656 résultats
Trümpy-Schule, Private Schule für Tanz und Gymnastik, Leitung : Berthe Trümpy, Mitarbeit :Vera Skoronel, Assistentin : Margot Lanzen, 1 brochure in-8 oblong, Tiefdrück Ant. Kämpfe, Jena, s.d. [circa 1926-1931 ], 8 pp. [We join : ] Dante göttliche Komödie Ubertragungen von Stefan George [ Signed by Vera Skoronel : "Ich wünsche Ihnen alles, alles Gute, Vera Skoronel, 1 Feb 1931" ], Dritte Auflage, 1 vol. in-8 reliure pleine toile éditeur, Georg Bondi, Berlin, 1922 Scarce copy of this booklet, explaining at the beginning that Vera Skoronel "war Meisterschülerin von Mary Wigman". We join a book (translation from Dante by Stefan George) signed by Vera Skoronel, who died one year later ! This set comes from the Raden Mas Jodjana's library (a famous javanese dancer on this time). Fair (booklet rubbed with small lack, otherwise a good set). Allemand
- Boston s.d. (1920), 12,9x16,6cm, 3 pages sur 1 feuillet remplié. - Autograph letter signed by the American impressionist painter Boston | 12,9 x 16,6 cm 3 pages on one folded leaf Fine autograph letter signed by John Singer Sargent addressed to avant-garde singer Eva Gauthier after their first encounter, enthusiastically sharing his love of Javanese art. A folded sheet on Copley-Plaza Boston stationery, 30 lines on 3 pages. The painter made two charcoal portraits of the singer which "will even become, in the minds of the public, a part of her identity" (Normand Cazelais, Eva Gauthier, la voix de l'audace) widely used by the artist for her concert programmes, and now kept at the New York Public Library and the National Portrait Gallery in Washington. A keen music lover, Sargent was known to interrupt his sessions when working on a portrait of a composer, singer, or musician to rush to the piano and play a few bars. The recipient of the letter Eva Gauthier was considered the "High Priestess of Modern Song" by the Boston Herald. She began her career as an opera singer in Canada and London before moving to Java from 1910 and became the first Western woman to bring Javanese and Malay music into her repertoire. She was also one of the few female singers to bring Western classical music to China, Japan, Singapore, and Malaysia. Tremendously eclectic, she introduced the music of Stravinsky and Gershwin as well as works from the contemporary avant-garde, notably members of the Groupe des Six whom she met in 1920. Sargent had also immersed himself in Java's music and visual culture which inspired him one of his most notable orientalist achievements: the series of Javanese dancers discovered at the Paris Exposition Universelle in 1889. "A renowned painter, John Singer Sargent, who shared her table at a banquet, takes great pleasure in hearing her recount her years in Java" (Normand Cazelais, Eva Gauthier, la voix de l'audace). Following one of these passionate conversations between Sargent and Gauthier, probably around 1919 or 1920, the painter writes her this letter: "it must be about two days since I sent you that javanese music that I had spoken to you about". Fascinated by the rhythmic music of the gamelan to which his models danced, he sent her a recording and a letter of recommendation to a family in London. Beautiful account of the painter and singer's common passion for Javanese culture which inspired Sargent one of his most beautiful series of paintings (Javanese dancer studies, 1889) and whose music was interpreted for the first time in the West by Eva Gauthier. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Belle lettre autographe signée du peintre John Singer Sargent adressée à Eva Gauthier. Un feuillet remplié à entête du Copley-Plaza à Boston, 30 lignes sur 3 pages. John Singer Sargent et Eva Gauthier partagent leur amour de la musique javanaise. Le peintre réalisa deux portraits au fusain de la chanteuse qui « deviendront même, dans l'esprit du public, une part de son identité » (Normand Cazelais, Eva Gauthier, la voix de l'audace), aujourd'hui conservés à la New York Public Library et à la National Portrait Gallery de Washington. Sargent, passionné de musique, était connu pour interrompre ses sessions lorsqu'il travaillait sur le portrait d'un compositeur, d'un chanteur ou d'un musicien, pour se précipiter au piano et jouer quelques mesures. La destinataire de la lettre, Eva Gauthier, fut considérée comme la "Grande prêtresse de la chanson moderne" par le Boston Herald. Elle débuta sa carrière de chanteuse lyrique au Canada et à Londres avant de se rendre à Java à partir de 1910 et devint la première femme occidentale à intégrer la musique javanaise et malaise à son répertoire. Elle fut également une des rares cantatrices à faire entendre la musique classique occidentale en Chine, au Japon, à Singapour et en Malaisie. Formidablement éclectique, elle fera connaître la musique de Stravinsky et de Gershwin ainsi que des uvr
- Lucien Vogel éditeur, Paris 1920, 18x24cm, une feuille. - Original color print, printed on vergé paper, non signed. An original print used to illustrate the Gazette du bon ton, one of the most attractive and influential 20th century fashion magazines, featuring the talents of French artists and other contributors from the burgeoning Art Deco movement. A celebrated fashion magazine established in 1912 by Lucien Vogel, La Gazette du bon ton appeared until 1925, with a hiatus from 1915 to 1920 due to the war (the editor-in-chief having been called up for service). It consisted of 69 issues printed in only 2,000 copies each and notably illustrated with 573 color plates and 148 sketches of the models of the great designers. Right from the start, this sumptuous publication "was aimed at bibliophiles and fashionable society," (Françoise Tétart-Vittu, "La Gazette du bon ton", in Dictionnaire de la mode, 2016) and was printed on fine vergé paper using a type cut specially for the magazine by Georges Peignot, known as Cochin, later used (in 1946) by Christian Dior. The prints were made using stencils, heightened in colors, some highlighted in gold or palladium. The story began in 1912, when Lucien Vogel, a man of the world involved in fashion (he had already been part of the fashion magazine Femina) decided, with his wife Cosette de Brunhoff - the sister of Jean, creator of Babar - to set up the Gazette du bon ton, subtitled at the time: "Art, fashion, frivolities." Georges Charensol noted the reasoning of the editor-in-chief: "'In 1910,' he observed, 'there was no really artistic fashion magazine, nothing representative of the spirit of the time. My dream was therefore to make a luxury magazine with truly modern artists...I was assured of success, because when it comes to fashion, no country on earth can compete with France.'" ("Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel" in Les Nouvelles littéraires, no. 133, May 1925). The magazine was immediately successful, not only in France but also in the United States and Latin America. At first, Vogel put together a team of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud, followed by Georges Lepape and Dammicourt, as well as eventually his friends from school and the School of Fine Arts, like George Barbier, Bernard Boutet de Monvel and Charles Martin. Other talented people soon came flocking to join the team: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Chalres Martin, Maggie Salcedo. These artist, mostly unknown when Lucien Vogel sought them out, later became emblematic and sought-after artistic figures. It was also they who worked on the advertising drawings for the Gazette. The plates put the spotlight on, and celebrate, dresses by seven designers of the age: Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet and Doucet. The designers provided exclusive models for each issue. Nonetheless, some of the illustrations are not based on real models, but simply on the illustrator's conception of the fashion of the day. The Gazette du bon ton was an important step in the history of fashion. Combining aesthetic demands with the physical whole, it brought together - for the first time - the great talents of the artistic, literary, and fashion worlds; and imposed, through this alchemy, a completely new image of women: slender, independent and daring, which was shared by the new generation of designers, including Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas, and so on... Taken over in 1920 by Condé Montrose Nast, the Gazette du bon ton was an important influence on the new layout and aesthetics of that "little dying paper" that Nast had bought a few years earlier: Vogue. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, non-signée. Gravure originale réalisée pour l'illustration de La Gazette du bon ton, l'un
- Editions Francis Salabert, Paris 1923, 27,2x35,3cm, une feuille rempliée. - Edition originale de cette partition chant et piano illustrée sur le premier plat en couleurs par Roger de Valerio. Très bel exemplaire. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
New-York, Galahad, 1981. In-4 relié toile avec jaquette, 191 pages, illustrations en couleurs.
- Hachette & Cie, Paris 1857, 12x19cm, broché. - Edition originale de ce roman "d'esthétique musicale". A propos d'une sonate de Beethoven, de Venise, de l'aristocratie vénitienne, d'une promenade à Murano... Signatures du comte d'Allon en guise d'x-libris en têtes du premier plat et de la page de faux-titre. Piqûres éparses. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Gallimard, Paris 1937, 14,5x20,5cm, broché. - Edition originale de la traduction française établie par Louise Servicen, un exemplaires du service de presse. Dos légèrement bruni et plats marginalement salis. Envoi autographe signé de Louise Servicen à (Lucien) Rebatet. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
Paris, Malfère, SFELT, Encyclopédie Roret, 1938. Un volume broché de format in 8° de 224 pp., 79 illustrations dans le texte. Petit manque angulaire au premier plat, papier jauni comme d'usage, bon état.
Dance perspectives 39, 1969. In/4 carré, illustrations en noir, 57 p. Texte en anglais. L’auteur, descendante de pionniers mineurs, est diplômée universitaire en chorégraphie ; elle est également historienne. Le présent ouvrage traite de l’installation et de la vie quotidienne et les rares distractions des mineurs de l’ouest américain à l’époque de la conquête. Importante bibliographie in-fine.
PARIS - Corrêa Editeur - Edition Originale 1950 - Broché - Couverture illustrée par Aristide Maillol - Tirage limité à 3000 exemplaires, celui-ci sur Vélin, N° 160 - In-8, 14 x 19 cm - 199 pages - Exemplaire non coupé - Très bon état
P., Corréa, &939. Petit in-8, relié demi basane bleue, dos à nerfs, pièces de titre rouges, couv. conservées, 220 pp. avec quelques hors-textes. Dos éclairci, sinon très bon état.
- P. Marmy, Paris 1925, 22,5x32cm, une feuille. - Invitation card to the Quat'z'Arts Ball - "L'Entrée de Cyrus dans Babylone" PMarmy, Paris 1925, 22.5 x 32 cm, one leaf Invitation card to the Quat'z'Arts Ball - "L'Entrée de Cyrus dans Babylone" which took place on 22 June 1925 in Wagram. Very beautiful colour illustration by Théo Sardnal depicting Cyrus the Great. This rare document presents the tickets in the lower margin and solemnly specifies: "Le comité sera impitoyable pour tout costume qui ne sera pas de l'époque" "The committee will be ruthless with all costumes that are not of the era". The first Quat'z'Arts ball, a great celebration organised by the students of the École nationale des beaux-arts in Paris, took place on 23 April 1892. This tradition continued until 1966. A superb copy in bright colours and in new condition. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Carte d'invitation au Bal des Quat'z'Arts intitulé "L'Entrée de Cyrus dans Babylone" qui se déroula le 22 juin 1925 à Wagram. Très belle illustration en couleurs de Théo Sardnal représentant Cyrus le Grand. Ce rare document présente bien les talons en marge basse et précise solennellement : "Le comité sera impitoyable pour tout costume qui ne sera pas de l'époque". Le premier bal des Quat'z'Arts, grande fête organisée par les étudiants de l'École nationale des beaux-arts de Paris, se déroula le 23 avril 1892. Cette tradition perdura jusqu'en 1966. Superbe exemplaire aux couleurs éclatantes et à l'état de neuf.
- Extrait de la Revue des deux mondes, s.l. (Paris) (1885), 15,5x25cm, agrafé. - First edition. Plain paper cover. Rare. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Edition originale. Sous couverture muette. Rare.
- Extrait de la Revue des deux mondes, s.l. (Paris) (1886), 15,5x25cm, agrafé. - First edition. Plain paper cover. Rare. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Edition originale. Sous couverture muette. Rare.
Leipzig, B. Tuchnitz, 1924, in-16, br. edit., pp. 327, (1) + 32 di cat. editoriale. Dedica a stampa alla ballerina russa naturalizzata britannica Lydia Lopokova Keynes (Lidija Lopuchova: 1892-1981), che danzò nei Ballets Russes con Nijinsky. "British and American Authors", vol. 4624.
In-8, plein veau porphyre de l'époque, dos à 5 nerfs fleuronnés et cloisonnés, pièce de titre de maroquin bordeaux, triple encadrement de filets dorés fleuronnés aux coins sur les plats, coupes filetées, tranches marbrées, roulette intérieure, (6), 224 p. Edition originale (une contrefaçon parut simultanément). "Auteur et comédien, Dancourt excellait dans les rôles d'Arlequin. Le meilleur de ses ouvrages (…), apologie de la comédie et des comédiens, en réponse au discours de Rousseau contre les spectacles. Le titre 'd'Arlequin de Berlin' est pris pour parodier celui de 'citoyen de Genève'. Ce livre est le plus estimé sans contredit de ceux qui parurent en réplique à la lettre de Rousseau" (Michaud, 'Biographie universelle', X, 89). "Réplique mordante à Rousseau ('Lettre à D'Alembert') depuis le point de vue d'un comédien, d'un homme qui a une connaissance approfondie du répertoire, l'expérience de la scène et celle des réactions du public. Il prend le temps de citer point par point Rousseau mais aussi de nombreux textes de théâtre à l'appui de sa démonstration" (Nathalie Ferrand, "Le dernier état de la 'Lettre à D'Alembert sur les spectacles'", Genesis, 34, 2012, p. 135 sq.). (Conlon, 'Ouvrages français relatifs à Rousseau', n°120). Bel exemplaire, très bien relié à l'époque.
petit in-12 broche. Bon etat. [LP]
- J. Susse, s.l. 1947, 21x24,5cm, broché. - Edition originale imprimée à 2000 ex numérotés sur B.F.K. de Rives. Iconographie. Bel exemplaire. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Editions Francis Salabert, Paris 1923, 27,1x35cm, une feuille rempliée. - Edition originale de cette partition pour piano, premier plat illustré en couleurs par Debeck. Agréable exemplaire en dépit de quelques salissures et d'une petite déchirure marginales. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Editions Francis Salabert, Paris 1913, 27,7x35,1cm, une feuille rempliée sous couverture. - Edition originale de cette partition pour piano, premier plat illustré en couleurs par Léon Pousthomis. Agréable exemplaire. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Paris s.d. (circa 1950), 15x20,5cm, une feuille. - Dessin original au crayon de papier et rehaussé aux feutres noir, jaune et rouge orange de Carlo Rim représentant Mistinguett de profil, les mains croisées sur son ventre. Au verso, a été réalisée une ébauche d'un portrait du grand ami de Carlo Rim Antonin Artaud comportant des taches d'encre bleue ; au dessus, ont été inscrits au crayon de papier les noms des célébrités suivantes : "Simenon - Jeanson - Pagnol - Achard - Anouilh - Jos. Baker.", le tout encadré de gribouillis au stylo bleu. Carlo Rim fut un écrivain provençal auteur notamment de "Ma belle Marseille", un caricaturiste, un cinéaste et fut notamment l'ami de Fernandel, de Raimu et Marcel Pagnol mais aussi de Max Jacob et André Salmon qu'il rencontra à Sanary. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- s.l. s.d. (circa 1947), 18x20cm, une feuille. - Dessin original, sur papier calque, signé de Carlo Rim au feutre bleu et rehaussé au crayon de papier représentant son ami le compositeur Vincent Scotto, la mine légèrement renfrognée et emmitouflé dans une écharpe. Carlo Rim fut un écrivain provençal, auteur de "Ma belle Marseille", un caricaturiste, un cinéaste et fut notamment l'ami de Fernandel, de Raimu et Marcel Pagnol mais aussi de Max Jacob et André Salmon qu'il rencontra à Sanary. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- s.l. 1947, 10,5x13,5cm, une feuille. - Caricature originale, sur papier calque, datée et légendée "Scotto Nov.1947" au feutre noir en angle supérieur droit, de Carlo Rim réalisée au feutre bleu et rehaussée aux crayons bleu et rouge et au crayon de papier représentant son ami le compositeur Vincent Scotto, la mine légèrement renfrognée et emmitouflé dans une écharpe. Carlo Rim fut un écrivain provençal "Ma belle Marseille", un caricaturiste, un cinéaste et fut notamment l'ami de Fernandel, de Raimu et Marcel Pagnol mais aussi de Max Jacob et André Salmon qu'il rencontra à Sanary. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Paris s.d. (circa 1950), 11,5x31cm, une feuille. - Dessin original au feutre noir et rehaussé au feutre orange monogrammé de Carlo Rim représentant son amie Edith Piaf, immobile, les mains plaquée sur ses flancs. Au verso, a été réalisée une ébauche du dessin d'Edith Piaf, au feutre noir et barrée au feutre rose, portant cette note manuscrite de Carlo Rim " Les nus Luxembourg morbide (adjectif souligné)" ainsi que de nombreuses notes de calculs mathématiques. Taches en marges du dessin et affectant la partie supérieure de la caricature. Le dessin monogrammé à l'encre noire en marge inférieure droite porte cette légende au feutre rouge en marge supérieure gauche du dessin : "Edith Piaf". Carlo Rim fut un écrivain provençal auteur notamment de "Ma belle Marseille", un caricaturiste, un cinéaste et fut notamment l'ami de Fernandel, de Raimu et Marcel Pagnol mais aussi de Max Jacob et André Salmon qu'il rencontra à Sanary. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Paris s.d. (circa 1940), 10x12,5cm, une feuille. - Dessin original au feutre vert monogrammé de Carlo Rim représentant le pianiste François Samson comme se dirigeant vers un piano. Le dessin monogrammé à l'encre noire en marge inférieure gaucheporte cette légende au stylo rouge en dessous : "Samson François". Le dessin a été encollé sur un morceau de feuille de papier portant aussi la mention au crayon de papier : "Samson François" Carlo Rim fut un écrivain provençal auteur notamment de "Ma belle Marseille", un caricaturiste, un cinéaste et fut notamment l'ami de Fernandel, de Raimu et Marcel Pagnol mais aussi de Max Jacob et André Salmon qu'il rencontra à Sanary. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]