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This is a near fine softcover copy with almost no wear. Completely clean inside and out. This catalog was prepared to accompany the exhibition at Maison Gerard in New York in May 2008. Over two dozen pieces of furniture and rugs designed by Jules Leleu are illustrated in color. 9" high X 7" wide, 31 pages. Invitation to the opening laid in. This book will be securely packed and shipped with tracking.
Hardcover, 256 pages, English, book in perfect condition, with pictures in b/w, . ISBN 9781421411620. The bold lines and decorative details of Art Deco have stood the test of time since one of its first appearances in the International Exhibition of Modern Decorative and Industrial Arts in Paris in 1925. Reflecting the confidence of modern mentality-streamlined, chrome, and glossy black-along with simple elegance, sharp lines, and cosmopolitan aspirations, Art Deco carried surprises, juxtaposing designs growing out of speed (racecars and airplanes) with ancient Egyptian and Mexican details, visual references to Russian ballet, and allusions to Asian art. While most often associated with such masterworks as New York's Chrysler Building, Art Deco is evident in the architecture of many U.S. cities, including Washington and Baltimore. By updating the findings of two regional studies from the 1980s with new research, Richard Striner and Melissa Blair explore the most significant Art Deco buildings still standing and mourn those that have been lost. This comparative study illuminates contrasts between the white-collar New Deal capital and the blue-collar industrial port city, while noting such striking commonalities as the regional patterns of Baltimore's John Jacob Zinc, who designed Art Deco cinemas in both cities. Uneven preservation efforts have allowed significant losses, but surviving examples of Art Deco architecture include the Bank of America building in Baltimore (now better known as 10 Light Street) and the Uptown Theater on Connecticut Avenue NW in Washington. Although possibly less glamorous or flamboyant than exemplars in New York or Miami, the authors find these structures-along with apartment houses and government buildings-typical of the Deco architecture found throughout the United States and well worth preserving. Demonstrating how an international design movement found its way into ordinary places, this study will appeal to architectural historians, as well as regional residents interested in developing a greater appreciation of Art Deco architecture in the mid-Atlantic region.
softcover, . 1 - 22 - Van schoorsteenstuk tot museumobject Een schouw met een 18de-eeuwse schildering van Jacob de Wit in het Rijksmuseum DE FOUW, Josephina 23 - 43 - De salle des pas-persus (1844-1926) in het Gentse justitiepaleis Acht decennia publieke interieurdecoratieplannen HUYGEBAERT, Stefan 45 - 63 - Petits musées d'art 19de-eeuwse kunstenaarsherbergen in België BECUWE, Marie 65 - 83 - De monnik en de kroonprins Profane projecten van kerkelijk ontwerper Dom Martin tijdens het interbellum GOUBERT, Ko 85 - 103 - Boekvormgeving tussen traditie en vernieuwing De samenwerking tussen Jozef Cantré en uitgeverij De Sikkel (1921-1950) MEIRLAEN, Sam 105 - 120 - Grootse plannen in de koelkast Het interieur van het paviljoen van de USSR op Expo '58 ROTTIERS, Charlotte 121 - 140 - Perfectly Unadorned Sarah Westphal in interactie met de woning Van Wassenhove PIL, Lut, WESTPHAL, Sarah
HB, 270 x 210 mm, 124 p, 80 Kleurenillustraties E/ F edition. ISBN 9782915542707. À vrai dire, l'art décoratif, c'est de l'outillage, du bel outillage », Le Corbusier, L'Art décoratif d'aujourd'hui. Créée en 1921, la lampe Gras tient une place inédite dans l'histoire du luminaire. D'une conception révolutionnaire et d'une grande sobriété, elle a vocation à satisfaire aussi bien le monde de l'industrie que le secteur tertiaire alors en plein essor. Le jeune Le Corbusier, passionné par la problématique de la lumière, l'adopte et se l'approprie dès le début des années 20. D'une fonctionnalité remarquable, cette lampe répond aussi parfaitement à son besoin de rupture avec la décoration et l'ornement, ce qui amènera l'architecte à l'intégrer dans son atelier de la rue de Sèvres à Paris comme dans son domicile, où elle sert aussi bien à éclairer ses tables de travail que les plateaux de tables de salle à manger.
Hardcover, 240 pages, ENG, 285 x 225 mm, book is in very fine condition, full of hundreds of clear images / illustrations of about anything and everything you want to decorate your home with. ISBN 9781405307543. Miller is a regular contributor to newspapers and magazines including BBC Homes & Antiques, where she writes a four-page feature on 'Starting a Collection'. She has written the antiques column for The Scotsman Magazine and writes a monthly feature for the Financial Times weekend supplement "House and Home". She is the antiques and collecting columnist (fortnightly) for the Saturday Telegraph property supplement. She is the antiques agony aunt with Antiques and Collectables magazine. She writes a monthly feature in Canadian Home and Country magazine and is a regular contributor to US Traditional Home and Country Living. Miller also regularly lectures at the Victoria and Albert Museum in London and the Smithsonian
Hardback, 310x250mm, 144p, full colour colour illustrations, English/ French/ German edition . ISBN 9789058561336. Expo: 29/4/2006 - 25/6/2006 -previously announced-, Designmuseum, Gent Dit boek overbrugt een periode van meer dan 25 jaar en toont aan hoe de rol van product design geevolueerd is doorheen het werk van Enthoven Associates, een design consultancy uit Antwerpen (B). De basis van het boek is de beschrijving van vijf periodes aan de hand van visueel materiaal over de producten die ontwikkeld werden in die periode en van achtergrondverhalen van bevoorrechte waarnemers. Het toont ook hoe de diensten van design consultants veranderd zijn, net zoals design zelf: van de visie van een individuele ontwerper tot de gecombineerde deskundigheid van de leden van een team, van een eerder kunstzinnige blik op producten uit het dagelijkse leven tot een veel complexere toegevoegde waarde die kunst met technologie combineert of ethische waarden met marketing concepten. De laatste periode in het boek is de toekomst. Een concept rond de keuken van de toekomst, uitgevoerd in Living Tomorrow Amsterdam, en een onderzoeksproject rond 'ouder worden' illustreren de visie van Enthoven Associates op de rol van design voor het volgende decennium. This special book tides over a period of thirty years and show how the role of product design has evolved through the work of Enthoven Associates, an internationally operating design consultancy in Antwerp, led by Alain Denis, Axel Enthoven and Jean-Pierre Geelen. The services of design consultants have thoroughly changed, and the same goes for design itself: from the vision of an individual designer to the combined expertise of the members of a team, from a more artistic view on products from the daily life to a much more complex added value that combines art with technology or ethical values with marketing concepts. All these things are exemplified by a historical overview and dozens of detailed cases like the Magiq bus, the Brussels tram, the Genio bed, Living Tomorrow, the Ethnicraft chair, products for Tupperware
grand in-8°, 128 pages entièrement illustrees en couleurs, broché. Très bel exemplaire. [FRA-1]
Soft Cover Size: 11" x 8 1/2" Illustrations: 25 color and 170 b/w photos Pages: 176 . ISBN 0764322168. The sleek lines of Danish Modern furniture took the design world by storm in the mid-twentieth century. Among the American companies that manufactured this style of furniture was the Heywood-Wakefield Co., based in Gardner, Massachusetts. Known widely today for their lines of blonde furniture, Heywood-Wakefield addressed the American family's desire for an informal yet sophisticated look through its Danish Modern and related lines produced in the 1950s and 1960s. Here are original Heywood-Wakefield catalog images of Danish inspired living room, dining room, and bedroom furniture, featuring original catalog descriptions, model numbers, and measurements for all pieces. A price guide showing current market values is included. Collectors, designers, and aficionados of vintage furniture will welcome this timeless presentation.
Relie, jaquette d'editeur, 239pp., 24x31.5cm., ills. en coul., neuf. ISBN 9782732443027. Le style industriel est ne. Chaises et tables de bistrot, vestiaires, meubles de tri postal, lampes articulees : le mobilier metallique est aujourd'hui chine et meme traque. L'auteur du Mobilier industriel, Brigitte Durieux, raconte l'histoire d'une cinquantaine d'objets (europeens et americains) qui ont ete utilises par nos aieux, puis sont sortis des usines pour entrer dans nos salons et devenir aujourd'hui de veritables meubles cultes (lampe Gras, tabouret Singer, reflecteur Holophane, horloge Brillie, etc.). Chaque objet est magnifie par les photographies de Laziz Hamani. Jouant avec la lumiere et les details, il les immortalise en les photographiant sous toutes leurs coutures. Avec plus de 250 photographies ce livre, presente dans un coffret original, est un catalogue unique du style industriel. Indispensable pour les chineurs inveteres.
»Croisée genre Louis XIII. Lambrequin velours de laine, application de galons et gansage or et argent. Pentes même tissu et mêmes applications. Franges et grosses cartizanes or et argent. Rideaux de dessous petite soie. Tenture murale cannetilée.« (Legende) - Tafeln mit geringfügigen Alters- und Gebrauchsspuren, minunter stellenweise minimal stock- und fingerfleckig sowie mit kleinen Randeinrissen, insgesamt sauber und gut erhalten; zwei gehaltvolle und schöne Blätter für Kunst- und Wohnhistoriker, Designer, oder auch nur zur dekorativen Verwendung; aus dem Archiv und mit dem Inventarstempel bzw. -vermerk der bedeutenden Wiener Möbelfabrik Carl Bamberger, u.a. Auftragnehmer der Wiener Werkstätte.
»Croisée Empire. Bâton peint et doré, draperies satin, rideaux taffetas our moire, contre-fond de satin, applications et broderies. Tenture satin ou cannetillée.« (Legende) - Tafeln mit geringfügigen Alters- und Gebrauchsspuren, minunter stellenweise minimal stock- und fingerfleckig sowie mit kleinen Randeinrissen, insgesamt sauber und gut erhalten; zwei gehaltvolle und schöne Blätter für Kunst- und Wohnhistoriker, Designer, oder auch nur zur dekorativen Verwendung; aus dem Archiv und mit dem Inventarstempel bzw. -vermerk der bedeutenden Wiener Möbelfabrik Carl Bamberger, u.a. Auftragnehmer der Wiener Werkstätte.
»Croisée fantaisie. Grand rideau à l'italienne relevé deux fois, satin laine et soie ou peluche. Passementeries soie vieil or et argent. Petits rideaux même tissu. Tenture murale cannetillé ou damas.« (Legende) - Tafeln mit geringfügigen Alters- und Gebrauchsspuren, minunter stellenweise minimal stock- und fingerfleckig sowie mit kleinen Randeinrissen, insgesamt sauber und gut erhalten; zwei gehaltvolle und schöne Blätter für Kunst- und Wohnhistoriker, Designer, oder auch nur zur dekorativen Verwendung; aus dem Archiv und mit dem Inventarstempel bzw. -vermerk der bedeutenden Wiener Möbelfabrik Carl Bamberger, u.a. Auftragnehmer der Wiener Werkstätte.
»Croisée Louis XVI. Lambrequin drapé, satin brodé, rideaux même tissu, rideaux de dessous taffetas. Tenture murale cannetillée.« (Legende) - Tafeln mit geringfügigen Alters- und Gebrauchsspuren, minunter stellenweise minimal stock- und fingerfleckig sowie mit kleinen Randeinrissen, insgesamt sauber und gut erhalten; zwei gehaltvolle und schöne Blätter für Kunst- und Wohnhistoriker, Designer, oder auch nur zur dekorativen Verwendung; aus dem Archiv und mit dem Inventarstempel bzw. -vermerk der bedeutenden Wiener Möbelfabrik Carl Bamberger, u.a. Auftragnehmer der Wiener Werkstätte.
»Croisée Louis XVI. Galerie bois doré, lambrequin gourgouran, rideaux même tissu, draperies peluche, rideaux de dessous lampas. Tenture murale armure.« (Legende) - Tafeln mit geringfügigen Alters- und Gebrauchsspuren, minunter stellenweise minimal stock- und fingerfleckig sowie mit kleinen Randeinrissen, insgesamt sauber und gut erhalten; zwei gehaltvolle und schöne Blätter für Kunst- und Wohnhistoriker, Designer, oder auch nur zur dekorativen Verwendung; aus dem Archiv und mit dem Inventarstempel bzw. -vermerk der bedeutenden Wiener Möbelfabrik Carl Bamberger, u.a. Auftragnehmer der Wiener Werkstätte.
»Croisée néo-grecque. Galerie bois peint et doré, draperie drap ton crème, ou serge, application coloriée, rideaux mêmes étoffes, avec application coloriée, franges. Rideau de dessous satin, store brodé sur taffetas. Décoration murale en peinture.« (Legende) - Tafeln mit geringfügigen Alters- und Gebrauchsspuren, minunter stellenweise minimal stock- und fingerfleckig sowie mit kleinen Randeinrissen, insgesamt sauber und gut erhalten; zwei gehaltvolle und schöne Blätter für Kunst- und Wohnhistoriker, Designer, oder auch nur zur dekorativen Verwendung; aus dem Archiv und mit dem Inventarstempel bzw. -vermerk der bedeutenden Wiener Möbelfabrik Carl Bamberger, u.a. Auftragnehmer der Wiener Werkstätte.
Hardcover, 240 pages, ENG, 285 x 230 mm, New, dustjacket, 299 illustrations in colour / b/w. ISBN 9783897906303. Dies ist die erste umfassende Publikation über das Werk des dänischen Möbeldesigners Jakob Berg (1958?2008). Dem herausragenden Entwerfer und Gestalter gelang es, die Erfolgsgeschichte des dänischen Designs bis in die Gegenwart fortzuschreiben. Aufbauend auf diesem Erbe und doch seiner Zeit voraus, überdachte er die Konzepte des Sitzens und Ruhens völlig neu und bezog Nachhaltigkeit und die Materialität der verschiedenen Holzarten in seine Entwürfe ein. Die Leser*innen sind zu einer reizvollen Tour durch Jakob Bergs Designuniversum eingeladen: von den frühen Unikaten der 1980er-Jahre bis zu den Multifunktionsmöbeln, die Wohnräume auf der ganzen Welt bereichert haben. Die Texte wurden von führenden dänischen Designexperten verfasst und der Band ist mit mehr als 200 Fotos, Zeichnungen sowie digitalen Skizzen reich illustriert. So porträtiert die Publikation nicht nur Jakob Bergs inspirierendes Werk, sondern ist selbst ein Beispiel für hervorragendes dänisches Design.
relie, avec couverture, 236pp illustree. ISBN 9782700606737. Le style industriel est ne. Chaises et tables de bistrot, vestiaires, meubles de tri postal, lampes articulees : le mobilier metallique s?invite a la maison. Mais d?ou viennent-ils, ces meubles et luminaires qui nous seduisent tant aujourd?hui ? Brigitte Durieux raconte l'histoire encore inedite de plus de trente objets culte : le vestiaire d'usine, la lampe Jielde, la chaise et le tabouret Tolix, les bureaux metalliques des Forges de Strasbourg, la chaise d'ecole Mullca, le fauteuil du jardin du Luxembourg? Outils de travail de nos grands-parents, ils se chinent aujourd?hui dans le grenier de notre memoire collective et s?installent dans notre quotidien pour ce qu?ils sont : de nouveaux meubles de famille. Un heritage que les designers ont bien compris qui, d?Andree Putman a Philippe Starck, les redessinent dans leur fonctionnalite.Illustre par plus de 250 dessins, photographies et documents originaux, ce livre s?enrichit de conseils pratiques pour les chineurs et d?un carnet d?adresses detaille.
Hardcover, English. 288 pages, 24 x 30 cm. 1,9 kg. fine condition. ISBN 9783899556445. Interiors can be loud again. More and more people are turning to high-contrast spaces with brilliant wall colors and patterned sofas. Our rooms can look how we feel. Leaving unifying trends behind, today s cutting-edge interior design focuses on creating personal concepts customized to individual inhabitants. Unique pieces and eccentric combinations are both used to set the scene in eye-catching ways. Kaleidoscope is a showcase of surprisingly different residences that range from the beautiful to the bizarre. While some of the featured examples are reminiscent of time capsules and others of film sets, all of them defy categorization. The book offers inspiration for anyone bold enough to re-imagine interior design in any way they can think of.
Relie, couverture picturale, 127pp., 21.5x24.5cm., ills. en coul. Neuf. ISBN 9782212132007.
Hardcover, 288 pages, Texte en Francais, 295 x 245 mm, NOUVEAU, 260 illustrations en couleur / n/b. ISBN 9789461617521. Du 12 octobre 2022 au 29 janvier 2023, le Mobilier National exposera Le Chic ! Arts de´coratifs et Mobilier franc¸ais de 1930 a 1960, avec des pièces iconiques. 200 ouvres y seront rassemble´es pour la premiere fois. La majeure partie d'entre elles sont des créations d'Andre´ Arbus, Jules Leleu, Jean Pascaud, Etienne-Henri Martin, Marc du Plantier, Gilbert Poillerat ou Raphael Raffel, avec pour objet de faire de la figure du de´corateur un ro^le capital. Leurs meubles d'apparat ou fonctionnalistes sont les he´ritiers d'une longue tradition de luxe. Et marquent la transition vers le design contemporain.
Hardcover, dusjacket, 224 pages , Englisch. 360 ill. ( 200 couleur and 160 b/w). 29,8 x 24,1 cm Fine condition! ISBN 8791607272. The Furniture of Poul Kjaerholm: Catalogue Raisonne is the comprehensive and definitive reference work on one of the most important and profound designers of the twentieth century. Poul Kjaerholm (Denmark, 1929-80) was a furniture architect whose unique aesthetic language combined industrial materials and techniques with a craftsman's approach to details and materials. The catalogue has been authored by the American architect Michael Sheridan, an internationally recognized expert on Scandinavian architecture and design and the world's foremost authority on Kjaerholm. This volume includes 70 entries that document, analyze and describe all of Kjaerholm's realized designs. The entries include furniture dimensions and information about materials, as well as a wealth of drawings and vintage photographs. The book features the renowned Modernist photographer Keld Helmer-Petersen's iconic photographs of Kjaerholm's work. Helmer-Petersen was Kjaerholm's creative partner for three decades and documented his furniture and exhibitions over this period. Sheridan's biographical essay traces and discusses the development of Kjaerholm's formal vision over the course of his career. Supplementary information includes a timeline of production dates, manufacturer information, notes on materials and maintenance and production stamps. The book was compiled with the assistance of the Kjaerholm family and includes a foreword by Hanne Kjaerholm. It was designed by Takaaki Matsumoto, one of the most respected designers of art books in the world. Printed entirely in black-and-white duotone, the many archival photographs in the book are reproduced in the finest quality. Destined to become a model for the field of design, The Furniture of Poul Kjaerholm is an instant classic and an essential reference for readers interested in furniture, interior design and the history of Modern architecture and design. 9788791607271
Hardcover, 224 pagina's: 290x230mm, Illustrated. (NL, FR, EN) . ISBN 9789401486125. Homes for Collectors(NL, FR, EN) Interiors of art and design lovers Thijs Demeulemeester Jan Verlinde Binnenkijken bij kunst- en designverzamelaars In dit boek openen twintig kunst- en designcollectioneurs exclusief de deuren van hun woning voor journalist Thijs Demeulemeester en fotograaf Jan Verlinde. Je kijkt je ogen uit: van Gerhard Richter en Paul McCarthy's kabouter tot een iconische Jean Prouvé-tafel en de Living Tower van Verner Panton. Deze opvolger van het succesvolle Homes for Nomads biedt opnieuw tonnen inspiratie aan iedereen die houdt van mooie interieurs vol collectables.
Hardcover, 208 pages, Texte en Francais, 335 x 250 mm, avec 180 pages d'illustrations couleur, un bon exemplaire, . ISBN 9789462300163. « Quand un homme se lasse de Londres il se lasse aussi de la vie, car Londres possède tout ce qu'on peut attendre d'une ville » écrivait le célèbre poète, écrivain, essayiste et critique d'art Samuel Johnson. Tracer le portrait de Londres est impossible sans évoquer ses monuments célèbres, ses vieilles traditions et ses clichés éculés : la relève de la garde, les grands magasins débordant de luxe et de faux-luxe, le « afternoon tea » et les innombrables pubs Victoriens, pleins à craquer. Barbara et René Stoeltie ont vécu à Londres, dans une maison 18e au coeur d'Islington et pendant leur périple ils eurent la chance inouïe de découvrir les richesses cachées derrière les façades de la ville. Depuis ce temps-là, les maisons et les intérieurs de Londres n'ont plus de secret pour eux et ils les ont collectionnés comme on collectionne des objets précieux. Aujourd'hui, les images de ces demeures d'exception, ont pris la forme d'un livre où on découvre, entre autres, le loft du galeriste David Gill, la péniche de la styliste Emma Freemantle, la garçonnière de l'écrivain Simon Blow, le « bedsitter » du peintre Duggie Fields, l'appartement de la créatrice de tissus Carolyn Quartermaine et une maison spectaculaire décorée par Francis Sultana.
Hardcover, 579 pages, English, 285 x 225 mm, cover has signs of being used through the years , book itself is in fine condition, illustrations in b/w, with signature of the author, . ISBN 9780902028616. Antique Collectors' Club. Used - Very Good. Used book that is in fine condition. May show signs of wear or have minor defects.
FLEXI, 260 x 210 mm, 288 p, throughout illustrated with coloured illustrations. ENG text. ISBN 9783967040401. The fascinating world of product design that emerged between the 1960s and 1980s symbolized the birth of a new age and human behavior. From coffee grinders to fondue sets to hairdryers, each home appliance was intended to help in the daily household routines-but they were also masterpieces of style. Based on Jaro Gielens's collection, one of the largest in the world, Soft Electronics explores a nostalgic and unique set of products from a very distinct time for design. Each object possesses a sense of longevity, quality, and innovation-one that has been hard to match since manufacturing was moved overseas and planned obsolescence redefined our relationship with electronic goods. Soft Electronics pays homage to an iconic era of design.