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- Union des artistes russes & François Bernouard, Paris 1924, 24,5x29cm, broché. - Union des artistes russes & François Bernouard | Paris 1924 | 24,5 x 29 cm | in original wrappers First edition, printed in a very small number of copies on vélin Normandy paper. The program is illustrated by V. Barthe (wrapper) and includes hors-texts by Chatzman, Manet (a reproduction of his Olympia), Picasso, Vassilieff, Fotinsky and Ganovsky (a spatial composition). Appearing at this event were: Olga Koklova and the Ballets Suédois of Juger Friis and Jean Borlin, the "dance of the lobster, crab and crocodile" with costumes by Marie Vassilieff and Fernand Léger, the Petrograd Puppet Theatre with costumes and puppets by Goncharova and music by Bohslav Martinou and Vernon Duke, three-dimensional poems by Iliazd and Katabadze as well as futurist poems from Vazry, a dance by Thamara Svirskya to Satie's Gymnopédies, "Japanese Sports" by Foujita, a "Spectacle on a Star" from Tzara, a "new system of fantastical projections" from Larionov, and "universal Foot Ball" with multicolored balloons by Fotinsky and Bogoutsky. The rooms were decorated by Barthe, Pougny, Tchelitcheff, Chazman, Lanskoy, Weinberg, Geo Charles, Chana-Orloff, Alexeieff, Maner-Katz, and Frenkel. A rare and attractive copy. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Edition originale imprimée à tout petit nombre sur Vélin Normandy. Programme illustré par V. Barthe (couverture) et de compositions de Chatzman, E. Manet (reproduction de l'Olympia), Pablo Picasso, Marie Vassilieff, B. Fotinsky et N. Ganovsky avec une composition spatiale. A l'affiche de ce programme : Olga Koklova et les Ballets Suédois de Juger Friis et Jean Borlin ; les "danses du homard, crabe et crocodile" avec des costumes de Marie Vassilieff et de Fernand Léger ; le théâtre de marionnettes de Pétrograd avec des costumes et des poupées par Natalia Gontcharova, musiques de Bohslav Martinou, Vernon Duke ; des poèmes en relief de Iliazd et Katabadze ainsi que des poèmes futuristes de Vazary ; une danse de Thamare Svirskya sur les Gymnopédies de Satie ; "sports japonais" par Foujita ; Spectacle sur l"Echelle" de Tristan Tzara ; "nouveau systeme de projections fantastiques" par Larionov ; «Foot Ball général» avec des ballons multicolores par Fotinsky et Bogoutsky. La décoration des salles est assurée par Barthe, Pougny, Tchelitcheff, Chazman, Lanskoy, Weinberg, Geo Charles, Chana-Orloff, Alexeieff, Maner-Katz, Frenkel. Rare et bel exemplaire.
- Garnier frères, Paris 1848, 3 tomes en 3 Vol. Grd. in 8 (18x28,5cm), relié. - Seconde édition chez Garnier dans une nouvelle mouture augmentée, après la première chez Delloye en 1843, en 125 livraisons de 4 feuillets comprenant une notice, la partition et 4 pages recto-verso de gravures sur acier (extraordinaires compositions encadrant le texte de la chanson), outre trois frontispices. Illustration de Trimollet, Daubigny, Meissonnier... La première édition chez Delloye ne contenanit que 84 livraisons et chansons. Impression sur papier velin fort. Reliure en demi maroquin vert sapin à coins signée Niedrée en queue. Dos à nerfs orné à la grotesque de vaguelettes stylisées. Têtes dorées. Mince fente au mors supérieur en tête du tome 1 et en queue du tome 3. 2 coins au tome 3 légèrement ouverts et enfoncés. Quelques rares brunissures en marge de certains feuillets. Bel exemplaire, non rogné. 39 chansons au tome 1, 32 pour le tome 2, 54 pour le tome 3, soit 125 livraisons et chansons, réparties en chants guerriers et patriotiques, chansons burlesques satiriques et complaintes et rondeaux... Un des plus beaux illustrés romantiques, la matière en est abondante et foisonnante, pleine d'imagination et de verve. Ce volume est surtout l'une des principales oeuvres de Trimolet comme illustrateur, dont Baudelaire dresse particulièrement l'éloge dans ses Curiosités esthétiques, au chapitre des Caricaturistes. Carteret compare cette production aux meilleurs illustrés du XVIIIe. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Paris 1923, 22,2x27,4cm, une feuille. - Paris 1923 | 22,2 x 27,4 cm | one card Entrance card (22.2 x 27.4cm), two tone recto print wood engraving on strong beige paper, central fold. One corner restored but a good copy. Entrance ticket (n°1334 price 25) for the Grand Bal des Artistes organized at Bullier Hall, 31 rue de l'Observatoire in Paris on 23 February 1923 "for the benefit of the mutual aid fund of the Union of Russian Artists". Illustrated with a large, two tone wood engraving by Mikhail Larionov (1881-1964). On the back, the signature-stamp of S. Gourevitch, treasurer of the Union of Russian Artists. Mikhail Larionov was a naturalized French, Russian painter and decorator, close to Kasimir Malevitch and Vladimir Tatline, husband of Nathalie Gontcharova. At the beginning of the 20th century, he was one of the pioneers of the Russian Avant-garde. In 1914, he moved to Paris and notably produced the sets for Serge Diaghilev's Russian Ballets. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Carton d'entrée, impression recto bicolore en xylogravure sur papier fort beige, pliure centrale. Un coin restauré mais bon exemplaire. Ticket d'entrée (n°1334 prix 25) pour le Grand Bal des Artistes organisé salle Bullier 31 rue de l'Observatoire à Paris le 23 février 1923 «au profit de la caisse de secours mutuel de l'Union des Artistes Russes». Il est illustré d'un grand bois gravé bicolore de Mikhail Larionov (1881-1964). Au verso tampon-signature de S. Gourevitch, trésorier de l'Union des Artistes Russes. Bel et rare exemplaire de cet ephemera, illustré d'une uvre originale de l'un des pionniers de l'avant garde russe, proche de Malevitch et époux de Gontcharova, Installé à Paris des 1914, Mikhaïl Fiodorovitch Larionov participe à la grande aventure des ballets russes dont il réalise plusieurs décors.
- Hachette, Paris 1898, 21,5x31cm, 388pp., relié. - Edition originale illustrée de 19 planches en photogravure sur arches, et de très nombreuses vignettes in-texte également en photogravures. Impression sur papier velin fort glacé. Quelques planches de musique. Reliure de l'éditeur en plein maroquin marine à grains longs. Titre ornementé sur le dos et le plat supérieur, fers spéciaux. Tranches dorées. Sorte de papier peint intissé sur les plats évoquant le tissu. Papier d'une fraîcheur parfaite. Légères traces de frottement. Dos assombri. Superbe cartonnage de luxe de l'éditeur de cette monographie sur la danse abondamment illustrée. L'ouvrage constitue une des meilleures référence sur l'histoire de la danse. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- S.n., Paris 1968, 44,5x31,5cm, en feuilles sous chemise et étui. - Edition originale hors commerce imprimée à 100 exemplaires numérotés sur aquarelle d'arches. Chemise et étui en pleine toile verte, dos lisse. L'ouvrage a été réalisé et produit par Jacques R. Bertrand. Iconographie. Contributions de Marcel Dupré, Pierre Auclert, Clym, Michel Meignen, Adam Hollensen, Deutsche Gramophon, Alain Chevier, Camille Lacheroy, Jean Yon, le musée du Louvre, la photothèque européenne, Christa Dauvillier, Judith Lange Bailey, Edici. Une gravure sur cuivre souple représentant l'orgue de Marcel Dupré est encollée sur le premier plat de la chemise, notre exemplaire est enrichi d'un second cuivre souple inspiré du même thème. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Paris s.d. (circa 1920), 14,5x9,5cm, une photographie. - Photographie originale représentant Georges Auric assis et négligemment accoudé à son piano. Tirage d'époque. Coin droit comportant deux pliures. Très beau portrait en pied du compositeur alors en pleine période du "Groupe des six" qu'il formait avec Louis Durey, Arthur Honegger, Darius Milhaud, Francis Poulenc, et Germaine Tailleferre. Provenance : Fonds Bolette Natanson. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Paris s.d. (circa 1920), 14,5x9,5cm, une photographie. - Photographie originale représentant, en tenue de bain et sur une plage, le groupe d'amis que formaient Bolette Natanson, Valentine Hugo, Jean Cocteau et Georges Auric (le seul en costume de ville). Tirage d'époque. Très belle photographie montrant, en pleine détente, Jean Cocteau, Georges Auric, Valentine Hugo et Bolette Natanson loin de l'effervescence artistique parisienne à laquelle ils participèrent activement. Deux autres personnes non identifiées posent sur la photographie. Provenance : Fonds Bolette Natanson. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Corrêa, Paris 1949, 12x19cm, broché. - Les Mémoires de Joséphine Baker recueillis et adaptés par Marcel Sauvage Corrêa | Paris 1949 | 12x19 cm | original wrappers First edition on ordinary paper. Autograph inscription dated and signed by Marcel Sauvage to René Rigaudeau with the rare handwritten signature of Joséphine Baker. Cover illustrated. Illustrations. A small angular repair to foot of the cover, spine slightly cracked as often. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Edition originale sur papier courant. Envoi autographe daté et signé de Marcel Sauvage à René Rigaudeau enrichi de la rare signature manuscrite de Joséphine Baker. Couverture illustrée. Iconographie. Une petite restauration angulaire en pied de la couverture illustrée, dos légèrement fendillé comme souvent.
- Budapest 17 janvier 1879, 11x17,5cm, 4 pages sur un feuillet remplié. - Lettre autographe signée de Jules Massenet, deux pages rédigées à l'encre noire sur un double feuillet. Pliure inhérente à l'envoi. Une petite fente à la jointure des deux feuillets, sans gravité. Belle lettre écrite par le compositeur lors de son premier séjour dans la capitale hongroise pour Le Roi de Lahore dont la première eut lieu huit jours plus tard : "Répétition générale ce matin [...] excellente exécution". Massenet évoque les aléas survenus qui ont contraint de décaler la programmation de l'opéra : "La Benza [Ida], notre Sitia, ne pouvant chanter demain à cause de son deuil, la première est remise à huit jours..." Cette lettre évoque également l'amitié entre Massenet et Franz Liszt, de plus de trente ans son aîné, qui prit le jeune compositeur sous son aile à la Villa Médicis en 1863 : "Je viens de chez Liszt, il est arrivé cette nuit à Peth, et sera à la première..." Surpris par le climat hostile de cette région qu'il visite pour la première fois, Massenet commente : "Le froid est affreux, la neige exaspère, nous allons au théâtre en traîneau [...] Restez au coin du feu, ah ! que vous souffririez de cette température, je t'assure que c'est la sensation de la Russie, la neige couvre tout. [...] je ne sors pas même un oeil, quel hiver même pour les Hongrois enfouis dans leurs peaux comme des Lapons !" [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Nadar, Paris s.d. (circa 1860), 6,2x10,5cm, une photographie. - Photographie originale sur papier albuminé représentant le compositeur Johann Strauss, au format carte de visite, contrecollée sur un carton du studio Nadar. Annotation au crayon au dos du cliché. Timbre à sec de Nadar en marge basse gauche. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- S.n., s.l. 1959, 21x27cm, une feuille perforée. - Manuscrit autographe complet sur un feuillet perforé de 13 lignes rédigé à l'encre rouge de la chanson intitulée "Bal des fadas", présentant malgré le texte définitif de cette chanson, des ratures, ajouts et corrections. Nous joignons, sur un feuillet perforé le tapuscrit complet de la chanson. Bel ensemble de cette chanson qui fut écrite en 1959 et qui ne fut interprétée et mise en musique qu'en 2009 par Les Marche-Pied. "Léger comme une antilope / Il dansait, fumant son clope / Une java pleine de syncopes / Elle en eut le coeur cassé" Provenance : Fondation Boris Vian. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
Paris, non daté [1901-1902.]. Fort in-4, reliure éditeur demi-chagrin bordeaux, non paginé. (10 pages environ par revue du N° 1 à 29 et ensuite pour la Nouvelle série 20 pp) Cet album contient le N° 1 jusqu'au n° 29 (manque le n° 28) et ensuite les N° de La Nouvelle série du N° 30 au N° 40. Soit 39 numéros. Ecrivains ayant publié dans la revue : Alphonse Allais, (N°10 : Une bonne maison. N° Macédoine. N°17 : Une innovation à laquelle tout le monde applaudira. N° 21 : La malheureuse prononciation. N° 27 : La Science et la Religion - enfin - marchent main dans la main. Etc.)- Jean Lorrain, Tristan Bernard, Maurice Donnay, Jules Clarétie, Félix Galipaux, Charles Quinel, Marcel Prévost, Tené Maizeroy, Xanroff, G. Courteline, Yvette Guilbert, Henri Lavedan, Alfred Capus, etc, etc...La majorité des photographies n'est pas attribuée, mais pour les grandes compositions photographiques : E. Lagrange Notes : Revue paraissant à la suite de La Grande Vie en 1901. Image et texte monochrome, noir, brun, violet ou bleu. Gérant du n° 1: Henri Chevallier. Gérant des autres numéros : E. Le Barbier. Grandes compositions photographiques attribuées à A. [sic] Lagrange, fréquemment cité comme le photographe dans les romans parus chez Nilsson/Per Lamm (sous le nom « E. Lagrange »). A partir du N° 30 la couverture est illustrée en couleurs, ce numéro est consacré à La Vie au Cirque (18 pages). Très nombreuses publicités dans chaque revue, planches dans et hors-texte et certaines sur double-page en couleurs (Morin Au bois de Boulogne). Un seul numéro ne possède pas sa première de couverture, n° 31 (Les Boulevards Parisiens). Bel état intérieur mais fente sur un mors de la reliure.
- Alfred A. Knopf, New York 1950, 14,5x22cm, reliure de l'éditeur. - They All Played Ragtime. The True Story of an American Music Alfred A. Knopf | New York 1950 | 14.5 x 22 cm | publisher's binding First edition, for which there was not printed any grand papier (deluxe) copies. Publisher's binding in full grey cloth. Illustrations. Copy complete of its dust jacket illustrated by Jimmy Ernst, the dust jacket being in a poor state with several tears and corners missing. Very precious handwritten dedication signed by Harriet Janis to Boris Vian: "To Boris Vian with Paris greetings for Rudi Blesh & myself, Harriet Janis. May 1953." [FRENCH VERSION FOLLOWS] Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Reliure de l'éditeur en pleine toile grise, dos lisse. Iconographie. Exemplaire complet de sa jaquette illustrée par Jimmy Ernst, la jaquette étant en mauvais état et présentant de nombreuses déchirures et manques angulaires. Très précieux envoi autographe signé d'Harriet Janis à Boris Vian : "To Boris Vian with Paris greetings for Rudi Blesh & myself, Harriet Janis. May 1953."
Paris, Union Latine d'éditions 1977. In-folio (32 cm x 49), format à l'italienne, 2 volumes réunis dans un coffret plus un portefeuille à part, reliés en plein veau fauve et mosaïqué de motifs métalliques, dos lisse, tête au palladium, garde en soie, non paginé. Le premier volume est illustré d'un large décor métallique abstrait avec titre argenté et l'autre illustré de quatre plaques métalliques (2 par plat) incisées de personnages représentant la mort d'un côté et une femme du Moyen-âge et sur l'autre plat la mort et un chevalier, ce volume est la réimpression du même texte de 1491 avec des illustrations en couleurs à chaque page. Un des 8 exemplaires numérotés sur vélin cuve de Rives accompagné d'une suite en couleurs (planches signées), d'une lithographie sur double-page et d'un dessin original signé (dans un portefeuille), n° IV. Illustrations en bistre hors-texte. ENVOI AUTOGRAPHE de l'illustrateur. RHIGAS est un artiste-peintre grec, originaire de l'île de Chios. Sa peinture évoque des impressions d'une enfance baignée dans la vibrante lumière de la Grèce. Chez lui, la nature conserve tout son pouvoir et il lui donne une traduction spiritualiste. Après ses études secondaires, il part à Londres et fréquente la Royal Academy. L'année suivante, il arrive à Paris, il est reçu au concours d'admission à l'école des Beaux-Arts. Parallèlement, et pour parfaire sa connaissance du dessin, il suit les cours de différentes académies parisiennes et participe aux salons parisiens. En 1976, il fait une exposition particulière à la Galerie Alexander à Paris à la suite de laquelle il se voit confier par les Editions des Unions Latines l'illustration d'un important ouvrage de bibliophilie : " LA DANSE MACABRE; ". Depuis, il travaille dans son atelier à l'écart des courants artistiques d'esthétique industrielle et urbaine qui dominent la scène actuelle. " Il a une approche spiritualiste de la nature et de la figure humaine qu'il traduit d'une manière tout à fait personnelle dans ses pastels, ses huiles et ses peintures "a tempera".
- Disdéri, Paris s.d. (circa 1850), 6,2x9,8cm, une photographie. - Rare photographie originale sur papier albuminé, au format carte de visite, contrecollée sur un carton. Nous n'avons pu trouver qu'un seul exemplaire de cette photographie dans les collections publiques, à la Scala de Florence. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
7 volumes in-12 (166 x 98 mm), plein veau porphyre de l'époque, dos à 5 nerfs guillochés or, ornés de compartiments fleuronnés et cloisonnés, plats encadrés de triples filets dorés, filet sur les coupes, pièces de titre et de tomaison de maroquin bordeaux, tranches rouges. Edition originale de ce dictionnaire alphabétique du théâtre qui couvre les XVIe (dès 1552), XVIIe et XVIIIe siècles. Le volume VII est entièrement consacré à des corrections et additions. Réalisé en grande partie par le dramaturge et historien du théâtre François Parfaict sur la base de sources imprimées, mais aussi d’archives et de manuscrits jusqu’alors inexploités, le dictionnaire a été édité et continué après la mort de l’auteur, en 1753, par son frère Claude, aidé de Quentin Godin d’Abguerbe qui assura l’édition du texte. Articles détaillés sur pièces, auteurs, théâtres, troupes, acteurs, compositeurs de musique, danseurs, décorateurs, etc. Pour l’anecdote, Voltaire a fourni au dictionnaire l’article qui le concerne. Une des sources fondamentales pour l’histoire du spectacle vivant en France sous l’ancien régime. (Soleinne, 'Bibliothèque dramatique', V, I, n° 286). Quelques minimes défauts à quelques mors. Bel exemplaire, très frais, très bien relié à l’époque.
2 volumes in-8, plein veau moucheté de l’époque, dos à 5 nerfs ornés de compartiments fleuronnés et cloisonnés, pièces de titre et de tomaison de maroquin bordeaux, plats encadrés de triples filets dorés, roulette dorée sur les coupes, tranches rouges, (2) f., (54), 424, (4) p. et (2) f., (8), 428 p., 2 titres-frontispice gravés sur cuivre. Première édition collective publiée six ans après la mort de l’auteur par Paul Tallemant, ornée de deux titres-frontispice gravés sur cuivre par Le Doyen. Le premier volume renferme les Sonnets, dont les 'Métamorphoses' d’Ovide en Rondeaux, et les Madrigaux. Le second tome 'Les vers des balets dansez par Sa Majesté' [sic] ainsi que 'Discours sommaire de monsieur L. T. [i.e. Paul Tallemant] touchant la vie de Monsieur de Benserade'. Le privilège présente cette particularité qu’on y trouve, sur 4 pages, un éloge enflammé de Louis XIV envers le poète, témoin de la brillante jeunesse et des premières amours du Roi Soleil. Protégé de Richelieu, du duc de Brezé, puis de Mazarin, Benserade fut pensionné par la reine, fréquenta l’hôtel de Rambouillet et déclencha la querelle des Jobelins et des Uranistes, à l’origine de la querelle des Anciens et des Modernes. Membre de l’Académie française, Isaac de Benserade est l’un des représentants les plus emblématiques de la préciosité au XVIIe s. (Tchemerzine-Scheler, I, 622-623). Petit défaut à un mors. Très bon exemplaire, dans sa première reliure.
- Imprimerie de la presse française, Paris s.d. [1929], 27x35cm, un double feuillet et une feuille volante. - Edition originale de ce programme pour le concert de Commémoration de la mort d'Erik Satie qui se déroula à Arcueil-Cachan le 30 juin 1929. Notre exemplaire est bien complet de la reproduction photographique du buste d'Erik Satie modelé par Robert Caby en septembre 1925. Bel exemplaire en dépit de quelques infimes taches marginales. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
P. Editions du Trianon, 1931. Petit in-IV, broché, couverture rempliée, sous chemise et emboîtage recouverts d'un papier à la cuve, 196 pp. suivies de 64 planches en héliogravures et de 14 planches d'aquarelles reproduites au pochoir par Beaufumé, coloriste à Paris, ces dernières placées dans une chemise. Couverture dessinée par Fernand Léger. Exemplaire n° 225/1000. Contributions de : Claudel, Castella, Cendrars, Cocteau, Inghelbrecht, Milhaud, Pirandello, Picabia, Roland-Manuel.
- s.l. s.d. (circa 1916), 12,5x17cm, une feuille rempliée. - Belle lettre autographe signée de Georges Auric, alors mobilisé (27e corps, 3e unité, 1ère section) adressée à son amie Bolette Natanson. Quatre pages rédigées à l'encre noire sur un papier vergé. Pliures transversales inhérentes à la mise sous pli de la missive. Dans cette ambivalente lettre, à la fois teintée d'optimisme et de pessimisme, Georges Auric remercie son amie pour les nouvelles qu'elle lui donne et pour les livres qu'elle lui fait parvenir, le distrayant ainsi de son effroyable existence au front : "... il revèle bien des coins lumineux dans un monde où les cachots sont les domiciles quotidiens d'une humainté pitoyable." Il lui fait part de sa terrible expérience de la guerre qui le dépasse : "la bataille, le canon qui tue Dieu dans le coeur de la France et sanctifie l'Allemagne... toute cette machination prodigieuse... où ce sont les innocents qui reçoivent le coup de poignard dans le dos... l'escamotage inimaginable de cette vigne humaine qui ne mûrira jamais..." tout en entretenant quand même une lueur d'espoir dans tout ce chaos : "... on aime plus que jamais la France qui peut supporter cela et le monde qui vit cela, avec à côtés les petits et les grands drames quotidiens de la vie, la grande misère de l'or, de l'amour et de la gloire. Quelle folie. On voudrait être un humain d'après tout cela, voir, vivre, comprendre." Enfin Georges Auric se remémore, avec regrets, les moments passés, les occasions manquées et fugaces de la vie tout en attendant la mort qui rôde dans les tranchées : "... on oublie de vivre. On oublie de voir. Qu'ai-je vu ? Qu'avez-vous vécu ? Il y a quelques petits frissons et quelques coups de soleil qui m'on fait palpiter cinq minutes... J'ai manqué bien des occasions avec une amère jouissance et un fou mépris... Maintenant, j'attends le coup de fusil, la tranchée où l'on meurt... et je ne sais pas si je ressusciterais un jour à ma vie..." Superbe et touchante lettre dans laquelle Georges Auric se montre, comme ses frères d'infortune et d'armes, indélébilement marqué par l'affreuse expérience de la Grande Guerre. Evoluant depuis sa plus tendre enfance dans les milieux artistiques - elle est la fille d'Alexandre et la nièce de Thadée Natanson, les créateurs de la fameuse Revue Blanche - Bolette Natanson (1892-1936) se lia d'amitié avec Jean Cocteau, Raymond Radiguet, Georges Auric, Jean Hugo ou encore Colette. Passionnée par la couture, elle quitte Paris pour les Etats-Unis avec Misia Sert, grande amie de Coco Chanel et est embauchée chez Goodman. Avec son mari Jean-Charles Moreux, ils créèrent en 1929 la galerie Les Cadres boulevard Saint-Honoré et fréquentèrent de nombreux artistes et intellectuels. Leur succès fut immédiat et ils multiplièrent les projets : la création de la cheminée de Winnaretta de Polignac, la décoration du château de Maulny, l'agencement de l'hôtel particulier du baron de Rothschild, la création de cadres pour l'industriel Bernard Reichenbach et enfin la réalisation de la devanture de l'institut de beauté de Colette en 1932. Bolette Natanson encadra également les uvres de ses prestigieux amis peintres : Bonnard, Braque, Picasso, Vuillard, Man Ray, André Dunoyer de Segonzac, etc. En dépit de cette fulgurante ascension, elle mettra fin à ses jours en décembre 1936 quelques mois après le décès de son père. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Editions du Grésivaudan, Paris 1988, 24x32cm, 5 volumes en feuilles, chemises et étuis. - Premier tirage des illustrations paru à 5000 exemplaires, le nôtre, un des exemplaires sur vélin d'Arches comprenant l'était définitif des 50 lithographies en couleurs (n°1356). L'ouvrage est illustré de 50 lithographies en couleurs de Jacques Pecnard, ainsi que d'une photographie de Ferré et Jacques Pecnard. Etuis un peu "éfilés" sur le dessus, sinon très bel exemplaire. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Paris 27 avril-3 mai 1894, 26,5x17,6cm, broché. - Jules LEVY & Jules JOUY & CARPENTIER Décadent's concert program from 27 April to 3 May 1894 Paris 27 April-3 May 1894| 26.5 x 17.6 cm | one leaf Rare first edition of the Décadent's concert program held from 27 April to 3 May 1894 at 16 bis Rue Fontaine, in Paris. On the reverse there is an elegant and humorous blue lithographed poster promoting Carpentier's "lively shadows." The leaflet has significant foxing, its lower left corner is cut, there are superficial sections of paper missing and the remains of some adhesive paper in the margin of the program. Successor of the Café des Incohérents created by Jules Lévy, writer, actor and ex-Hydropath, the musical and artistic café on Rue Fontaine is renamed "concert des Décadents" in 1893, and placed under the artistic direction of chansonnier Jules Jouy and the signer Marguerite Dufay. Performers included, among others, Marcel Legay, Paul Delmet, Armand Masson, Georges Tiercy, et Paul Daubry. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Rare édition originale du programme du concert des Décadents ("Décadent's concert") donné du 27 avril au 3 mai 1894 au 16 bis rue Fontaine, à Paris. Au verso figure élégante et humoristique affiche lithographiée bleue faisant la promotion des "ombres animées" de Carpentier. Le dépliant présente de nombreuses rousseurs, son angle inférieur gauche est rogné, présente des manques superficiels de papier et un reste de papier adhésif en marge du programme. Successeur du café des Incohérents créé par Jules Lévy, écrivain, acteur, et ex-Hydropathe, le café artistique et musical de la rue Fontaine est renommé "concert des Décadents" en 1893, et placé sous la direction artistique du chansonnier Jules Jouy et de la chanteuse Marguerite Dufay. Se produisirent entre autres Marcel Legay, Paul Delmet, Armand Masson, Georges Tiercy, et Paul Daubry.
- Librairie Larousse, Paris 1945, 11,5x16,5cm, relié. - Edition originale pour laquelle il n'a pas été tiré de grands papiers. Très précieux envoi autographe signé d'André Hodeir à Boris Vian : "Bien amicalement à toi mon cher Boris. André Hodeir." Quelle provenance! [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- s.n. s.d. (ca 1900), 9x13,6cm, une photographie. - Carte photographique représentant Paul Véronge de la Nux. Elle est enrichie d'un envoi autographe signé du musicien : "A ma chère petite élève Maxa Nordau très affectueusement offert par un grand admirateur de son papa. P. V. de la Nux". Paul Véronge de la Nux enseigna le piano à la future artiste peintre Maxa Nordau, fille de Max Nordau, l'un des fondateurs du mouvement sioniste. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Paris s.d. (circa 1920), 14,5x9,5cm, une photographie. - Photographie originale représentant Jean Cocteau et Georges Auric assis à une table avec, en arrière-plan, Valentine Hugo assise également. Tirage d'époque. Très belle photographie sur laquelle Jean Cocteau réussit fixe l'objectif avec son regard perçant. Cette photographie a été prise au domaine du Grand Malesherbes dans le Gard alors la propriété de la famille Hugo. Une déchirure en bas du cliché restaurée au verso à l'aide d'une pièce adhésive transparente. Provenance : Fonds Bolette Natanson. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]