Dan GordanMareMagnum
398 résultats
hardcover .447 pages illustrated 255 x 170 x 35 mm ISBN 9789113050942. Svenska stolar är en modern översikt över 1900- och 2000-talens svenska stolar och dess formgivare. I boken beskrivs mer än 400 kända och mindre kända stolar, fåtöljer och pallar i både ord och bild. Boken blev snabbt ett erkänt referensverk då den gavs ut första gången 2002, och är idag en klassiker i designsammanhang som säljs dyrt på antikvariat då den varit slut i handeln under flera år. Nu har författaren Dan Gordan uppdaterat och kompletterat sitt praktverk med mer än 100 nya stolar så att den sträcker sig fram till nutid. Med exakta uppgifter om stolarnas tillkomst och om formgivarna är boken en guldgruva för alla som vill veta mer om de stolar vi sitter på. Intresset för svensk design blir bara större med åren, och just stolar och sittmöbler tycks vara det som fascinerar oss allra mest. Att någon gång få rita en stol är den stora utmaningen för nästan varje formgivare och arkitekt. Ingenting är så svårt som att göra en lyckad stol. Den är möbelkonstnärens mästarprov liksom såsen är kockens, brukar det heta. I Svenska stolar och deras formgivare 1899-2013 presenteras allt från Carl Larssons klassiska matsalsstolar, 1930-talets funktionalism, futuristisk 1960-talsdesign till dagens kända formgivare som Mats Theselius, Björn Dahlström, Anna Kraitz, Färg & Blanche och många fler.
Hardcover, 128 pages, Texte en Francais , 290 x 225 mm, bon etat, illustrations / images de couleur et n/b. ISBN 9782092846056. Jugendstil ou Art nouveau est un mouvement artistique qui était populaire dans divers endroits en Europe entre 1890 et 1914, principalement en réaction à l'impressionnisme qui s'estompe. L'Art nouveau se manifeste principalement dans les ustensiles (art du verre, livres, poteries, bijoux, meubles, etc.), l'architecture et la peinture. Le mouvement connut une apogée courte mais intense, qui s'étendit principalement à la Belle Époque. En Europe de l'Ouest le style appartenait déjà au passé bien avant 1910, à l'Est il a pu perdurer un peu plus longtemps.
Features: 800 Pages, full cover, hardcover, 2 volumes in slipcase. Text in English, With more than 2.500 illustrations. Format: 25.5 x 29.2 cm ISBN 9783899552300. Brimming with images and insightful text, this unique book is the benchmark reference on what is arguably the most influential and important furniture brand of our time. It reveals in unparalleled detail how Charles and Ray Eames as well as a talented team of designers worked to create pieces that still top bestseller lists. The book describes the key role played by the Eames Office's own development and perfection of production processes for its designs as well as the significance of its relationship with manufacturers. By documenting the creation and spread of these landmark furniture designs, this book also tells the story of how modernism became established in homes and offices throughout the world. --Deze twee-delige 'Eames-bijbel' onthult alles wat u wilt weten over de meubelen die zijn ontworpen door Charles en Ray Eames en hun team van ontwerpers zoals Eero Saarinen, Harry Bertoia, Herbert Matter en vele anderen. In de twee kloeke delen, samen 798 bladzijden en ruim 2.500 afbeeldingen, laten de auteurs zien hoe Eames Furniture is ontworpen en wat zij hebben gefabriceerd. Eveneens gaan zijn in op invloed van Eames Furniture op internationaal design
4to, 29.5cm. Pp. 223, very numerous colour photos (many large, partly full-page), smaller monochrome photos, all of lighting equipment. Orig. boards.
30,5 x 25 cm. 160 S. mit 245 (63 farb.) Abb. Bibliografie. Broschur. Text in English and Deutsch . ISBN 9783932565069. Stefan Wewerka (born 1928) is an 'uomo universale', an uncomfortable pedagogue, a bringer of enlightenment. In addition to his practical work as an architect - his competition entries have had a lasting effect on architectural discourse - he has alienated architecture photographically or with the aid of traditional artistic techniques, has written books, has painted pictures, has made films and object art. Wewerka became known to a wider public in the 60s by the artistic allenation of chairs and other everyday objects, which he sawed up or distorted in order to undermine familiar images subversively. He also did not leave architectural 'high culture' untouched.This catalogue delivers an extensive overview of his work in the fields of architecture, graphic and design. More than 240 illustrations and seven texts in english and german show not only his work, but also Wewerka's unique life and personality.
hardcover, 446 pages, . ISBN 3822863971. ******* SIGNED book BY STARCK 28/05/2000.
Tafel mit geringfügigen Alters- und Gebrauchsspuren, insgesamt sauber; ein dekoratives Blatt zweier repräsentativer kunsthandwerklicher Gegenstände des Friderizianischen Rokoko, der wesentlich von den Zierratenbildhauern und Dekorateuren Johann Michael Hoppenhaupt d.Ä., Johann August Nahl und Johann Melchior Kambly geprägt wurde; aus dem Archiv und mit dem Inventarstempel der bedeutenden Wiener Möbelfabrik Carl Bamberger, u.a. Auftragnehmer der Wiener Werkstätte. - Die Abb. zeigt einen Ausschnitt.
Tafel mit geringfügigen Alters- und Gebrauchsspuren, insgesamt sauber; ein dekoratives Blatt eines repräsentativen kunsthandwerklichen Gegenstandes des Friderizianischen Rokoko, der wesentlich von den Zierratenbildhauern und Dekorateuren Johann Michael Hoppenhaupt d.Ä., Johann August Nahl und Johann Melchior Kambly geprägt wurde; aus dem Archiv und mit dem Inventarstempel der bedeutenden Wiener Möbelfabrik Carl Bamberger, u.a. Auftragnehmer der Wiener Werkstätte. - Die Abb. zeigt einen Ausschnitt.
FLEXI, 260 x 210 mm, 288 p, throughout illustrated with coloured illustrations. ENG text. ISBN 9783967040401. The fascinating world of product design that emerged between the 1960s and 1980s symbolized the birth of a new age and human behavior. From coffee grinders to fondue sets to hairdryers, each home appliance was intended to help in the daily household routines-but they were also masterpieces of style. Based on Jaro Gielens's collection, one of the largest in the world, Soft Electronics explores a nostalgic and unique set of products from a very distinct time for design. Each object possesses a sense of longevity, quality, and innovation-one that has been hard to match since manufacturing was moved overseas and planned obsolescence redefined our relationship with electronic goods. Soft Electronics pays homage to an iconic era of design.
Gutes Exemplar; Einband stw. leicht berieben. - Deutsch, engl., franz., spanisch. - In einer immer bevölkerungsreicheren Welt, in der die Städte eine immer größere Anzahl von Menschen aufnehmen müssen; in einer Umgebung, in der der Entwurf von Häusern in Bezug auf den verfügbaren Raum immer aufwendiger wird, kommt der Gestaltung des Interieurs heute eine wachsende Bedeutung zu. Die Suche nach kreativen Lösungen für die neuen räumlichen Herausforderungen ist heutzutage zweifellos ebenso wesentlich wie die Innenarchitektur. Sowohl Talent als auch die Nutzung neuer Technologien und Strategien sind für den Entwurf reduzierter Räume wesentlich, wenn diese maximal genutzt werden sollen. Dieses mit wunderschönen Beispielen illustrierte Buch verschafft uns einen Überblick über die modernsten und phantasievollsten Lösungen und Ideen sowie bahnbrechende Tendenzen der Innenarchitektur. (Verlagstext / Einband) / Inhalt: INTERIOR DG ---- MINI STUDIO ---- THE PURPLE ROSE OF CAIRO ---- FLAT 75018-1 ---- LA MANSARDA DI STELLA ---- SHERBROOKE HOUSE ---- HB6B-ONE HOME ---- UNFOLDING APARTMENT ---- 40 SQM APARTMENT ---- MANHATTAN MICRO LOFT ---- URBAN TAKE ON MELLOW MONOCHROME ---- THE TINY TRANSFORMING APARTMENT IN THE BRICK HOUSE ---- HOME 08 ---- BARN LOFT ---- G-ROC ---- BREAK APARTMENT ---- LOW-BUDGET APARTMENT ---- SOSPESO ---- TRANSFORMER LOFT ---- SAL HOUSE ---- APARTMENT FOR RENT IN MILAN ---- LAPARTMENT ---- JES HOUSE ---- FLATVILAS ---- UNIT#2 ---- CITY VIEW HOUSE ---- SLAB ---- THE WHITE APARTMENT ---- APARTMENT-26D ---- APARTMENT IN EL CARMEN ---- LOFT MM ---- JARDINS APARTMENT ---- ATTIC RENOVATION IN VERONA ---- FÖHR ---- EROSION ---- SWITCH ---- L'APPARTAMENTO DI MARTINA E VALERIO ---- RHAPSODY IN WHITE ---- REMODELING OF A FLAT IN THE COMTE DE SALVATIERRA STREET ---- MINIMALIST MOSCOW APARTMENT WITH A BRIGHT AND COZY ATMOSPHERE ---- THE STANHILL APARTMENT ---- BERMONDSEYWAREHOUSE LOFT ---- PIED-Ä-TERRE ---- VIA DELLE ORFANE ---- FLAT IN MONTEVERDE ---- GLORIA ---- EAST LONDON APARTMENT ---- PADDINGTON TERRACE HOUSE ---- CASA CAMACHINHOS ---- BLACK HOUSE ---- RESTORATION OF A HOUSE-YARD IN GRACIA ---- HOME 07 ---- DUPLEX SANTA ENGRACIA ---- VILLA PERINNE. ISBN 9788415227878
Hardcover ,224 pagina's , 25x307x233 mm, met prachtige illustraties. ISBN 9783866789340. Sitzen Liegen Schaukeln Mobel von Thonet Wer kennt nicht die beruhmten Kaffeehausstuhle, die geschwungenen Schaukelstuhle oder die Stahlrohrstuhle der Bauhaus-Zeit Die Firma Thonet, seit 1819 bekannt fur bahnbrechende Technologien wie gebogenes Holz oder Stahlrohr, hat die Mobelkultur vieler Generationen gepragt. Ausstellung und Begleitbuch werden die weniger bekannten Neuentwicklungen nach 1945 bis in die Gegenwart in den Vordergrund rucken. Recherchen aus dem werkseigenen Archiv der Firma Thonet, zahlreiche Neuaufnahmen von Belegexemplaren und Reprints ausgewahlter Firmenschriften versprechen erstmalig einen umfassenden Uberblick auf die neuere und aktuellste Sitzmobelproduktion.
Softcover, 263pp., 27.5x38cm., illustr. throughout in col., good copy. (some traces of use on cover). ISBN 3980721701. Anlasslich der gleichnamigen Ausstellung am Munchner Stadtmuseum von Marz bis Oktober 2000
Bound, red cloth, illustrated dustjacket, 230 x 305mm., pres de 500 illustrations en couleurs. ISBN 9782878441109. 'Believe in the future and work for it'? The oeuvre of Gustave Serrurier, more than fifty years before Le Corbusier and Charlotte Perriand, blazed the trail to contemporary design. Gustave Serrurier, known as Serrurier-Bovy, was born in Liege in 1858 and died in the same city in 1910. He was one of most original figures in the Belgian avant-garde and the international art revival which characterised the decorative arts and architecture in the late nineteenth and early twentieth century. Initially destined for architecture, he switched to the design and manufacture of furniture and decors, taking over the home decoration store run by his wife, Marie Bovy. He shook free of Art Nouveau aesthetics and the return to craftsmanship advocated by the Arts and Crafts movement to design furniture for the masses with a rational aesthetic, stripped of all superfluous ornament, which heralded the modern home. This richly illustrated book is the fruit of fifteen years of research by the owners of the Chateau of La Cheyrelle, remodelled by Gustave Serrurier. It traces the life of the architect-designer and looks at all the facets of his oeuvre from his avant-garde thinking to his main furniture and architectural designs. A detailed analysis of his production unravels its complexity and restores Gustave Serrurier to his rightful place as a visionary designer at the dawn of the twentieth century. New book.
Relie pleine toile sous jaquette illustree, Format 23 x 30 cm,300 pages sur papier Condat Perigord demi mat.Pres de 500 illustrations en couleurs, text french. ISBN 9782878441093. 'Believe in the future and work for it'? The oeuvre of Gustave Serrurier, more than fifty years before Le Corbusier and Charlotte Perriand, blazed the trail to contemporary design. Gustave Serrurier, known as Serrurier-Bovy, was born in Liege in 1858 and died in the same city in 1910. He was one of most original figures in the Belgian avant-garde and the international art revival which characterised the decorative arts and architecture in the late nineteenth and early twentieth century. Initially destined for architecture, he switched to the design and manufacture of furniture and decors, taking over the home decoration store run by his wife, Marie Bovy. He shook free of Art Nouveau aesthetics and the return to craftsmanship advocated by the Arts and Crafts movement to design furniture for the masses with a rational aesthetic, stripped of all superfluous ornament, which heralded the modern home. This richly illustrated book is the fruit of fifteen years of research by the owners of the Chateau of La Cheyrelle, remodelled by Gustave Serrurier. It traces the life of the architect-designer and looks at all the facets of his oeuvre from his avant-garde thinking to his main furniture and architectural designs. A detailed analysis of his production unravels its complexity and restores Gustave Serrurier to his rightful place as a visionary designer at the dawn of the twentieth century. New book.
309 pages. Index. References. 205 colour photographs plus 100 in black and white. 40 graphs and charts. "The first book that examines the practice and politics of forestry in a format readily understandable to the lay reader... The definite blueprint for ecologically responsible forest use." - from dust jacket. "Here is a book that sees the forest as a dynamic biological entity, a perspective that must always be kept in mind as we deliberate over the future of the last untouched wilderness." - David Suzuki. Author is a Registered Professional Forester, forest ecologist, and citizen activist. Moderate wear. Unmarked. Binding intact. Solid working copy. Book
Tafel mit geringfügigen Alters- und Gebrauchsspuren, insgesamt sauber; ein dekoratives Blatt eines repräsentativen Einrichtungsgegenstandes Gegenstandes des Friderizianischen Rokoko, der wesentlich von den Zierratenbildhauern und Dekorateuren Johann Michael Hoppenhaupt d.Ä., Johann August Nahl und Johann Melchior Kambly geprägt wurde; aus dem Archiv und mit dem Inventarstempel der bedeutenden Wiener Möbelfabrik Carl Bamberger, u.a. Auftragnehmer der Wiener Werkstätte. - Die Abb. zeigt einen Ausschnitt.
Tafel mit geringfügigen Alters- und Gebrauchsspuren, insgesamt sauber; ein dekoratives Blatt eines repräsentativen Einrichtungsgegenstandes Gegenstandes des Friderizianischen Rokoko, der wesentlich von den Zierratenbildhauern und Dekorateuren Johann Michael Hoppenhaupt d.Ä., Johann August Nahl und Johann Melchior Kambly geprägt wurde; aus dem Archiv und mit dem Inventarstempel der bedeutenden Wiener Möbelfabrik Carl Bamberger, u.a. Auftragnehmer der Wiener Werkstätte. - Die Abb. zeigt einen Ausschnitt.
Hardcover, 200 pagina's. ISBN 9789460581328. Inspirerende en authentieke foto- en tekstreportages gemaakt op de werkplek van 18 diverse designers in Scandinavie. Jessy Van Durme (1988) is interieurarchitect en meubelontwerper die zich graag laat inspireren door de hedendaagse Scandinavische esthetiek en door vintage design uit het hoge noorden. Fotograaf Piet Goethals (1981) specialiseerde zich in muziek- en reisfotografie. Hij trok de afgelopen 15 jaar regelmatig door Scandinavie en maakte er portretten en landschapsfoto's. Het verslag van een unieke reis door het fascinerende noorden tijdens dewelke Jessy Van Durme en Piet Goethals hun interesses en krachten hebben gebundeld; Onderweg brachten ze een bezoek aan 18 hedendaagse designers die ze selecteerden op basis van de kwaliteit van hun werk en hun visie - designers die het verdienen om uit de schaduw van de modernen te treden; Ze bezochten ateliers, huizen en appartementen en maakten persoonlijke portretten van de designers achter het product - hun persoonlijkheden, hun inspiratiebronnen, hun visie op design en erfgoed... Met pure en sfeervolle foto's van interieurs, producten, mensen en landschappen.
204 p. con molte ill. nel testo; 26 x 26 cm. Legatura editoriale con sovracoperta. Buono
Mm 125x185 Collana " Architecture Tools ". Brossura originale con copertina illustrata, 384 pp. perlopiù a colori, che riportano lavori internazionali di diversi architetti. Biografie dei protagonisti in chiusura. Volume in stato di nuovo, spedizione in 24 ore dalla conferma dell'ordine.
Bella cromolitografia del 1866 circa tratta dal "Journal manuel de peintures appliques a la decoration" diretto da Pierre Chabat per la decorazione di interni. L'incisione mostra un salone con decorazioni persiane In buone condizioni. TECNICA: Cromolitografia AUTORE: Daumont DIMENSIONI FOGLIO: cm 46x31,5 DIMENSIONI INCISIONE: cm 36x24 EPOCA: 1866 circa CONDIZIONI: Buone condizioni, qualche fioritura e strappo marginale. Beautiful chromolythography of 1866 circa taken from the "Journal manuel de peintures appliques a la decoration" directed by Pierre Chabat for internal decoration. The planche shows a persian salon. In good conditions. TECHNIQUE: Chromolytography AUTHOR: Massot PAGE SIZE: cm 46x31,5 PRINT'S SIZE: cm 36x24 PERIOD: 1866 circa CONDITION: good conditions with some foxings and tears in the edges<BR>
Bella cromolitografia del 1866 circa tratta dal "Journal manuel de peintures appliques a la decoration" diretto da Pierre Chabat per la decorazione di interni. L'incisione mostra la decorazione di una sala da pranzo. In buone condizioni. TECNICA: Cromolitografia AUTORE: Massot DIMENSIONI FOGLIO: cm 46,5x31,5 DIMENSIONI INCISIONE: cm 31x20,5 EPOCA: 1866 circa CONDIZIONI: Buone condizioni, qualche fioritura.Beautiful chromolythography of 1866 circa taken from the "Journal manuel de peintures appliques a la decoration" directed by Pierre Chabat for internal decoration. The planche shows the decoration of a dining room. In good conditions.TECHNIQUE: Chromolytography AUTHOR: Lefevre PAGE SIZE: cm 46x31,5 PRINT'S SIZE: cm 31x20,5 PERIOD: 1866 circa CONDITION: good conditions with some foxings
Hardcover, 81 pages, Texte en Francais, 280 x 220 mm, jacquette, illustrations en couleur, bon etat.
Hardcover, 81 pages, Texte en Francais, jacquette, illustrations en couleur, bon etat. ISBN 9782707200297.
HB, 305 x 230 mm, 352 p, 600 colour illustrations, Texte en Francais. ISBN 9788836641222. La redécouverte des archives de René Gabriel (1899-1950) à la bibliothèque de l'École nationale supérieure des arts décoratifs a permis d'éclairer sous un jour nouveau l'oeuvre de ce décorateur, figure marquante du modernisme social et des années de reconstruction. René Gabriel connaît ses premiers succès en dessinant et produisant, jeune étudiant, ses propres papiers peints. Créateur de meubles, il reçoit à 23 ans la bourse Blumenthal et participe en 1925 à l'Exposition internationale des arts décoratifs et industriels, aux côtés de Francis Jourdain et des modernistes. Illustrateur, il est également décorateur de théâtre et scénographe, notamment pour ses amis Léon Chancerel et Louis Jouvet. En retrait des grandes figures des années 20, René Gabriel se distingue de ses contemporains par son rejet du luxe et de l'ostentation. Poursuivant son travail d'artiste et de décorateur, qui l'amène à collaborer avec des maisons prestigieuses - Nobilis, Leroy, Follot -, il joue un rôle déterminant dans le design de la reconstruction : il dessine notamment des centaines de modèles pour les sinistrés et se rapproche d'Auguste Perret pour la reconstruction du Havre.
