Livre Rare Book
-MareMagnum
Treasures of Musée Jacquemart-André Institut de France.
Paris, Busson, 1956, 8vo (cm. 23 x 15) brossura, pp. nn. (100 circa) con 50 tavole.
Libreria Piani · Monte San Pietro, IT20,00 €
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5305Ed. J. - B. Bulloz, Paris, 1929, 6 ème éd. entièrement revue – in-12, 190 pp – broché, photaographies n. et b.
1958ASÉerMUS56Paris: 1958. 1958. 8vo. pp. 63. French text. b/w full-page illus. wrs. spine & edges sunned. Exhibition Catalogue. Soft cover. Very Good. [Paris]: 1958. Paperback
Paris, Busson, 1956, 8vo (cm. 23 x 15) brossura, pp. nn. (100 circa) con 50 tavole.
1997LFA-126711494Une plaquette de 34 pages, format 215 x 185 mm, illustrée, brochée couverture couleurs, publiée en 1997, Beaux Arts Magazine, bon état
1998LFA01a96Un ouvrage de 60 pages, format 210 x 280 mm, illustré, broché couverture couleurs rempliée, publié en 1998, bon état
16579Gazette des Beaux-Arts Paris, 1913, in-4 broché,pp.437 à 540. Contient : La peinture au musée Jacquemart-André par G. Lafenestre / La sculpture au musée Jacquemart-André par André Michel / notes d'archéologie musulmane par Migeon / Salon d'automne par L. Hautecoeur / bibliographie des ouvrages publiés sur les beaux-arts. 47 illustrations dans le texte. 4 gravures hors-texte dont une eau-forte originale d'Auguste Lepère tirée sur papier vergé volant : La maison des petits plaids à Provins.
32735Bruxelle, 2025 Fonds Mercator 212 p., nombreuses illustrations couleur, cartonnage éditeur. 24,7 x 30,7
33631<div class="tab-pane active" id="more-tabs"><section class="page-product-box"><div class="rte"><p>La collection Alicia Koplowitz rassemble les œuvres maîtresses des plus grands artistes :les sculptures antiques et les tableaux de Zurbarán, Tiepolo, Canaletto, Guardi et Goya voisinent avec les œuvres de Toulouse-Lautrec, Gauguin, Van Gogh, Picasso, Van Dongen, Modigliani, Schiele, de Staël, Freud, Rothko ou Barceló, mais aussi les sculptures de Giacometti, Bourgeois et Richier…</p><p>Le catalogue offre une promenade chronologique à travers la collection, de la peinture espagnole du XVIe siècle aux créations les plus contemporaines.<br><br>Au-delà de la diversité des techniques, des époques et des styles, les œuvres de la collection Alicia Koplowitz reflètent une même sensibilité artistique. Elles témoignent d'un goût subtil, mais affirmé et audacieux, souvent tourné vers les portraits féminins ou les femmes artistes. Qu'elle soit modèle ou artiste, créatrice façonnant la matière ou muse inspirante, la femme est au cœur de la plupart des œuvres qu'a choisies Alicia Koplowitz.<br><br>Marquise de Bellavista, Alicia Koplowitz est l'une des grandes femmes d'affaires espagnoles, présidente du Groupe Omega Capital, société d'investissement qu'elle a créée en 1998. Elle est aussi connue pour sa collection d'œuvres d'art, considérée comme l'une des plus importantes en Europe. Pour elle, l'art est une passion depuis son plus jeune âge et ses acquisitions ont jalonné les grandes étapes de son parcours professionnel et personnel.</p><p><em>Catalogue de l'exposition De Zurbarán à Rothko. Collection Alicia Koplowitz, présentée au musée Jacquemart-André (3 mars - 10 juillet 2017).</em></p></div></section></div><div id="viewed-products_block_left" class="block"></div> Bruxelles, 2017 Fonds Mercator / Culturespaces 170 p., nombreuses fig. couleur, cartonnage éditeur 24 x 28
13692<p>Le Musée Jacquemart-André et le Musée national des beaux-arts du Québec s'associent pour mettre à l'honneur l'art espagnol à travers les chefs-d'oeuvre de la collection Pérez Simon, une des plus extraordinaires collections d'Amérique latine. Véronique Gerard-Powell, maître de conférences à Paris-Sorbonne, offre une étude approfondie et souvent inédite de cet ensemble d'oeuvres qui réunit les grands noms de l'école espagnole: le Greco, Ribera, Murillo, Goya, Sorolla, Picasso, Dali ou Miro. Cet ouvrage, qui couvre cinq cents ans d'histoire, propose un parcours diversifié alliant tradition et modernité, témoignant de tout le pouvoir de séduction de la peinture espagnole.</p> Paris, 2010 Snoeck 223 p., broché à rabats. 24 x 28
G67PMCAT. EXPO. INSTITUT DE FRANCE, MUSEE JACQUEMART ANDRE, PARIS, 1987. BROCHE, EN BON ETAT. TRES LEGERS FROTTEMENTS ET SALISSURES DE LA COUVERTURE. INTERIEUR PROPRE. NON PAGINE. PHOTOS SUR DEMANDE
11291Paris, 2007 Snoeck 183 p., 89 repro. couleur, broché. 24 x 28
32050<p>Catalogue de l'exposition au <meta charset="utf-8">Musée Jacquemart-André, Paris, 11/03/2022 – 25/07/2022</p><p><meta charset="utf-8"><em>Akseli Gallen-Kallela<span></span></em><span>(1865-1931) compte parmi les artistes les plus emblématiques de l’art finlandais du tournant du XXième siècle. Célèbre pour son importante participation au pavillon finlandais de l’Exposition universelle de 1900 à Paris ainsi que pour sa contribution àl’iconographie nationale, le peintre demeure associé à l’affirmation de l’identité finlandaise. Gallen-Kallela est pourtant l’auteur d’une œuvre aux facettes multiples: explorant une multitude de media et de formats, il a embrassé une grande variété de thèmes et de styles, du naturalisme au symbolisme en passant par l’expressionnisme.</span><br><span>Voyageur et artiste cosmopolite, Gallen-Kallela est également un explorateur inlassable des contrées les plus reculées de sa terre natale dont la beauté sauvage lui inspire un vaste répertoire de motifs. Tournant le dos à la modernité industrielle, le peintre offre de nombreuses représentations d’une nature inaltérée et qui semble habitée de forces mythologiques. Son échappée hors de la ville et ce souci d’harmonie avec les éléments naturels résonnent avec nos préoccupations les plus actuelles. Au prisme de la question de la relation de l’homme à la nature, c’est finalement tout un idéal artistique qu’a tenté de concrétiser Gallen-Kallela et que dévoile l’exposition du Musée Jacquemart-André.</span><br><span>Présentant une soixantaine de compositions de cet artiste parmi les plus célèbres de Finlande, «Gallen-Kallela. Mythes et Nature» apporte un nouvel éclairage en langue française sur son œuvre, dans une monographie exceptionnelle réalisée avec le précieux soutien de collections publiques et privées, et en particulier du Musée Gallen-Kallela d’Espoo.</span><br><span>Ce catalogue s’attache aux liens qui unissent l’artiste à la nature et à la mythologie tout au long de sa carrière, depuis les premières œuvres naturalistes jusqu’aux paysages symbolistes.</span></p> Bruxelles, 2026 Fond Mercator 186 p., cartonnage éditeur 24 x 28
20096Bruxelles, 2016 Fonds Mercator 192 p., illustrations couleur, relié sous jaquette. 25 x 29
10308Paris, 2006. Belles Lettres 191 p., 73 photographies, broché. 24 x 28
18661<p>Considéré par ses contemporains comme l'un des plus grands peintres d'Italie, Pietro Vannucci, dit le Pérugin (vers 1430-1323), a initié pendant les dernières décennies du XVe siècle et les premières du XVIe siècle une nouvelle manière de peindre. Son art cristallin, aux couleurs harmonieuses et aux lumières théâtrales, a suscité un très grand engouement, faisant de lui l'un des représentants majeurs de la Renaissance italienne. L'exposition Le Pérugin, Maître (le Raphaël met en lumière les apports essentiels de ce peintre à l'art et la culture de son époque, grâce aux prêts exceptionnels des plus grands musées italiens, européens et américains. Le raffinement des compositions, l'attention portée à l'harmonie des couleurs et au modelé des corps témoignent (le son exceptionnelle maîtrise technique. Inventeur de nouvelles règles picturales, le Pérugin a créé un langage artistique qui va se diffuser clans toute l'Europe. Réunissant la cinquantaine d'oeuvres présentées clans l'exposition, ce catalogue est publié sous la direction de Vittoria Garibaldi, ancienne Surintendante pour les Biens historiques, artistiques et ethnoanthropologiques de 1'Ombrie et commissaire générale de l'exposition. Il retrace les grandes étapes de la carrière du Pérugin, de sa formation, marquée par la peinture florentine de la seconde moitié du XVe siècle, à ses grands succès à Rome et Pérouse. Figure artistique aussi importante qu'originale, le Pérugin a exercé une influence majeure sur ses contemporains, en particulier sur le jeune Raphaël. </p> Bruxelles, 2014 Fonds Mercator 230 p., relié sous jaquette. 25 x 28,5
20940Bruxelles, 2017 176 p., nombreuses illustrations, relié. 24,5 x 28,5
20508Bruxelles, 2016 Fonds Mercator 192 p., 100 illustrations, relié. 24 x 28
32116<p>Catalogue de l'expositionau musée Jacquemart-André du 26 mars au 2 août 2026.</p><p>A travers un partenariat avec la Hispanic society of America, l'exposition présente pour la première fois en France des chefs-d'œuvre de maîtres tels que Le Greco, Velázquez, Zurbarán et Murillo, symboles de l'apogée artistique de l'Espagne entre les XVIe et XVIIIe siècles, période connue sous le nom de Siècle d'or.<br><br>Richement illustré, cet ouvrage explore l'extraordinaire vitalité artistique de l'Espagne au temps des Habsbourg.<br><br><strong><br></strong></p> Paris, 2026 Hazan / Culturespaces 192 p., cartonnage éditeur 24 x 29
6942Paris, 1966 52 p., 16 planches, broché. 16 x 22
22766<p>En 2020, le musée Jacquemart-André présente une grande rétrospective de Joseph Mallord William Turner (1775-1851). Incontestablement le plus grand représentant de l’âge d’or de l’aquarelle anglaise, il exploita les effets de lumière et de transparence sur les paysages anglais ou les lagunes vénitiennes. Le catalogue présente une sélection d’oeuvres permettant de suivre pas à pas l’évolution du peintre anglais : des débuts conventionnels comme dessinateur de paysage topographique et d’architecture, à la maturité où il embrasse une diversité extraordinaire de sujets dans un style vif, en s’appuyant sur une appréciation subtile de la lumière, de la couleur et des effets atmosphériques. </p> Paris, 2020 Fonds Mercator 192 p., relié sous jaquette. 24,5 x 28,5
49270, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2016 Hardback with dust jacket, 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations, French edition . ISBN 9789462301450.
55981, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2016 SOFTCOVER 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations, French edition . ISBN 9789462301467.
56165, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2016 Hardcover, 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations, French edition . ISBN 9789462301450.
20117052011 - cartonné - Editions du Musée Jacquemart-André - 2011 - In-4 (29 x 25 cm) cartonnage sous jaquette de l'éditeur - 240 pages - Riche iconographie (illustrations et photographies) en couleurs et en noir et blanc - ISBN : 9789061533283 - Ouvrage collectif sous la direction de Giovanna Damiani et Nicolas Sainte-Fare Garnot - Ouvrage publié à l'occasion de l'exposition du même nom au Musée Jacquemart-André du 23 septembre 2011 au 16 janvier 2012
94409Musée Jacquemart-André, Institut de France, 1984, 127 p., broché, bords de la couverture frotté, dos insolé, bon état pour le reste.
