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Incisione tratta dalla celebre raccolta Icones principum, virorum, doctorum, pictorum, chalcographorum, di Anton van Dyck, edita per la prima volta ad Anversa verso il 1640. Opera celebre ed importante, vero monumento dell’arte incisoria fiamminga del sec. XVIII, contiene le biografie ed i ritratti degli uomini illustri che Van Dyck aveva conosciuto e con i quali aveva avuto importanti rapporti. L’artista ne eseguì le effigi in numerosi dipinti e disegni che poi decise di pubblicare, affidandone la trasposizione calcografica ai migliori incisori del suo tempo, come Bolswert, Pontius, Vorsterman, de Jode, Hollar, molti dei quali aveva avuto come condiscepoli nell’atelier di Rubens. "Sir Anthony Van Dyck stands out as the solitary great etcher of the school. Portrait etching had scarcely had an existence before his time, and in his work it suddenly appears at the highest point ever reached in the art" (Hind, p. 165). "The plan of this publication took shape after Van Dyck returned from Italy (1626) and before he went to England (1632). He made careful preparatory drawings in chalk and brush for the publication. He directed and revised the work of the engravers, the best of the Rubens circle; he collaborated with his etching needle in some of the plates and himself etched the most beautiful set, mainly portraits of artists. One of the most brilliant in human characterization is the portrait of Peter Brueghel the Younger, son of the great Peasant Brueghel. It is remarkable that the etching appeared in this sketchy form in the book, proving that the master regarded it as finished. All interest is focussed on the wonderful had. The first edition was published in Antwerp in 1635-1636. Yet it was not complete, and the title-page did not appear before the Gillis Hendricx edition of 1645, engraved by Jacob Neels" (Benesch, Artistic and Intellectual Trends, p. 32.) Hofer, Baroque Book Illustrations 132. Acquaforte con ritocchi al bulino, stampata su carta vergata coeva, filigrana del “giullare”, con margini, in ottimo stato di conservazione. Etching and engraving, circa 1645, signed on plate at lower edge. A fine impression, printed on contemporary laid paper, with margins, very good condition. From Icones principum, virorum, doctorum, pictorum, chalcographorum by Anton van Dyck, printed for the first time in Antwerp, 1645. A famous and important work, a real monument of the Flemish engraving art of the XVIII century, containing the biographies and portraits of the famous artists Van Dyck had met and with whom he had worked. Following the success of his portrait paintings and in the tradition of Italian and Flemish portrait series, Van Dyck decided to organise a print publication containing portraits of the most prominent men during his lifetime, divided into three categories: princes, politicians and soldiers (16), statesmen and scholars (12), artists and art connoisseurs (52). The initial idea could have been that Van Dyck would etch the faces (a process possibly learnt from Vorsterman) while others would finish the plates in engraving. Designs were needed for the plates and several drawings and oil sketches (grisailles, sometimes in different versions) have survived. Van Dyck only etched 17 plates himself, while he commissioned others to complete the set, overseen by Lucas Vorsterman I (especially after Van Dyck settled in England in the Spring of 1632). Although this project was started by Van Dyck around 1630, he never saw it completed. The Antwerp publisher Maarten van den Enden may have been involved from the start as eighty early impressions bear Van den Enden's address. They are engraved by Paulus Pontius (30 plates), Lucas Vorsterman I (22), Pieter de Jode II (12), Schelte a Bolswert (7), Robert van Voerst (4), Willem Hondius (2), Willem Jacobsz Delff (1), Cornelis Galle (1), and Nicolaes Lauwers (1). It is known that Van den Enden was in debt to Gillis Hendricx around 1644, the Antwerp publisher who must have obtained Van den Enden's plates which he published in 1645 in the first edition of these plates (containing between 100 and 104 portrait plates). Hendricx continued to publish these plates until his death in 1677 when they were auctioned off by the St Luke guild (keeping the Iconography plates together). It is not clear who bought these plates but they re-appeared around 1720 when they were published by Hendrick and Cornelis Verdussen in Antwerp.
Incisione tratta dalla celebre raccolta Icones principum, virorum, doctorum, pictorum, chalcographorum, di Anton van Dyck, edita per la prima volta ad Anversa verso il 1640. Opera celebre ed importante, vero monumento dell’arte incisoria fiamminga del sec. XVIII, contiene le biografie ed i ritratti degli uomini illustri che Van Dyck aveva conosciuto e con i quali aveva avuto importanti rapporti. L’artista ne eseguì le effigi in numerosi dipinti e disegni che poi decise di pubblicare, affidandone la trasposizione calcografica ai migliori incisori del suo tempo, come Bolswert, Pontius, Vorsterman, de Jode, Hollar, molti dei quali aveva avuto come condiscepoli nell’atelier di Rubens. "Sir Anthony Van Dyck stands out as the solitary great etcher of the school. Portrait etching had scarcely had an existence before his time, and in his work it suddenly appears at the highest point ever reached in the art" (Hind, p. 165). "The plan of this publication took shape after Van Dyck returned from Italy (1626) and before he went to England (1632). He made careful preparatory drawings in chalk and brush for the publication. He directed and revised the work of the engravers, the best of the Rubens circle; he collaborated with his etching needle in some of the plates and himself etched the most beautiful set, mainly portraits of artists. One of the most brilliant in human characterization is the portrait of Peter Brueghel the Younger, son of the great Peasant Brueghel. It is remarkable that the etching appeared in this sketchy form in the book, proving that the master regarded it as finished. All interest is focussed on the wonderful had. The first edition was published in Antwerp in 1635-1636. Yet it was not complete, and the title-page did not appear before the Gillis Hendricx edition of 1645, engraved by Jacob Neels" (Benesch, Artistic and Intellectual Trends, p. 32.) Hofer, Baroque Book Illustrations 132. Acquaforte con ritocchi al bulino, stampata su carta vergata coeva, filigrana del “giullare”, con margini, in ottimo stato di conservazione. Etching and engraving, circa 1645, signed on plate at lower edge. A fine impression, printed on contemporary laid paper, with margins, very good condition. From Icones principum, virorum, doctorum, pictorum, chalcographorum by Anton van Dyck, printed for the first time in Antwerp, 1645. A famous and important work, a real monument of the Flemish engraving art of the XVIII century, containing the biographies and portraits of the famous artists Van Dyck had met and with whom he had worked. Following the success of his portrait paintings and in the tradition of Italian and Flemish portrait series, Van Dyck decided to organise a print publication containing portraits of the most prominent men during his lifetime, divided into three categories: princes, politicians and soldiers (16), statesmen and scholars (12), artists and art connoisseurs (52). The initial idea could have been that Van Dyck would etch the faces (a process possibly learnt from Vorsterman) while others would finish the plates in engraving. Designs were needed for the plates and several drawings and oil sketches (grisailles, sometimes in different versions) have survived. Van Dyck only etched 17 plates himself, while he commissioned others to complete the set, overseen by Lucas Vorsterman I (especially after Van Dyck settled in England in the Spring of 1632). Although this project was started by Van Dyck around 1630, he never saw it completed. The Antwerp publisher Maarten van den Enden may have been involved from the start as eighty early impressions bear Van den Enden's address. They are engraved by Paulus Pontius (30 plates), Lucas Vorsterman I (22), Pieter de Jode II (12), Schelte a Bolswert (7), Robert van Voerst (4), Willem Hondius (2), Willem Jacobsz Delff (1), Cornelis Galle (1), and Nicolaes Lauwers (1). It is known that Van den Enden was in debt to Gillis Hendricx around 1644, the Antwerp publisher who must have obtained Van den Enden's plates which he published in 1645 in the first edition of these plates (containing between 100 and 104 portrait plates). Hendricx continued to publish these plates until his death in 1677 when they were auctioned off by the St Luke guild (keeping the Iconography plates together). It is not clear who bought these plates but they re-appeared around 1720 when they were published by Hendrick and Cornelis Verdussen in Antwerp.
Incisione tratta dalla celebre raccolta Icones principum, virorum, doctorum, pictorum, chalcographorum, di Anton van Dyck, edita per la prima volta ad Anversa verso il 1640. Opera celebre ed importante, vero monumento dell’arte incisoria fiamminga del sec. XVIII, contiene le biografie ed i ritratti degli uomini illustri che Van Dyck aveva conosciuto e con i quali aveva avuto importanti rapporti. L’artista ne eseguì le effigi in numerosi dipinti e disegni che poi decise di pubblicare, affidandone la trasposizione calcografica ai migliori incisori del suo tempo, come Bolswert, Pontius, Vorsterman, de Jode, Hollar, molti dei quali aveva avuto come condiscepoli nell’atelier di Rubens. "Sir Anthony Van Dyck stands out as the solitary great etcher of the school. Portrait etching had scarcely had an existence before his time, and in his work it suddenly appears at the highest point ever reached in the art" (Hind, p. 165). "The plan of this publication took shape after Van Dyck returned from Italy (1626) and before he went to England (1632). He made careful preparatory drawings in chalk and brush for the publication. He directed and revised the work of the engravers, the best of the Rubens circle; he collaborated with his etching needle in some of the plates and himself etched the most beautiful set, mainly portraits of artists. One of the most brilliant in human characterization is the portrait of Peter Brueghel the Younger, son of the great Peasant Brueghel. It is remarkable that the etching appeared in this sketchy form in the book, proving that the master regarded it as finished. All interest is focussed on the wonderful had. The first edition was published in Antwerp in 1635-1636. Yet it was not complete, and the title-page did not appear before the Gillis Hendricx edition of 1645, engraved by Jacob Neels" (Benesch, Artistic and Intellectual Trends, p. 32.) Hofer, Baroque Book Illustrations 132. Acquaforte con ritocchi al bulino, stampata su carta vergata coeva, filigrana del “giullare”, con margini, in ottimo stato di conservazione. Etchings with engraving, printed on contemporary laid paper, “jester” watermark with margins, in excellent condition.From the famous Icones principium, virorum, doctorum, pictorum, chalcographorum, by Anton van Dyck, printed for the first time in Antwerp around 1640. A famous and important work, a real monument of the Flemish engraving art of the XVIII century, containing the biographies and portraits of the famous artists Van Dyck had met and with whom he had worked. The artist realized many paintings and drawings with these portraits, which he then decided to publish commissioning the engraving part to the best artists of his time, such as Bolswert, Pontius, Vorsterman, de Jode, Hollar, who had also been his schoolfellows in Rubens’ workshop.
Incisione tratta dalla celebre raccolta Icones principum, virorum, doctorum, pictorum, chalcographorum, di Anton van Dyck, edita per la prima volta ad Anversa verso il 1640. Opera celebre ed importante, vero monumento dell’arte incisoria fiamminga del sec. XVIII, contiene le biografie ed i ritratti degli uomini illustri che Van Dyck aveva conosciuto e con i quali aveva avuto importanti rapporti. L’artista ne eseguì le effigi in numerosi dipinti e disegni che poi decise di pubblicare, affidandone la trasposizione calcografica ai migliori incisori del suo tempo, come Bolswert, Pontius, Vorsterman, de Jode, Hollar, molti dei quali aveva avuto come condiscepoli nell’atelier di Rubens. "Sir Anthony Van Dyck stands out as the solitary great etcher of the school. Portrait etching had scarcely had an existence before his time, and in his work it suddenly appears at the highest point ever reached in the art" (Hind, p. 165). "The plan of this publication took shape after Van Dyck returned from Italy (1626) and before he went to England (1632). He made careful preparatory drawings in chalk and brush for the publication. He directed and revised the work of the engravers, the best of the Rubens circle; he collaborated with his etching needle in some of the plates and himself etched the most beautiful set, mainly portraits of artists. One of the most brilliant in human characterization is the portrait of Peter Brueghel the Younger, son of the great Peasant Brueghel. It is remarkable that the etching appeared in this sketchy form in the book, proving that the master regarded it as finished. All interest is focussed on the wonderful had. The first edition was published in Antwerp in 1635-1636. Yet it was not complete, and the title-page did not appear before the Gillis Hendricx edition of 1645, engraved by Jacob Neels" (Benesch, Artistic and Intellectual Trends, p. 32.) Hofer, Baroque Book Illustrations 132. Acquaforte con ritocchi al bulino, stampata su carta vergata coeva, filigrana del “giullare”, con margini, in ottimo stato di conservazione. Etching and engraving, circa 1645, signed on plate at lower edge. A fine impression, printed on contemporary laid paper, with margins, very good condition. From Icones principum, virorum, doctorum, pictorum, chalcographorum by Anton van Dyck, printed for the first time in Antwerp, 1645. A famous and important work, a real monument of the Flemish engraving art of the XVIII century, containing the biographies and portraits of the famous artists Van Dyck had met and with whom he had worked. Following the success of his portrait paintings and in the tradition of Italian and Flemish portrait series, Van Dyck decided to organise a print publication containing portraits of the most prominent men during his lifetime, divided into three categories: princes, politicians and soldiers (16), statesmen and scholars (12), artists and art connoisseurs (52). The initial idea could have been that Van Dyck would etch the faces (a process possibly learnt from Vorsterman) while others would finish the plates in engraving. Designs were needed for the plates and several drawings and oil sketches (grisailles, sometimes in different versions) have survived. Van Dyck only etched 17 plates himself, while he commissioned others to complete the set, overseen by Lucas Vorsterman I (especially after Van Dyck settled in England in the Spring of 1632). Although this project was started by Van Dyck around 1630, he never saw it completed. The Antwerp publisher Maarten van den Enden may have been involved from the start as eighty early impressions bear Van den Enden's address. They are engraved by Paulus Pontius (30 plates), Lucas Vorsterman I (22), Pieter de Jode II (12), Schelte a Bolswert (7), Robert van Voerst (4), Willem Hondius (2), Willem Jacobsz Delff (1), Cornelis Galle (1), and Nicolaes Lauwers (1). It is known that Van den Enden was in debt to Gillis Hendricx around 1644, the Antwerp publisher who must have obtained Van den Enden's plates which he published in 1645 in the first edition of these plates (containing between 100 and 104 portrait plates). Hendricx continued to publish these plates until his death in 1677 when they were auctioned off by the St Luke guild (keeping the Iconography plates together). It is not clear who bought these plates but they re-appeared around 1720 when they were published by Hendrick and Cornelis Verdussen in Antwerp.
Format Plattenrand: 30 x 25 cm. (Blattgröße: 45,5 x 32,5 cm). Gedruckt auf kräftiges Büttenpapier mit Wasserzeichen "Van Gelder Zonen", unten mittig mit kleinem Blindprägestempel "Photographische Gesellschaft Berlin". *Schönes ausdrucksstarkes Porträt. - Die "Photographische Gesellschaft Berlin" war ein Kunstverlag, gegr. 1862 von Emil und Albert Werckmeister. Zunächst wurden klassische Kupferstiche in Photographie veröffentlicht und Reproduktionen direkt nach Ölgemälden. Gegen Ende des 19. Jahrh. leistete die Firma Hervorragendes in der Technik der Photogravüre. Galeriewerke und zahlreiche Einzelbilder wurden per Kataloge an Kunsthandlungen vertrieben. Die Photogravüre (auch Heliogravüre genannt), war ein fotografisches Edeldruckverfahren im Tiefdruck auf gelatinebeschichtete Kupferplatten (ein Vorläufer des späteren Kupfertiefdrucks). Als eine Weiterentwicklung des alten Aquatinta-Verfahrens schon in der ersten Hälfte des 19. Jahrh. begonnen, wurde es mit der Heliogravüre möglich, Fotos und Illustrationen durch ein aufwendiges fotomechanisches Druckverfahren so zu reproduzieren, dass sich echte und sehr differenzierte Halbtöne darstellen und eine ausdrucksstarke plastische Tiefenwirkung des Bildes erzeugen lassen. Mit den technischen Verbesserungen gegen Ende des 19. Jahrh. wurde die Heliogravüre das beherrschende graphische Verfahren insbesondere für anspruchsvolle und künstlerische Photographie und andere Bildvorlagen. - Vollrandiges Blatt in sehr guter Erhaltung. Graphiken de
Format (Platte): 262 x 183 mm. Blattgröße: 375 x 235 mm. *Blatt aus der berühmten "Iconographia" oder Iconographie, einer Sammelausgabe von ca. 100 der gemalten Bildnisse des Anthonis van Dyck (1599-1641) in Kupferstich. - Wibiral 181, III mit den Kennzeichungen der überarbeiteten Platte. - Paul de Vos wurde um 1596 in der damals flämischen Stadt Hulst geboren, die in der Nähe von Antwerpen liegt und inzwischen zu den Niederlanden gehört. Über Paul de Vos‘ persönliches Leben ist, obwohl er einer der großen Tiermaler seiner Zeit war, nicht viel bekannt. Er wuchs in einer Malerfamilie auf, sein älterer Bruder Cornelis de Vos war vor allem für detailgetreue Portraits und Historienmalereien bekannt und auch sein jüngerer Bruder Jan de Vos widmete sich zwischenzeitlich der Malerei. - Unterrand minimal gebräunt, insgesamt sehr gut erhalten. Graphiken de
Format (Platte): 263 x 185 mm. Blattgröße: 375 x 235 mm. *Blatt aus der berühmten "Iconographia" oder Iconographie, einer Sammelausgabe von ca. 100 der gemalten Bildnisse des Anthonis van Dyck (1599-1641) in Kupferstich. - Wibiral 166, II. - Lucas Vorstermans der Ältere war ein niederländischer Kupferstecher und Zeichner. Er arbeitete mit Peter Paul Rubens und Anthonis van Dyck und gehörte zu den bedeutendsten Stechern von Rubens Schule, dessen Bilder er, wie auch die anderer holländischer und flämischer Zeitgenossen meisterhaft wiederzugeben verstand. - Den Kopf hat wohl van Dyck selbst gemacht, Gewand und Umgebung sind eher eine nicht so profilierte Anfängerarbeit des Sohnes von Vorstermans. - Ränder leicht gebräunt, insgesamt gut erhalten. Graphiken de
2 vols., illus SOFTCOVER. Photographic portraits & quotations of leading Europeans. German with English and French translations in v. 2 Paperback Very good condition in slipcase
Format (Platte): 305 x 250 mm. (Bildformat: 25,8 x 23,8 cm). Blattgröße: 400 x 285 mm. *Sehr seltenes Blatt. Collection De Vinck 4111 (histoire de France, 1770-1871). - Oben mit der gedruckten Bezeichnung "Fr. Marie Arrouet Voltaire", unten mit der Druckwidmung "Dedie a son Altesse Serenissime Monsigneur le Duc de Bourbon". - Rechter Seitenrand mit hinterlegtem Randeinriß (außerhalb der Darstellung), sonst sauber und gut erhalten. Graphiken de
Format (Bildgröße): 235 x 180 mm. Blattgröße: 370 x 270 mm. *Voltaire war ein berühmter französischer Philosoph und Schriftsteller der Aufklärung. - Sehr seltenes Blatt. Der Lithograph John Samuel Templeton stammte aus Dublin in Irland. Er studierte 1819 in der Dublin Society`s Drawing School. Er war auf diversen Kunstausstellungen in London vertreten mit Landschaften und später mit Portraits, hauptsächlich als Lithograph. Graphiken de
Format (Bildgröße):162 x 140 mm. Blattgröße: 321 x 239 mm. *Voltaire war ein berühmter französischer Philosoph und Schriftsteller der Aufklärung. Graphiken de
Format: 245 x 180mm. Blattgröße: 355 x 275 mm. *Celestin Nanteuil (1813-1873) war ein französischer Maler, Kupferstecher und Lithograph der Romantik. Außenränder etwas gebräunt, sonst gut erhalten. Graphiken de
Bildformat (Plattengröße): 415 x 277 mm (mit kleinem Rand). *Gottlieb Volckamer war Baumeister, Capitain des Bürger Ausschusses in Nürnberg; 1682 Nürnberger Stadtbaumeister; 1699 "des innern Geheimen Rats und Baumeister"; Leiter des städtischen Bauwesens. - Schönes großes Porträt, sehr gut erhalten. Graphiken de
Bildformat (Plattengröße): 310 x 225 mm (mit kleinem Rand). *Georg Christoph Volckamer war Rat, Oberst, Zeugherr und Pfleger der Zwölf-Brüder-Stiftung in Nürnberg. - Mittig mit alt geglätteter Querfalte. Graphiken de
Bildformat (Plattengröße): 37 x 28 cm. Blattgröße: 40,5 x 31,5 cm. *Friedrich Volckamer von Kirchensittenbach (1619-1682) war Ratsherr in Nürnberg, Architekt, Baumeister, Ratsbaumeister. Er förderte die Malerakademie in Nürnberg. - Mit geglättetem Mittelfalz. Die weißen Außenränder geringfügig angestaubt, insgesamt noch gutes Exemplar mit Rand. Graphiken de
Format (Plattenrand): 160 x 100 mm. (Blattgröße: 200 x 110 mm). *Vogt (1756-1836) war Professor der Geschichte in Mainz, konservativer Staatstheoretiker und Politiker im Dienste von Kurmainz. - Bildnis aus einer recht seltenen Portraitfolge "Galerie der vorzüglichsten Staatsmänner und Gelehrten teutscher Nation". - Etwas gebräunt. Graphiken de
Format (Bildgröße mit Rahmen): 210 x 165 mm. Blattgröße: 257 x 205 mm. *Salomon Vögelin war ein Schweizer Theologe und Historiker. Graphiken de
Format: 38 x 25,5 cm (bis zum Plattenrand beschnitten). *Nagler 47; Le Blanc 105 II. - Nicolas Vleughels (* 6. Dezember 1668 in Paris; † 11. Dezember 1737 in Rom) war ein französischer Maler des Barock. Er war von 1725 bis 1737 Direktor der Académie de France à Rome in Rom. Als Maler war er unter anderem für mythologische und historische Gemälde bekannt. - Étienne Jeaurat (* 9. Februar 1699 in Paris; † 4. Dezember 1789 in Versailles) war ein französischer Maler und Kupferstecher. Er war ein Schüler von Nicolas Vleughels, der ihn 1724 mit nach Rom nahm. - Sauber und gut erhalten. Graphiken de
Format (Bildbereich): 290 x 230 mm. Blattgröße: 390 x 270 mm. *Dominik Edler von Vivenot studierte bei van Swieten, Jacquin, Stoll und Barth, war Armenarzt in Wien und „erwarb sich bald einen bedeutenden Ruf, übernahm 1831 freiwillig und unentgeltlich die Leitung des ersten Choleraspitals als Primararzt" (Hirsch VI, 131). - Sauber und sehr gut erhalten. Graphiken de
Format Plattenrand: 29 x 23 cm. (Blattgröße: 45,5 x 32,5 cm). Gedruckt auf kräftiges Büttenpapier mit Wasserzeichen "Van Gelder Zonen", unten mittig mit kleinem Blindprägestempel "Photographische Gesellschaft Berlin". *Schönes ausdrucksstarkes Porträt. - Die "Photographische Gesellschaft Berlin" war ein Kunstverlag, gegr. 1862 von Emil und Albert Werckmeister. Zunächst wurden klassische Kupferstiche in Photographie veröffentlicht und Reproduktionen direkt nach Ölgemälden. Gegen Ende des 19. Jahrh. leistete die Firma Hervorragendes in der Technik der Photogravüre. Galeriewerke und zahlreiche Einzelbilder wurden per Kataloge an Kunsthandlungen vertrieben. Die Photogravüre (auch Heliogravüre genannt), war ein fotografisches Edeldruckverfahren im Tiefdruck auf gelatinebeschichtete Kupferplatten (ein Vorläufer des späteren Kupfertiefdrucks). Als eine Weiterentwicklung des alten Aquatinta-Verfahrens schon in der ersten Hälfte des 19. Jahrh. begonnen, wurde es mit der Heliogravüre möglich, Fotos und Illustrationen durch ein aufwendiges fotomechanisches Druckverfahren so zu reproduzieren, dass sich echte und sehr differenzierte Halbtöne darstellen und eine ausdrucksstarke plastische Tiefenwirkung des Bildes erzeugen lassen. Mit den technischen Verbesserungen gegen Ende des 19. Jahrh. wurde die Heliogravüre das beherrschende graphische Verfahren insbesondere für anspruchsvolle und künstlerische Photographie und andere Bildvorlagen. - Vollrandiges Blatt in sehr guter Erhaltung. Graphiken de
Format: 28,5 x 19 cm (bis zum Bildrand beschnitten). *Charles Gaspard Guillaume de Vintimille du Luc (1655-1746 in Paris) war ein französischer Prälat; er war Erzbischof von Paris von 1729 bis 1746 und in dieser Eigenschaft der 3. Duc de Saint-Cloud. - Jean Daullé (18. Mai 1703 - 23. April 1763) war ein französischer Kupferstecher. Jean Daullé wurde 1703 in Abbeville geboren. Seine ersten Gravurstunden erhielt er bei Dom Robart, einem Mönch des Priorats St. Peter in Abbeville, und ging anschließend nach Paris, wo ihm sein Mitbürger Robert Hecquet was beibrachte wenig wusste er selbst. Sein Verdienst blieb nicht lange unbemerkt und er wurde 1742 in die Akademie aufgenommen. Graphiken de
Format 32 x 23 cm (bis knapp an die Plattenkante beschnitten). *Arnold Vinnius oder Vinnen (1588- 1657) war einer der bedeutendsten Juristen des 17. Jahrhunderts in den Niederlanden. Er gilt als Vertreter des usus modernus pandectarum. - Sauber und gut erhalten. Graphiken de
Format (Bildbereich): 10,5 x 9,5 cm. Blattgröße: 20,5 x 12,5 cm. (Gut erhalten). *Georg Freiherr von Vincke (1811-1875) war ein deutscher Parlamentarier, Verwaltungsjurist und Grundbesitzer. Graphiken de
Bildgröße (Oval): 230 x 203 mm - Blattgröße: 380 x 324 mm. *Karl Freiherr von Vincent (geb. 1757 zu Florenz; gest. 1834 zu Biancourt in Lothringen), war ein österreichischer General. Er trat am 17. April 1773 in die kaiserliche Armee. 1778 avancirte er zum Oberlieutenant, 1787 zum Rittmeister. 1790 erhielt er für die Niederschlagung des Aufstandes in den Österr. Niederlanden das Ritterkreuz des Maria-Theresienordens. Zu Beginn des Zweiten Koalitionskrieges 1799 Kommandeur des Dragoner-Regiments Nr. 5 „Savoyen“. Schließlich wurde er 1818 zum General der Kavallerie befördert. Er erhielt u.a. das Kommandeurskreuz des Militär-Maria-Theresienordens. Um 1815 wurde er mehrfach in diplomatischer Mission zum Hofe nach Paris geschickt und wurde 1821 zum offiziellen Botschafter in Paris ernannt. Aus dieser Zeit stammt das vorliegende, in Paris publizierte Bildnis. - Etwas angestaubt bzw. leicht gebräunt. Insgesamt gut erhalten. Graphiken de
Format (Bildbereich): 22,5 x 21 cm. Blattgröße: 49 x 32 cm. *Jean Baptiste Guillaume Marie Anne Séraphin Joseph, comte de Villèle (* 14. April 1773 in Toulouse; † 13. März 1854 ebenda) war ein französischer Staatsmann. In der Epoche der Restauration hatte er ab Dezember 1821 die Funktion des Finanzministers inne; gleichzeitig wurde er auch Präsident des Ministerrats, d.h. Regierungschef. Beide Ämter übte er bis zu seiner Entlassung im Januar 1828 aus. Ferner war er Ritter des Ordens vom heiligen Geist und Offizier der Ehrenlegion. Graphiken fr