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pp. 168, cm 35x25, rilegatura editoriale in t.t. con sopracoperta e astuccio tigido illustrato, 61 illustrazioni a colori fuori testo, ottomo stato.
18,5x12,5 cm; 180 pp. Bella legatura fine XIX° primissimi del XX° secolo in cartoncino rigido foderato con bella carta a motivi geometrici, titolo e autore in oro su fascetta in pelle al dorso. Prima edizione rara, di questo scritto della grande scrittrice milanese, Neera (pseudonimo di Anna Zuccari), nata a Milano nel 1846. Trascorse la sua infanzia e adolescenza nel paese bergamasco di Caravaggio al quale rimase legata sentimentalmente per tutta la vita. Caratteristica della scrittrice è l'accento sull'esigenza di una più profonda spiritualità come risposta al materialismo dilagante dell'epoca in cui visse. Neera si mantenne sempre attenta a non avvicinarsi troppo al femminismo ed al sentimentalismo radicali tanto da essere considerata una antifemminista. Proprio in questo filone si inserisce l'opera qui presentata su cui Tissot scrisse un infuocato articolo "La croisade antiféministe de M.me Neera" nel Journal des Dèbats, del 28 agosto 1899. Studii moderni tendono invece a collocare il pensiero dell'autrice come complementare al femminismo e non in contrapposizione con esso. Fu scrittrice apprezzata da grandi critici come Croce o Luigi Capuana. Croce scrisse di lei: "Quan'abbondanza di pensieri e di affetti nei libri di Neera: a lei bastava aprire le chiuse dell'anima perchè ne prorompesse un'onda copiosa e calda... sentiva meditava come respirava nello stesso modo, senza sforzo". Le sue opere vennero tradotte in varie lingue dagli stessi traduttori che traducevano d'Annunzio e Fogazzaro. OPERA RARA IN BUONE-OTTIME CONDIZIONI DI CONSERVAZIONE.
Con dati storici inediti. In 8vo, cm. 18,2x25,7h; pagine 284 (4) + 50 tavle in nero e a colori di atlante delle pitture del Caravaggio. Brossura editoriale con illustrazione a colori applicata sul piatto, minimi strappi e piccola mancanza sulla 4ta di copertina, esemplare slegato ma ben completo, conservato in custodia di cartone rigido decorato. Codice inv.1030678
In-4° pp. 157 con 100 tav. a col. n.t. legatura edit. con sovrac. in plastica trasparente e in custodia ill.
LIGUORI 1997 FONDO DI MAGAZZINO: LIEVI SEGNI DEL TEMPO, VOLUME INTONSO, MAI SFOGLIATO Dopo le numerose mostre e le tante pubblicazioni su aspetti singoli e particolari della pittura napoletana, era ormai avvertita l’esigenza di un quadro d’insieme, di una Storia della pittura napoletana capace di restituire una visione globale e unitaria della "scuola". L’autore analizza con rigore filologico i singoli momenti, fornendo ampie notizie e informazioni su contesti storici e personalità, fra le quali non emergono solo i maestri più importanti ma anche i cosiddetti "minori", di cui il volume testimonia il contributo decisivo. Una Storia della pittura napoletana, ricca di documentazione inedita, da leggere tutta d’un fiato, o da consultare - con l’ausilio degli indici, delle note e del repertorio bibliografico - come base insostituibile per ulteriori approfondimenti. Rosario Pinto Si occupa di storia dell’arte e di critica d’arte. Impegnato attivamente nella tutela dei beni culturali, ha curato numerosi convegni, tra i quali si segnala 1992 – Arte senza frontiere tenutosi a Villa Pignatelli a Napoli. Tra le sue pubblicazioni, i volumi Tappe dell’arte napoletana, Napoli 1994, Arte napoletana nei secoli, Napoli 1995, Storia della pittura napoletana, Napoli 1997, La pittura nel Salernitano attraverso i secoli, Napoli 1997, nonché diversi saggi di pittura napoletana e meridionale (sulla pittura aurunca, su G. da Gaeta, G. da Nola, G. Marullo, D.A. Vaccaro, A. Mozzillo, sulla pittura femminile a Napoli dal ’500 al ’700, su S. Anguisola e A. Gentileschi, sull’iconografia di S.G. Giuseppe della Croce, dei Calvari e dei Trionfi della morte). Ha presentato, inoltre, mostre ed eventi di arte contemporanea, curandone i relativi cataloghi.
ill., ril. Studiosi e specialisti di fama internazionale si sono dedicati alla ricerca documentaria sul Caravaggio, analizzando, sotto aspetti diversificati, la complessa personalità del pittore. Attraverso l'analisi scientifica dei documenti storici inediti, venuti alla luce di recente, vi è stato un ribaltamento quasi totale della lettura tradizionale del Caravaggio che da pittore maledetto diventa pittore benedetto... Il volume comprende una bibliografia, completa di tutto ciò che riguarda il Caravaggio apparso su: stampa, video, CD, letteratura, cataloghi di mostre, aste, monografie, pubblicazioni scientifiche ecc.
in 4°, pp. 307, p/tela edit. verde con sovracop. ill. Collana: Minuti Menarini - I piu' eccellenti, monografie di artisti diretta da Umberto Baldini, con 20 tavv. a colori, 111 tavv. b/n e ricca bibliografia. Come nuovo. 007/32
Mm 240x350 Opera in due volumi, legatura in tela, sovraccoperta figurata. Volume I°, Testo, di X-482 pagine. Volume II°, Tavole, di XXIV pagine e 257 tavole in bianco e nero non comprese nel testo. Opera in ottime condizioni. SPEDIZIONE IN 24 ORE DALLA CONFERMA DELL'ORDINE. WORLDWIDE DELIVERY.
Somogy 2001 In-4 broché, couverture à rabats. 263 pages. Très bon état
pp. 421, cm 29x26, rilegatura editoriale in t.t. con sopracoperta, illustrazioni a colori.
In-4, tela editoriale, sovracoperta (alcuni strappi), pp. 500, con numerose illustrazioni in bianco e nero e a colori nel testo e fuori testo. In buono stato (good copy).
Michaus, G. R.: Da Caravaggio a Bernini. Capolavori del Seicento italiano nelle Collezioni reali di Spagna. Exhibition: Rome, Scuderie del Quirinale, 2017. 326 pages; illustrated. Paperback. Text in Italian. Text in Italian
8°, pp.64, t. tela recente, conserva la br. edit. Lievi increspature delle cc. Nella nota al lettore, datata Caravaggio 20 ago.1869, scriveva l'Aut.: "Rivendicare i diritti del clero e dei vescovi per renderli indipendenti dalla Corte romana...".
pagine a colori, 21,5 x 31,5 cm, nuovo
ill. "Il Caravaggio", chi non lo conosce? Hanno scritto così tanti libri sul suo stile e le sue opere che sono riusciti a riempire la libreria del Quirinale. Tante bellissime raccolte di immagini colorate e patinate, ma nessuna che riuscisse a dirmi Chi era questo uomo Maledetto. "Se non riesco a trovare un libro adatto a soddisfare le mie curiosità, me lo creo...". Così iniziò la stesura di questo libro. Articoli di giornale, approfondimenti trovati qua e là sulla rete, documentari sull'artista, aneddoti storici e lettere ad amici e committenti; tutto era utile per avere una visione storica sul mondo, i personaggi e i fatti che hanno condizionato la vita dell'uomo Caravaggio e le sue opere.
Opere di 120 pittori di natura morta (da Giuseppe Arcimboldi a Giovannin Rivalta), ciascuno con breve biografia e commento; in Appendice la segnalazione di oltre 100 pittori minori, inclusi i principali naturamortisti stranieri attivi in Italia. Opera bilingue in italiano/inglese. 465 illustrazioni in b/n e a colori. Buono stato dell'opera (vedi foto).
Mm 260x305 Volume rilegato di pp. 255, copertina in piena tela, sovraccoperta editoriale illustrata a colori, con numerose illustrazioni anche a piena pagina in bianco e nero e a colori. In ottimo stato. SPEDIZIONE IN 24 ORE DALLA CONFERMA DELL'ORDINE.
IN 4°, pp.167.LEGATURA EDITORIALE TELATA RIGIDA ROSSA CON TITOLO + SOVRACOPERTINA PATINATA ILLUSTRATA A COLORI CON TITOLO SU FONDO NERO. VOLUME RICCAMENTE ILLUSTRATO in b/n/col: ANCHE a pp. L'OPERA COMPRENDE: LA CAPPELLA CERASI E IL CARAVAGGIO. LA CAPPELLA CERASI- REPERTORIO FOTOGRAFICO. IL RESTAURO. CONTRIBUTI PER I SAGGI DI BERNARDINI, MIGNOSI TANTILLO, STRINATI. PER IL RESTAURO SCHEDE DI BERNARDINI, BRIGNARDELLO, DIONISI, MATERA, MOIOLI, SECCARONI, SORRENTINO, OMARINI. OTTIMA CONSERVAZIONE. ID, 6432.
LIGUORI 2010 666 PP. FONDO DI MAGAZZINO: PERFETTO E INTONSO Tra la fine del XVIII e i primi decenni del XIX secolo, nell'età delle rivoluzioni (politiche, economiche, culturali), l'Europa fu attraversata da trasformazioni storiche ed antropologiche essenziali. Nell'ambito della cultura e delle arti, il movimento che più di altri seppe riflettere lo "spirito del tempo" fu il Romanticismo, tendenza che auspicava sia il recupero della tradizione che una propria identità controcorrente. La ricostruzione messa a punto in questo volume fa ben emergere come, nell'età romantica, l'arte (attraverso le poetiche di artisti quali Goya, Friedrich, Géricault, Delacroix, Turner, Fontanesi...) si sia manifestata secondo modalità plurali e perciò, di volta in volta, come naturalistica, storica, simbolica. Un'arte radicata nella civiltà filosofica, letteraria e musicale del tempo, le cui espressioni costituiscono uno degli archetipi fondamentali della creatività estetica dell'Occidente. Alfredo De Paz Insegna Metodologia della critica d´arte e Fenomenologia degli stili nell´Università di Bologna. Ha scritto numerosi saggi e libri teorici e storici sull´arte dell´Ottocento e del Novecento. Pur non trascurando i suoi molteplici interessi disciplinari, in una direzione che si dimostra assai sensibile alla storia delle idee, da molti anni è, fra l´altro, impegnato con passione analitica a interpretare l´arte e la cultura del romanticismo europeo in una prospettiva di proiezione contemporanea e postmoderna. INDICE Prologo Significati storici ed estetici dell´arte europea nell´età del Romanticismo Parte prima L´area spagnola. Goya, un annunciatore “solitario” della Modernità Parte seconda L´area tedesca. Naturalismo mistico e sentimento cosmico Parte terza L´area francese. Critica della classicità, mitologie e coscienza storica Parte quarta L´area inglese. Immaginazione visionaria e fenomenologia della natura Parte quinta L´area italiana. Permanenze neoclassiche, rievocazioni storiche e “verismo” naturalistico Epilogo Frammenti critici per una teoria generale dell´arte romantica Illustrazioni Bibliografia Indice dei nomi
L'ultimo Caravaggio: eredi e nuovi maestri. 2017. Paperback. 30 x 24cms. A catalogue of an exhibition of paintings by Caravaggio and his contemporaries featuring works by such artists as Rubens, Strozzi and Procaccini. In this publication, 57 paintings are documented alongside full colour reproductions of each. Also contained within this catalogue are several essays on subjects ranging from Caravaggio and his contemporaries to the economic and political situation of the time. Included at the very begining is an in depth chronology of the lives of Caravaggio, Strozzi and Proccacini. Text in Italian. A catalogue of an exhibition of paintings by Caravaggio and his contemporaries featuring works by such artists as Rubens, Strozzi and Procaccini. In this publication, 57 paintings are documented alongside full colour reproductions of each. Also contained within this catalogue are several essays on subjects ranging from Caravaggio and his contemporaries to the economic and political situation of the time. Included at the very begining is an in depth chronology of the lives of Caravaggio, Strozzi and Proccacini. Text in Italian
ABBATE V. (e altri) Sulle orme di Caravaggio: tra Roma e la Sicilia. Venezia, Marsilio 2001 italian, 188 2001. Catalogo della Mostra tenuta a Palermo nel 2001. Opera con copertina morbida in brossura e sovraccoperta alettata. Numerose illustrazioni a colori e b/n nt e ft. 188 p. : ill. ; 29 cm RM.6
Volume in 4° Legatura editoriale in tela con sopracoperta a colori. Pagine 500 con numerose ill. a colori e in b.n. Legatura salda,pagine bianche.COMPLETO
Mm 175x255 Volume rilegato di pp. XII-140+indice+126 illustrazioni in bianco e nero su tavole fuori testo, dorso in tela. Buono stato di conservazione. SPEDIZIONE IN 24 ORE DALLA CONFERMA DELL'ORDINE.
20x13,7 cm; VIII, 194, (2) pp. e una c. di tav. con ritratto dell'autrice fuori testo. Brossura editoriale con titolo in rosso e nero con bellissimo fregio animato al alto del titolo (una piccolissima strisciolina di carta mancante la margine bianco lato del piatto anteriore fatto per togliere un'antica firma di appartenenza). Qualche leggerissima e non fastidiosa ingiallitura dovuta alla qualità della carta. Nata a Milano nel 1846 trascorse la sua infanzia e adolescenza nel paese bergamasco di Caravaggio al quiale rimase legata sentimentalemente per tutta la vita. Caratteristica della scrittrice è l'accento sull'esigenza di una più profonda spiritualità come risposta al materialismo dilagante dell'epoca in cui visse. Neera si mantenne sempre attenta a non avvicinarsi troppo al femminismo ed al sentimentalismo radicali tanto da essere considerata una antifemminista. Letture moderne tendono invece a collocare il pensiero dell'autrice come complementare al femminismo e non in contrapposizione con esso. Fu scrittrice apprezzata da grandi critici come Croce o Luigi Capuana. Croce scrisse di lei: "Quan'abbondanza di pensieri e di affetti nei libri di Neera: a lei bastava aprire le chiuse dell'anima perchè ne prorompesse un'onda copiosa e calda... sentiva meditava come respirava nello stesso modo, senza sforzo". Le sue opere vennero tradotte in varie lingue adgli stessi taduttori che traducevano d'Annunzio e Fogazzaro. Raro a trovarsi completo della brossura editoriale.