1 992 résultats
Illustrated stiff wraps. 4to. 141 pages. 28 cm. First edition. Compiled by Barbara Kirshenblatt-Gimblett, guest curator, with the assistance of Cissy Grossman, assistant curator. An introduction to the exhibition, with 255 plates (in color and black and white) depicting the objects in the collection. Subjects: Judaism - Liturgical objects - Exhibitions. Jewish needlework - Exhibitions. Jewish Museum (New York, N. Y. ) - Catalogs. Institutional plates on endpages, light wear to edges of cover, otherwise fresh. Good condition. (ART-18-44) Xx
In-4, 28p. Recueil de dessins à la plume dans l'esprit de Caran d'Ache. Exemplaire défraichi.
1 vol. in4 br., coll. Les Artistes de tous les Temps, Série D. Le XXe siècle, Librairie de l'Art Ancien et Moderne, Paris, 1903, 53 pp. avec 3 lithographies originales ("Etude" sur chine appliqué, "La Baigneuse" et "Vérité) et 8 héliogravures Rare exemplaire de cette monographie contenant 3 lithographies originales de Fantin-Latour. Etat très satisfaisant (couv. frottée avec accrocs, très bon état intérieur). Français
- Crayon sur papier Circa 1896, 17,5 x 12,5 cm. - Dessin original au crayon.Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Une trace de pliure centrale, sinon très bel état de conservation.Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08).Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale.On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Crayon sur papier Circa 1896, 13,5 x 21 cm. - Dessin original au crayon.Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Une trace de pliure centrale, sinon très bel état de conservation.Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08).Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale.On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Crayon sur papier Circa 1896, 21 x 32 cm. - Dessin original au crayon.Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Très bel état de conservation.Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08).Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale.On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Crayon sur papier Circa 1896, 23 x 35 cm. - Dessin original au crayon.Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Très bel état de conservation.Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08).Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale.On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
96 reproductions à pleine page de dessins de 1938 du dessinateur et peintre britannique d'origine polonaise Feliks Topolski (1907-1989), évoquant le Paris de l'époque et ses pittoresques "types". En introduction, narration de leur étonnant périple, par Jonathan STONE, ami de l'artiste: destinés à être publiés avec un texte d'Eugenio d'Ors, ils furent "perdus" pendant la guerre, le livre ne fut jamais publié, et l'artiste ne put les retrouver qu'en 1965; texte traduit par Denise et Robert MARRAST. Exemplaire bien complet de sa jaquette. Français
1 vol. in-4 br., Union of Artists of Armenia, Management Inc, s.d. [ circa 1999 ], 80 pp. Catalogue (texte en anglais) de peintures du peintre arménien Félix Eghiazarian, membre du groupe français "Figuration critique". Anglais
Carte de voeux format à l'italienne 19 x 14,8 cm, signée au crayon avec texte manuscrit de Pierre Lagénie : "Pierre Lagénie vous présente ses Meilleurs Voeux pour la Nouvelle Année 1980" Bon exemplaire de cette carte de voeux avec une belle eau-forte signée, par le sculpteur girondin Pierre Lagénie (1938-2020). Français
français Slnd. Dessin original à la mine de plomb.20 x 15,5 cm Signé par Gavarni.
Gallimard, 2007. Grand et fort In-4 broché, couvrture à rabats de 360 pages, superbes photos et dessins de Titouan Lamazou. Très bon état.
CHEZ L AUTEUR.. Non daté. In-4 Carré. Broché. Etat d'usage. Couv. légèrement passée. Coiffe en pied abîmée. Intérieur acceptable. 71 pages. Nombreuses illustrations en noir et blanc dans le texte et hors texte.
CHEZ L AUTEUR.. Non daté. In-4 Carré. Broché. Etat d'usage. Couv. légèrement passée. Dos frotté. Intérieur acceptable. 90 pages. Nombreuses illustrations en noir et blanc dans le texte et hors texte. Dessin au stylo sur le deuxième plat de couverture.
CHEZ L AUTEUR.. Non daté. In-4 Carré. Broché. Etat d'usage. Couv. légèrement passée. Dos abîmé. Intérieur acceptable. 106 pages. Nombreuses illustrations en noir et blanc et en couleurs dans le texte et hors texte. Note au crayon de couleurs sur la page de titre.
CHEZ L AUTEUR.. Non daté. In-4 Carré. Broché. Etat d'usage. Couv. légèrement passée. Dos frotté. Intérieur acceptable. 116 pages. Nombreuses illustrations en noir et blanc dans le texte et hors texte.
Dépliant publicitaire illustré par Franquin (59 x 20,5 cm). Bel exemplaire. [ARCH*]
A clean, unmarked copy with a tight binding. Includes pamphlet with English translation of catalog. 72 pages. 8 1/8"w x 9 1/8"h. "Withdrawn" stamp, but no other library markings.
ISBN : 2717400184. JACOBS.. 4 DECEMBRE 1978. In-8 Carré à l'italienne. Broché. Bon état. Couv. légèrement passée. Dos satisfaisant. Intérieur acceptable. 47 pages. Nombreuses illustrations en noir et blanc dans le texte et hors texte.
Musée-Galerie de la Seita. 1982. In-8 Carré. Broché. Bon état. Couv. convenable. Dos satisfaisant. Intérieur frais. 85 pages. Illustré de nombreuses reproductions en noir et blanc et en couleur, dans et hors texte. Texte sur 2 colonnes. Dessins d'architecture, architectes de papier, François Chaslin. La tentation de l'image, Cyril Collard. Le Petit Dictionnaire des cabinets et bibliothèques, Yves Kirchner & alii. Le Musée Ingres à Montauban, Nathalie Coupez. Où apprendre le dessin ?, Caroline Brizard. Papier en danger...
Milano, Electa, 1998. In-4 broché, 438 pp. Très nombreuses illustrations in et hors-texte.
WALTER T. FOSTER. NON DATE. In-Folio Carré. Broché. Bon état. Couv. convenable. Dos satisfaisant. Intérieur frais. 30 pages augmentées de nombreuses figures et dessins en couleurs et en noir et blanc dans et hors texte - OUVRAGE EN ANGLAIS.
1 vol. petit in-4 carré reliure pleine toile verte illustrée, s.d. [ 1972 ], 11 ff. Fine book on Petros Zambellis' works. Born in Cairo (Egypt) in 1939, he studied Mechanics, Architectural design, Advertising, Graphic Arts, Art of photography, with A. Tassos (engraver), S. Vassiliou (painter), O. Kanellis (painterà, T. Katsoulidis (engraver), H. Decoulakos (painter). Founder of a group of seven young artists (illustrators for children's books) called Epta, he illustrated 21 books (by Goulimis, Girgoriadou, Varelas, Tsimikalis, etc...) when proposed as a candidate for Andersen prize (a few leaves weak, very good copy otherwise). Text in english and french. Français
252pp.with ills., 36cm., editor's hardcover, Exhibition catalogue (Wellesley College October 15 - November 28 1993 & The Cleveland Museum of Art January 4 - February 20 1994), very good condition, S85647
xlvii + 185pp.+ 128 plates out of text, 26cm., softcover, [catalogue from the exhibitions at London V&A, Paris Institut Néerlandais, Bern Kunstmuseum and Brussels Royal Library of Belgium, 1972]
