernant "La Critique et l'auteur de l'Etoile au front", et enrichi d'un envoi autographe signé "à Madame Calvé qui a si remarquablement créé le rôle d'Elise dans l' "Etoile au Front", reconnaissant hommage de l'auteur, avril 1925". Bel exemplaire
19211775Paris, Editions de la Galerie Simon, [D.H. Kahnweiler], 1921. Petit in-4 (235 x 165 mm mm), non paginé, broché sous couverture de papier ivoire imprimée sur le premier plat. Édition en partie originale, illustrée de 8 bois gravés par Manolo, dont quatre à pleine page. Tirage limité à 112 exemplaires, celui-ci un des 90 exemplaires sur Hollande (n°76) signés à l'encre par le poète et l'artiste. Le seul livre illustré par Manuel Martinez Hugué, dit Manolo. Manolo (1872-1945), sculpteur et peintre catalan né à Barcelone, vint à Paris dès 1892, puis de 1901 à 1910. Juan Gris, Braque et Picasso vinrent le rejoindre, pour d'assez longs séjours, lorsqu'il se fixa à Céret dans les Pyrénées. « Il était un des rares aînés de Picasso à le traiter comme un jeune homme » (Pierre Daix). À partir de 1910, grâce au soutien de D.-H. Kahnweiler, son marchand et l'éditeur de l'ouvrage présenté ici, il obtient du succès : il expose à l’Armory Show de 1913 à New York puis en Allemagne et à Paris. Par la suite, il présente régulièrement ses œuvres aux Etats-Unis, en Espagne et en France. En 1932, la France le célèbre en lui consacrant une importante exposition au Grand Palais. Comme pour les toreros ou les gitanes, la maternité constitue l’un des sujets récurrents de l’œuvre de Manolo : Mère et fils (1929), Maternité au baiser (1929), Maternité (1938), Maternité à la grappe de raisin (1940). Manolo utilise chaque occurrence du thème pour explorer une solution plastique nouvelle.
192212485Paris, Au Sans Pareil, avril 1922. Brochure de [8] pages roses, couverture illustrée. Chemise, étui.