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tela edit. con titoli a due colori al piatto e al dorso
tela edit. con titoli oro al dorso e sovrac. ill., fascetta edit., rotture alla sovrac. - illustrazioni in b.n. e a solori guori testo, sguardie illustrate
cartone edit. con titoli al dorso e sovrac. ill. - prima edizione
PETIT IN 8. BR [BE]. 100 PP. 105 PPL EN NOIR. [BE]
Secondo Dutuit, la copia descritta da Bartsch, Duchesne e Zanetti, non è stato basata su un'impressione a stampa ma, piuttosto, su una placca d'argento originale appartenuta a Durazzo (n. 2824), la cui attuale locazione è sconosciuto. Gli autori del XIX secolo la descrivono come un re o un imperatore barbuto e dai capelli lunghi, con una corona, seduto di profilo con le braccia aperte. Secondo Zanetti e Dutuit, la placca era fiorentina. I nielli della collezione Durazzo vennero fatti riprodurre in incisioni dal proprietario, tra fine XVIII e inizio XIX secolo, a Venezia - come specificato anche dal Malaspina nel suo catalogo del 1824 - costituendo una serie che venne diffusa e collezionata dagli amatori. Bartsch descrive queste copie nel suo volume edito nel 1811, data che quindi costituisce il termine ante quem per l'esecuzione. Copy of a niello print from the Durazzo Collection Dutuit noted that, unknown to Bartsch, Duchesne, and Zanetti, the facsimile they recorded was not copied from a paper impression but, rather, from an original silver plaque that belonged to Durazzo (n. 2824), repositary of which is unknown. Ninteenth-century authors described ita s representing a bearded, long-haired king or emperor, wearing a crown and seated in profile with open arms. According to Zanetti and Dutuit, the plauqe was Florentine. The nielli of the Durazzo collection were reproduced in engravings by the owner himself, between the end of the 18th and the beginning of the 19th century, in Venice - as also specified by Malaspina in his catalog of 1824 - constituting a series that was circulated and collected by amateurs. Bartsch describes these copies in his volume published in 1811, a date that therefore constitutes the terminus ante quem for the execution. TIB 2401.023; Duchesne, p. 268, n. 330; Zanetti, p. 100, n. 129
bross. edit. ill., minime tracce d'uso in cop. - prima edizione - un ritratto in b.n. fuori testo
bross. edit. ill., segno di piega in cop., firme d'appartenenza - prima edizione - illustrazioni in b.n. fuori testo
Broch?. 123 pages. D?fra?chi. Couverture r?par?e.
IN 8. BR [BAD]. 324 PP. 4 ILL EN NOIR. [BE]
This is a very good softcover edition of the two volume set, with just light wear. Very clean inside and out. Just one tiny hole to the front endpaper of volume two, the result of a price sticker removal. Text in French. Extensive bibliography. Fold-out map, and several black & white plates. 10" high X 6" wide, 415 & 478 pages.
cm 45x90 colored pochoir print. Litografia colorata con la tecnica del pochoir.
piccole mancanze alla copertina e al dorso
Broch?. 304 pages. Couverture factice.
Copia, di un niello già conservato nella collezione Durazzo (n. 2903), di cui una impressione originale è a Parigi, Collection Dutuit, Musée du Petit Palais. L'impronta originale è marcata distintamente a sinistra da una coppia di fori di chiodi o rivetti al centro di ornamenti a rosetta. È un bell'esempio caratteristico di un artigianato fiorentino del terzo quarto del XV secolo, e fa parte del cosiddetto "gruppo Finiguerra" di stampe a niello. Ma è incerto se sia dello stesso Maso Finiguerra o di un altro niellista fiorentino del periodo. I nielli della collezione Durazzo vennero fatti riprodurre in incisioni dal proprietario, tra fine XVIII e inizio XIX secolo, a Venezia - come specificato anche dal Malaspina nel suo catalogo del 1824 - costituendo una serie che venne diffusa e collezionata dagli amatori. Bartsch descrive queste copie nel suo volume edito nel 1811, data che quindi costituisce il terminus ante quem per l'esecuzione. Copy, of a niello print formerly kept in the Durazzo collection (n. 2903), now in Paris, Collection Dutuit, Musée du Petit Palais. The original impression is distinctively marked at the left by a pair of nail or rivet holes in the center of rosette-like ornaments. It is a fine, characteristic example of a Fiorentine craftsmanship of the third quarter of the fifteenth century, and part of the so-called “Finiguerra group” of niello prints. But whether it is by Maso Finiguerra himself or another Fiorentine niellist of the period is uncertain. It may actually be based on a more elaborate design from the Finiguerra (or Pollaiuolo?) circle, The nielli of the Durazzo collection were reproduced in engravings by the owner himself, between the end of the 18th and the beginning of the 19th century, in Venice - as also specified by Malaspina in his catalog of 1824 - constituting a series that was circulated and collected by amateurs. Bartsch describes these copies in his volume published in 1811, a date that therefore constitutes the terminus ante quem for the execution. TIB 2401.26; Duchesne, p. 246 n. 283; Zanetti, p. 105 n. 146
4 fascicules broch?s. 96 pages. 20x29 cm.
Broché. 183 pages.
Broch?. 268 pages. Rousseurs.
Broch?. 128 pages. Rousseurs. Cachets.
Acquaforte, firmata e datata in lastra in alto a sinistra all’interno del soggetto. Oltre l’immagine in alto a destra numero 470, in basso “A. Piccinni pinx. et sc,” titolo e “V.ve A. Cadart Edit. Imp. 56 B.ard Haussmann. Paris”. Questa lastra fu pubblicata su L’Illustration Nouvelle, album edito dalla Maison Cadart nel marzo del 1879. Impressione eccellente con leggero effetto di tono, carta vergata. Ottimo stato di conservazione. Ampi margini oltre la battuta del rame. Il soggetto è riconducibile ad un gruppo di lavori appartenenti alle prime acqueforti di invenzione realizzate dall’artista, tutte hanno per soggetti personaggi e situazioni colti durante il soggiorno romano. In questa stampa vediamo rappresentati dodici spettatori a teatro che si sporgono dalla balconata per osservare meglio la rappresentazione. Grazie a potenti giochi chiaroscurali emergono dallo sfondo scuro e i loro volti indagati minuziosamente sono illuminati dalle luci teatrali della ribalta. Le luci imbiancano anche i due pilastri con capitelli che spezzano l’andamento lineare e prospettico volto a sinistra della superficie della balconata. Proprio l’effetto di luce e il punto di osservazione da sotto in su trasforma i volti in una serie di maschere il che suggerisce un’analisi psicologica dei “tipi da teatro”. Il Piccinni tra gli artisti europei fautori della rinascita dell’acquaforte originale. Sperimentatore delle nuove possibilità legate al mezzo fotografico è tra i primi in Italia a impiegare la fotoincisione tra il 1874 ed il 1886. I temi affrontati da Piccinni dimostrano l’attenzione costante verso i gesti più semplici della quotidianità della vita, gli individui vengono rappresentati come modelli di categorie sociali. Etching, signed and dated in plate at upper left in the image. Beyond image in upper right corner number 470, below lettered "A. Piccinni pinx. et sc," the title and "V.ve A. Cadart Edit. Imp. 56 B.ard Haussmann. Paris." This plate was published in L'Illustration Nouvelle, an album edited by Maison Cadart in March 1879. Excellent impression with slight toning effect, printed on laid paper. Very good condition. Wide margins beyond the platemark. The subject can be traced back to a group of works belonging to the first etchings of invention made by the artist, all have for subjects characters and situations captured during his stay in Rome. In this print we see twelve spectators at the theater who lean out from the balcony to better observe the representation. Thanks to powerful chiaroscuro effects they emerge from the dark background and their meticulously studied faces are illuminated by the theatrical lights of the limelight. The lights also whitewash the two pillars with capitals that break the linear and perspective trend facing left of the surface of the balcony. Just the effect of light and the point of observation from below up turns the faces into a series of masks suggesting a psychological analysis of the "theater types". Piccinni was one of the European artists who were responsible for the rebirth of the original etching. Experimenter of the new possibilities related to the photographic medium, he is among the first in Italy to use the photoengraving between 1874 and 1886. The themes addressed by Piccinni show the constant attention to the simplest gestures of everyday life, individuals are represented as models of social categories. A. Petrucci, “A. Piccinni incisore”, 1931; G. Bassi “Antonio Piccinni”, Fasano di Puglia 1978; F. Fiorani G. Scaloni, “Antonio Piccinni incisore”, Roma 2005, 1.13.a, pag.75
This is a very good hardcover copy in a very good dustjacket with just light wear. Top right corner lightly bumped. Completely clean inside and out. Text in Portuguese with English summary at the end. Bibliography. Illustrated in black & white Marc Ferrez's photographs. Marc Ferrez (1843- 1923) was a Brazilian photographer born in Rio de Janeiro. He was the son of the French sculptor and engraver Zepherin Ferrez who moved to Rio de Janeiro in 1816. In 1865, Ferrez opened his own studio at Rua São José, in the center of Rio de Janeiro, which was by that time the capital of the Brazilian empire. He was made Photographo da Marinha Imperial and his work with images increased through his life. He photographed Brazil from south to north, but paid more attention to his home city, Rio de Janeiro. His masterpieces are the great albums of railway constructions and the great panoramic views of the city of Rio de Janeiro and its development.11" high X 9" wide, 125 pages. Large heavy book, foreign shipping will be extra. This book will be securely wrapped and shipped with tracking.
PB+, 280 x 250 mm, 160 pages , 132 illustraties. NL edition. fine. ISBN 9789461616777. Teruggrijpen naar het verleden, het is iets van alle tijden. Net als vandaag was geschiedenis ook in de negentiende eeuw populair. Het is de eeuw waarin verschillende nieuwe naties ontstaan en andere zich sterker gaan profileren op het internationale toneel. Tijdens de Romantiek groeit een hernieuwde belangstelling voor de Bourgondische hertogen, van Filips de Stoute tot de roemrijke keizer Karel. Zo treden de vijftiende- en zestiende-eeuwse Bourgondische vorsten in verschillende Europese landen opnieuw op de voorgrond. Als de aartsvaders van de Lage Landen verschijnen ze op schilderijen, in de literatuur en beeldhouwkunst. Maar het beeld van de vorsten verschilt sterk van land tot land: wat vertellen ze ons over de negentiende-eeuwse visie op het verleden? En over de manier waarop wij vandaag omgaan met onze geschiedenis? In Uitbundig Verleden. De Bourgondiërs door Romantische ogen kijk je vanuit een hedendaagse context, met een kritische blik en een veranderend perspectief naar het verleden. De ondergrondse exporuimte van Museum Hof van Busleyden doet aan als eennegentiende-eeuws monumentaal museum en toont met een veertigtal werken het verlangen naar de grootsheid van weleer. Museum Hof van Busleyden - 27.11.2021 - 27.02.2022. Uitbundig Verleden is een samenwerking tussen Museum Hof van Busleyden en het Monastère royal de Brou in Bourg-en-Bresse (Frankrijk).
Copia di un niello della collezione Durazzo, di cui una impressione originale è ora nella collezione Cabinet Rothschild al Louvre. Si tratta probabilmente di un niello della fine del Quattrocento o dell'inizio del Cinquecento bolognese, e si avvicina nello stile alle stampe a niello di Peregrino da Cesena. Il soggetto e la composizione sono derivati, o forse direttamente copiati, da una scena di adlocutio su una moneta romana. Anche alcuni rilievi monumentali romani offrono vari punti di paragone, come alcuni dei rilievi antoniniani sull'Arco di Costantino. I nielli della collezione Durazzo vennero fatti riprodurre in incisioni dal proprietario, tra fine XVIII e inizio XIX secolo, a Venezia - come specificato anche dal Malaspina nel suo catalogo del 1824 - costituendo una serie che venne diffusa e collezionata dagli amatori. Bartsch descrive queste copie nel suo volume edito nel 1811, data che quindi costituisce il terminusine ante quem per l'esecuzione. Copy of a niello print from the Durazzo Collection, (n. 3009), the original impression of which is now in the Cabinet Rothschild at the Louvre. This is probably late fifteenth- or early sixteenth-century Bolognese, and is close in style to the niello-manner prints of Peregrino da Cesena. The subject and composition are derived, or perhaps directly copied, from an adlocutio scene on a Roman coin. Certain monumental Roman reliefs also offer various points for comparison, such as several of the Antonine reliefs on the Arch of Costantine. The nielli of the Durazzo collection were reproduced in engravings by the owner himself, between the end of the 18th and the beginning of the 19th century, in Venice - as also specified by Malaspina in his catalog of 1824 - constituting a series that was circulated and collected by amateurs. Bartsch describes these copies in his volume published in 1811, a date that therefore constitutes the terminus ante quem for the execution. TIB 2401.24; Duchesne, p. 238 n. 265; Zanetti, p. 105 n. 145
Broch?. 75 pages.
