Larry Harris; Curt GoochMareMagnum
1 407 résultats
Book and jacket in as new unread condition. 310pp. The story of American rock music label Casablanca Records, told by its founder Larry Harris. They first signed KISS and among other signings were Donna Summer, George Clinton and Village People. The book tells of the wild sessions in the studios with cocaine everywhere. Extremely scarce in the UK.
Bella cromolitografia del 1843 tratta dalla celebre opera di botanica "Flora der Schweiz" di Heinrich Romer sulla flora della Svizzera che rappresenta l'androsace lattea. In buone condizioni, qualche fioritura. Segni di colla al verso. Androsace lactea TECNICA: Cromolitografia DIMENSIONI FOGLIO: cm 17,5x11 DIMENSIONI INCISIONE: cm 16x9,5 EPOCA: 1843 CONDIZIONI: Buone condizioni, qualche fioritura. Resto di colla al verso.Beautiful chromolythography of 1843 taken form the famous work of botany "Flora der Schweiz" by Heinrich Romer about flowers of Switzerland representing the milkwhite rock jasmine.In good conditions, some foxings. Glue signs in the verso of page. Androsace lactea TECHNIQUE: Lytography PAGE SIZE: cm 17,5x11 PRINT'S SIZE: cm 16x9,5 PERIOD: 1843 CONDITION: good conditions with some foxings. Little tears in the lower edge. Glue signs in the verso of page.
ill., br. Il libro presenta la figura di Andy Wood, protagonista defilato ma fondamentale della scena grunge, morto prematuramente nel 1990 a soli ventiquattro anni. La sua scomparsa diede origine a una delle storie più avvincenti e affascinanti del rock contemporaneo: la genesi del progetto Temple Of The Dog e dei Pearl Jam. Con questo libro conoscerai e approfondirai gli aspetti meno noti del grunge - o Seattle Sound, a tutti gli effetti l'ultimo movimento giovanile che la storia abbia partorito, sfatandone i luoghi comuni. Il tutto attraverso conversazioni esclusive con i più grandi protagonisti della scena; tra gli altri: Stone Gossard, Mark Arm, Steve Turner, Jack Endino, e gli ex membri dei Mother Love Bone e Malfunkshun; conversazioni esclusive con la famiglia Wood, e la trascrizione di documenti audio inediti.
COME NUOVO
ill., br. Tutto quello che gli anni Settanta hanno rappresentato a livello sociale, di costume e sopratutto sul fronte musicale, viene analizzato e commentato dagli artisti. Oltre al parere di operatori e giornalisti, nonché animatori delle radio libere e della stampa giovanile ("Muzak", "Gong", "Super sound", e "Ciao 2001").
ill., br. La penna di Gian Antonio Stella e la musica di Gualtiero Bertelli raccontano da tempo vari momenti della nostra storia attraverso spettacoli-concerto e compact disc che riassumono mirabilmente la compresenza e gli intrecci della grande Storia, quella con la S maiuscola, e le tante piccole storie individuali e popolari. Dal romanzo "Il maestro magro" di Stella è nato uno spettacolo e dallo spettacolo questo booklet con compact disc: una raccolta di testi esemplari di un periodo storico cruciale per la nostra storia recente che ha accompagnato l'Italia dal dramma della seconda guerra mondiale al boom economico. Un'epoca accompagnata da una colonna sonora. Quella che Gualtiero Bertelli e la Compagnia delle Acque hanno racchiuso in questa raccolta.
brossura L'Adult Oriented Rock (AOR) è un genere musicale nato negli anni '80 e reso celebre da bands e artisti come Survivor, Journey, Asia, Magnum, Foreigner, Bon Jovi, Bryan Adams, ecc. È un genere legato alla frangia più melodica della musica Hard 'n' Heavy e caratterizzato da costruzioni strumentali dove sintetizzatori e tastiere hanno un ruolo primario insieme agli altri strumenti tipicamente in uso nella musica Rock. È inoltre caratterizzato da produzioni quasi sempre importanti, molta cura nelle costruzioni melodiche ed un taglio delle canzoni che risulta spesso epico e profondo grazie alla ricercata struttura degli arrangiamenti. Nel libro l'autore tratta compiutamente l'Adult Oriented Rock sia attraverso uno studio ed una ricostruzione della storia e dell'evoluzione del genere sia attraverso una disamina degli artisti e delle formazioni più rilevanti mediante un'analisi di oltre 300 album del settore inclusi in un'apposita sezione enciclopedica. È contenuto nel volume anche un excursus di vari aspetti della musica Hard'n'Heavy del periodo.
br. Siamo nel 1985 e a Los Angeles, due band, gli LA Guns e gli Hollywood Rose, decidono di dar vita alla band più influente degli anni 90 dal suono grezzo che ricorda il caro e vecchio rock n' roll: i Guns N' Roses. Durante il loro percorso, la rock band ha conosciuto problemi legati a sostanze stupefacenti ed anche problemi interni tra gli stessi componenti contrastando però i successi, premi e menzioni che si sono meritati. Entrati nelle più importanti classifiche di musica di tutti i tempi, i Guns N' Roses, nel 1995 decidono di sciogliersi. Questo libro ha lo scopo di raccontare in modo sintetico cosa è accaduto in questi anni, partendo dalla nascita, ripercorrendo gli anni di uscita di ogni album, lo scioglimento e di cosa ne è stato dopo per Axl Rose, Slash e Duff McKagan, artefici della "semi-reunion" avvenuta in tempi recenti.
ill., br. Studiare il rock, affrontarne scientificamente gli aspetti più sostanziali e strutturali è un percorso di consapevolezza che appare inevitabile per chi voglia cogliere tutto il significato emozionale di un ambito artistico che ha profondamente cambiato la storia della musica. Ecco quindi alcune istantanee sulla storia del rock a firma di autori eterogenei per forma e contenuto, ma legati dalla stessa passione per lo studio della musica amata. Saggi su: CSI, The Beatles, The Who, Pink Floyd, Lou Reed, The Cure, la chitarra elettrica negli anni Ottanta, Black Metal, Red Hot Chili Peppers, Radiohead, The Smashing Pumpkins. Prefazione di Marco Lenzi.
br. Studiare il rock, affrontarne scientificamente gli aspetti più sostanziali e strutturali è un percorso di consapevolezza che appare inevitabile per chi voglia cogliere tutto il significato emozionale di un ambito artistico che ha profondamente cambiato la storia della musica. Ecco quindi alcune istantanee sulla storia del rock a firma di autori eterogenei per forma e contenuto, ma legati dalla stessa passione per lo studio della musica amata. Saggi su: Led Zeppelin, Rolling Stones, The Clash, Allman Brothers Band, lo studio di registrazione nel progressive, Nirvana, Bob Dylan, David Bowie, il sintetizzatore, Noir Désir. Prefazione di Francesco Giomi.
MIR PUBLISHERS MOSCOW 1986 232 PP. FONDO DI MAGAZZINO: SEGNI DEL TEMPO E QUALCHE STRAPPO ALLA SOVRACCOPERTA, COME FORSE SI PUò VEDERE IN FOTO, INTERNI IN OTTIME ED ECCELLENTISSIME CONDIZIONI. VOLUME INTONSO, MAI SFOGLIATO.
44 pages. Features: Cover art by John K. Esler entitled "Summer House II"; Alberta's Visual Art Celebration; Watercolour Painting in Saskatchewan 1905 - 1980; On the Comfort and Security of Realism; Sculptural Forms in Miniature - Creativity within Convention; Adeline Rockett - Celebrate Alberta; Artistically Speaking; Tending Toward Realism; Geoffrey Rock - The Art of Total Concentration; Investing in Art - Auction Reports; Insuring for Inflation; and more. Colour ads include works by F.H. Varley, Ken Christopher, Marc Aurele Fortin, Francine Gravel, Norval Morrisseau, Allan Allen; Mary White; Daniel Izzard, Harold L. Lyon, and Jack Bush (back cover). Light coffee stains to several pages, otherwise unmarked with average wear. A sound copy. Book
br. L'ovest, la poesia, lo sciamanesimo, il teatro. I Doors hanno fatto molto più che musica. Hanno dato un'idea diversa di America, hanno scandalizzato, ma soprattutto hanno aperto le porte di una nuova percezione della realtà. Un racconto che restituisce al pensiero la storia e il messaggio della mitica band e del suo leader, Jim Morrison.
ril. Che cosa c'è di più jannacciano di Paolo, Paolo Jannacci, quel figlio un po' stralunato che suona a Zelig, con quella faccia da Jannacci? Ecco, questo libro è il racconto di Enzo Jannacci attraverso lo sguardo, il dialogo, la narrazione di Paolo. Le emozioni e gli aneddoti di una vita e di una carriera (il Derby, Gaber, Milano e altre meravigliose nostalgie) ma anche un dialogo (tutto jannacciano) in cui Paolo guida un Enzo imprevedibile, surreale e splendidamente vero. L'autore di "Vengo anch'io" e "El purtava i scarp del tennis" trasmette per la prima volta in un libro la sua geniale, spiazzante, originalissima visione del mondo, dell'esistenza, della società. E fa stupire, pensare, commuovere come solo i poeti sanno fare.
ill. Sulle strade del rock. La musica è associata a immagini. E le immagini a luoghi. Luoghi a volte remoti, spesso fuori dai percorsi consueti ma che sono stati testimoni di fatti, episodi, aneddoti e leggende che hanno fatto epoca. Non a caso, e ancora oggi, i loro nomi (Woodstock, Abbey Road, Carnaby Street, Haight-Ashbury, Asbury Park, Greenwich Village, Laurel Canyon, Altamont ecc.) evocano ricordi formidabili, suggestioni forti, emozioni intense a ogni vero appassionato. Attraverso una trentina d'itinerari geo-musicali, l'autore (vero "rock traveller" per passione e professione) accompagna i lettori in un viaggio, reale o virtuale, che ripercorre in modo divertente e fantasioso le tappe principali della storia del rock. I più fortunati potranno consultare questo volume come una vera e propria guida turistica, altri lo useranno per i loro "tragitti sonori" nella rete, altri ancora viaggeranno con la mente nello spazio e nel tempo sognando per qualche ora di essere a fianco dei loro idoli musicali. Gli studi in cui è nato il rock 'n' roll, la villa dove i Beatles hanno incontrato Elvis, "l'hotel dei sogni" abitato da musicisti, poeti e artisti e i luoghi in cui sono fioriti miti e leggende rock. Lo scantinato dei primi Stones, il ponte di Kurt Cobain, gli appartamenti contigui di Handel e Hendrix, e le case in cui le rockstar hanno vissuto, creato, amato. Cavern, Cafe Wha?, Marquee, CBGB, Fillmore, Troubadour, Stone Pony e gli altri club in cui il rock si è fatto le ossa. Monterey, Woodstock, Altamont, Hyde Park e gli spazi dei grandi Festival. Il palazzo dei Led Zeppelin, le dimore di Elvis, Michael Jackson, John Lennon e molto altro ancora.
brossura Storia e vicissitudini di un gruppo musicale jazzrock e progressive nella Torino degli anni '80. Vite, conflitti fra musicisti, composizioni, luoghi, successi e delusioni. Dalla ricerca dei musicisti giusti al piacere di fare musica insieme, ai successi nei concerti, sino alla fatidica realizzazione del primo e unico disco in vinile a 45 giri.
ill., br. La storia di una canzone balneare speciale e controcorrente, uscita nel 1968 e mai rimossa dall'immaginario degli italiani e non solo: dopo anni di canzoni tradizionali e melodiche, "Azzurro" fu un fulmine nel cielo sereno dei dischi per l'estate. Un recente sondaggio l'ha consacrata come la canzone italiana più cantata all'estero, superando "Volare" e "'O sole mio": "una delle più belle canzoni di Paolo Conte, una delle più belle canzoni di tutti i tempi", secondo Stefano Bollani. Molti la propongono addirittura come nuovo inno nazionale al posto di "Fratelli d'Italia": Renzo Arbore, per esempio, la considera "un inno nazionale meraviglioso, non retorico e ispiratissimo". A quarant'anni esatti dalla sua composizione, questo volume ne ripercorre la genesi, analizzandone gli ingredienti e rintracciando le influenze sul costume degli italiani, sulla storia della musica, la letteratura e il cinema. Attraverso il confronto con i successi di allora, i ritratti biografici e artistici di coloro che l'hanno scritta e interpretata, Paolo Conte, Vito Pallavicini e Adriano Celentano, le testimonianze inedite, i ricordi e le opinioni di autorevoli personalità della cultura, dell'arte e del giornalismo, quali Dario Fo, Giorgio Faletti, Vittorio Sgarbi, Curzio Maltese, Gianni Mura e altri, Fabio Canessa disegna un profilo ricco e accattivante della vera canzone del Sessantotto, oggi cantata nei cori degli stadi inneggianti la Nazionale italiana.
144 pages. Features: Mieth & Hagel; Harry Benson; William Giles; Alexander Lowry; George Provost; Nick Johnson; J. John Priola; Matthew Lennert; Sheila Rock; Nathan McCreery; and more. Average wear. Unmarked. A sound copy. Magazine
ill., br. Astrid Kirchherr è la fotografa di Amburgo che inventò il look che rese famosi i Beatles; Stuart Sutcliffe è il bassista che uscì dai Beatles per amore di Astrid e della ritrovata passione per la pittura: la loro storia d'amore, breve e drammatica per la prematura scomparsa di Sutcliffe, ci racconta i primi anni Sessanta e la nascita di una musica e un mito che avrebbero cambiato il mondo.
A clean, unmarked book with a tight binding. 160 pages.
br. La capacità di Alessandro Portelli di leggere i testi delle canzoni di Bruce Springsteen, unendo gli strumenti della storia orale alla conoscenza della letteratura e della società americana, gli permette di esplorare in profondità l'universo del Boss. Dopo "Badlands", uscito nel 2015, Portelli rimette mano alle sue carte per consegnarci un'edizione completamente rivista e aggiornata di quel libro, diventato un oggetto di culto non solo per i fan di Springsteen, ma anche per chiunque voglia conoscere più a fondo il rapporto fra popular music e società americana. Portelli continua il dialogo con Springsteen confrontandosi con le sue produzioni più recenti: la leggendaria performance di Broadway, a cui ha avuto la fortuna di assistere, e il nuovo album Western Stars. Slittando dalla musica alla letteratura, dalla storia al presente, Portelli mette la sua nota affabulazione al servizio del cantore dell'America che più ama, quella fondata sul lavoro, un'America in cui la promessa della mobilità sociale e della realizzazione di sé è spesso frustrata e tradita.
Mm 120x190 Brossura originale con copertina figurata a colori, 112 pagine con illustrazioni in nero comprese nel testo. Buona copia, spedizione in 24 ore dalla conferma dell'ordine.
