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- Chez Aubert, Paris s.d [1856], 27,5x36cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, réalisée pour Le Charivari et imprimée sur papier fort. Delteil, 1744 Tampon monogrammé "AB" de la collection du Dr Albert Bloch au dos de la planche. Quelques pâles rousseurs. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1855], 28x35,9cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en deuxième état, pour Le Charivari, imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 1750 Tampon monogrammé "AB" sur le dos de la planche. Quelques rousseurs. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Bauger et Aubert, Paris 1840, 23,5x31,9cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc réalisée pour La Caricature et imprimée sur papier fort. Delteil, 358 Rousseurs éparses et une déchirure sans manque en marge basse droite. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d [1857], 27,4x35,8cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, pour Le Charivari imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 2522 Tampon monogrammé "AB" de la collection du Dr Albert Bloch au dos de la planche. Quelques pâles rousseurs. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1839], 34,5x26cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en premier état, réalisée pour La Caricature et imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 386 Quelques légères rousseurs. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d [1839], 34,5x26cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en premier état, réalisée pour La Caricature et imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 386 Quelques légères rousseurs. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d [1839], 34,1x25,7cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en deuxième état, réalisée pour La Caricature et imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 385 Quelques légères rousseurs. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1838], 34,1x25,7cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en troisième état, réalisée pour La Caricature et imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 384 Quelques légères rousseurs et très léger manque sur le coin en bas à droite [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1847], 26,5x34,7cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en deuxième état, pour Le Charivari imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 661 Rousseurs sur les marges, n'empiètent pas sur l'image. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1839], 25,7x34,2cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en troisième état,pour Le Charivari, imprimée sur papier fort. Delteil, 635 Quelques pâles rousseurs, jaunit, déchirure et pli sur le coin en bas à gauche. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1839], 25,7x34,2cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en troisième état,pour Le Charivari, imprimée sur papier fort. Delteil, 635 Quelques pâles rousseurs, jaunit, déchirure et pli sur le coin en bas à gauche. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [ca 1848], 27,6x35,9cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en deuxième état, imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 683 Tampon monogrammé "AB" de la collection du Dr Albert Bloch au dos de la planche. Bon état. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1844], 25,9x34,4cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en deuxième état, pour Le Charivari, imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 687 Quelques pâles rousseurs. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert et Cie, Paris 1845, 26x34,2cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc réalisée pour Le Charivari et imprimée sur papier fort. Delteil, 770 Pâles rousseurs éparses. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert et Cie, Paris 1845, 26x34,2cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en deuxième état, réalisée pour Le Charivari et imprimée sur papier fort. Delteil, 787 Bel exemplaire. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris 1846, 25,2x33,4cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en deuxième état, réalisée pour Le Charivari et imprimée sur papier fort. Delteil, 808 Une déchirure restaurée à l'aide d'une bande de papier au verso en marge basse. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1839], 34,3x26,4cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en premier état, réalisée pour La Caricature et imprimée sur papier fort. Tampon à sec en marge basse. Delteil, 335 Infimes déchirures marginales sans manques et sans atteinte à l'image ainsi que quelques pâles piqûres. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1839], 25x32,7cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en troisième état, pour La Caricature, imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 374 Rousseurs sur les marges et au verso ainsi qu'un léger pli en haut à droite. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1852], 28,2x36cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en deuxième état, pour Le Charivari, imprimée sur papier fort. Signée sur la planche. Delteil, 2690 Tampon monogrammé "AB" de la collection du Dr Albert Bloch au dos de la planche. Quelques pâles rousseurs. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Paris s.d. [1841], 25,6x35,3cm, une feuille. - Lithographie originale en noir et blanc, en troisième état, réalisée pour La Caricature et imprimée sur papier fort. Signée sur planche. Delteil, 346 Quelques pâles rousseurs. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- A. Quantin, Paris 1883, 22x31.5cm (cuvette: 15,5x21cm), une feuille. - Eau forte originale avant la lettre réhaussée à l'aquatinte et signée dans la planche. Réalisée sur papier vergé à la demande de l'éditeur A. QUANTIN pour illustrer la fable de La Fontaine: "Les animaux malades de la peste". Très bel état, présentée dans une marie-louise moderne noire et protégée par une serpente. Auguste Delierre (1829-1891) est référencé ainsi dans le Bénézit, dictionnaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs : "peintre d'histoire, scènes de genre, paysages animés, natures mortes, illustrateur. Élève d'Eugène Ciceri, il participa au Salon de Paris entre 1852 et 1889. Ses compositions de paysages animés de chiens de chasse montrent l'influence des oeuvres de Desportes et d'Oudry qu'il a longtemps copiées. Il marque par ailleurs une prédilection pour les natures mortes. Il a également illustré les Fables de La Fontaine." Alain-Marie Bassy dans son livre "Les Fables de La Fontaine, quatre siècles d'illustration" analyse son style pour la représentation des fables : "S'il recherche le même angle de vue sur l'animal que Gustave Doré, il écarte tout sens de l'effroi. L'oiseau blessé d'une flèche n'est plus un grand oiseau migrateur mais la caille délicieusement colorée des natures mortes. [...]Devant [les animaux au milieu desquels nous vivons], l'il de Delierre est aussi froid que celui d'un entomologiste. L'art de la fable devient chez lui le plus bel exemple de naturalisme pictural." Une édition de luxe en deux volumes : Fables de La Fontaine. Edition illustrée de 75 planches à l'eau-forte par A. Delierre, Paris, Quantin, 1883, est cataloguée à la Bibliothèque Nationale. Les eaux-fortes des fables sont avant la lettre et enfermées dans de jolis cadres Louis XVI." [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille. - Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Une très pâle mouillure marginale, sans atteinte au dessin ainsi que quelques salissures en marge gauche. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille. - Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Taches dans la marge en bas, sans atteinte à la gravure. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille. - Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Une pâle mouillure marginale, sans atteinte au dessin et quelques salissures en marge. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille. - Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par Héliodore Pisan sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Rares et légères piqûres en marge sans atteinte à la gravure. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]