CHANEL - PARFUMERIE. WARHOL (Andy).Livre Rare Book
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1997247991997 Affiche en tirage offset 4 couleurs + 2 au verso, 1997, format abri-bus 175.5 x 120 cm.
195425036Paris Mourlot 1954 Affiche lithographiée signée à droite dans la planche, Paris, Mourlot, 1954, 70 x 50 cm.
196424369MOURLOT 1964 Paris, Mourlot, 1964, lithographie en couleurs signée en bas à droite dans la planche, 77.5 x 50.3 cm., cadre argent.
193165912München, Münchener Plakatdruckerei Volk & Schreiber, 1931. Plakat in Rot u. Schwarz (ca. 100,5 x 70 cm).
97441 P., Librairie Nilsson Per-Lamm, Succr., s.d. [1897], in-4° de 6 ff.-40 pages et 63 planches, cartonnage éditeur illustré sous couverture conservée de la Livraison n° 6, dos muet de percaline turquoise, petites taches aux plats imprimés et illustrés, manques sur les coupes, gardes gris-bleu, la première tachée, une déchirure en pied à une planche, sinon bon état intérieur.
1931248301931 Affiche lithographiée signée à droite dans la planche, Éditions Paul Martial, 1931, 116 x 158 cm.
194624978Paris 1946 Affiche. Affiche lithographiée signée en haut à gauche dans la planche, Paris, imprimerie Bedos, 1946, 114 x 155 cm.
194624979Paris 1946 AFFICHE. Affiche lithographiée signée à droite dans la planche, Paris, imprimerie Bedos, (1950), 114 x 155 cm.
192865887München, Herm. Sonntag & Co., o. J. (um 1928). Farb. lithogr. Plakat (122,5 x 81 cm).
67481ABo.J. 67481AB Nahezu tadellos frisches Exemplar, ungenutzt.
4316Affiche originale. 1967. Family Dog. Poster FD-96 - 1. Impression en offset . Dim: 520 x 287 mm.
4316Affiche originale. 1967. Family Dog. Poster FD-96 - 1. Impression en offset . Dim: 520 x 287 mm.
193525034Lyon Imprimeries Réunies 1935 Affiche. Affiche lithographiée en couleurs et signée dans la planche en bas à droite, Lyon, Imprimeries Réunies, (1935), 97 x 63 cm.
1972234571972 Maquette originale de l'affiche, pour la version Belge, en deux langues, éditée en 1972, collage support photo, aquarelle et gouache.
190865772München, Vereinigte Druckereien & Kunstanstalten G.m.b.H. (G. Schuh & Cie.), (1908). Farb. lithogr. Plakat (86 x 120,5 cm).
1882117250Paris Emile Lévy imprimeur, s.d. [1882] 1 vol. Broché Rare affiche annonçant la prépublication en feuilleton, entre décembre 1882 et mars 1883, du grand roman de Zola. "Cette affiche représente Denise Baudu, l'héroïne du Bonheur des dames, telle que Zola la décrit dans son roman : "Toutes [les vendeuses] avaient, entre deux boutonnières du corsage, comme piqué dans la poitrine un grand crayon qui se dressait, la pointe en l'air ; et l'on apercevait, sortant à demi d'une poche, la tache blanche du cahier de notes de débit". Cependant, les boucles d'oreille et la broche sont de trop car on peut lire au chapitre IX que "[Mouret] la regardait en souriant, dans sa robe de soie toute simple, sans un bijou". On peut expliquer cette inexactitude par le fait que le dessinateur ne disposait sans doute pas encore des derniers chapitres lorsqu'il composa cette affiche, Zola étant en retard sur son programme et le roman commençant à paraître sous forme de feuilleton avant d'être achevé." [Site pédagogique de la BnF]. Exemplaire entoilé, en parfaite condition.
1882117250Paris Emile Lévy imprimeur, s.d. [1882] 1 vol. Broché Rare affiche annonçant la prépublication en feuilleton, entre décembre 1882 et mars 1883, du grand roman de Zola. "Cette affiche représente Denise Baudu, l'héroïne du Bonheur des dames, telle que Zola la décrit dans son roman : "Toutes [les vendeuses] avaient, entre deux boutonnières du corsage, comme piqué dans la poitrine un grand crayon qui se dressait, la pointe en l'air ; et l'on apercevait, sortant à demi d'une poche, la tache blanche du cahier de notes de débit". Cependant, les boucles d'oreille et la broche sont de trop car on peut lire au chapitre IX que "[Mouret] la regardait en souriant, dans sa robe de soie toute simple, sans un bijou". On peut expliquer cette inexactitude par le fait que le dessinateur ne disposait sans doute pas encore des derniers chapitres lorsqu'il composa cette affiche, Zola étant en retard sur son programme et le roman commençant à paraître sous forme de feuilleton avant d'être achevé." [Site pédagogique de la BnF]. Exemplaire entoilé, en parfaite condition.
- Lucien Vogel éditeur, Paris 1921, 18x24cm, en feuilles. - Set of eight original prints in color, drawn on laid paper, signed lower right and left boards. The boards are introduced by a text signed Jean Cocteau and represent costumes for Shakespeare (two Bergeres Paulina or Time). Original prints made ??for the illustration of The Gazette fashionable, one of the finest and most influential twentieth century fashion magazines, celebrating the talent of creators and artists French burgeoning art deco. Famous fashion magazine founded in 1912 by Lucien Vogel, The Gazette fashionable appeared until 1925 with an interruption during the War of 1915 to 1920, due to mobilization of its editor. She is 69 Deliveries from just 2000 copies and is illustrated including 573 color plates and 148 sketches depicting models of fashion designers. Upon publication, these luxury publications "are for bibliophiles and worldly aesthetes" (Françoise Tétart-Vittu "good Gazette of tone" in the fashion dictionary, 2016). Printed on fine laid paper, they use a typeface created specifically for the magazine by Georges Peignot, the Cochin character, taken in 1946 by Christian Dior. The prints are made with the technique of metal stencil, enhanced color and some outlined in gold or palladium. The adventure began in 1912 when Lucien Vogel, man of the world and fashion - it has already participated in Femina magazine - decided to found with his wife Cosette de Brunhoff (John's sister, the father of Babar) Gazette good tone in which the subtitle is then "Art, fashions and frivolities." Georges Charensol quotes the editor: "In 1910, he observed, there was no truly artistic fashion magazine and representative of the spirit of his time. So I thought of making a glossy magazine with truly modern artists [...] I was certain of success because for any fashion country can compete with France. "(" A great art editor. Lucien Vogel "in literary News, No. 133, May 1925). The success of the magazine is immediate, not only in France but also the US and South America. Originally, Vogel therefore brings together a group of seven artists: André-Édouard Marty and Pierre Brissaud, followed by Georges Lepape and Dammicourt; and finally his friends from the School of Fine Arts as are George Barbier, Bernard Boutet de Monvel or Charles Martin. Other talents come quickly reach the equipped Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Edward Halouze Alexander Iacovleff, Jean Emile Laboureur Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. These artists, mostly unknown when Lucien Vogel appealed to them, will eventually become iconic figures and artistic sought. These are the same illustrators who make the drawings advertisements Gazette. The boards highlight the dresses and sublime seven artists of the time: Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet and Doucet. The designers provide for each number of exclusive models. Nevertheless, some of Illustrations contained no real model, but only the idea that the illustrator is done in the fashion of the day. Gazette fashionable is a milestone in the history of fashion. Combining the aesthetic requirement and plastic unit, it brings together for the first time the great talents of the world of arts, literature and fashion and imposed by this alchemy, a new image of women, slender, independent and bold, also driven by the new generation of designers Coco Chanel, Jean Patou, Rochas Marcel ... Recovery in 1920 by Condé Montrose Nast, Gazette fashionable modeled for the new composition and the aesthetic choices of the "little dying newspaper" that Nast had bought a few years ago: the Vogue magazine. [FRENCH VERSION FOLLOWS] Réunion de carnets extraits de la Gazette du Bon Ton ainsi constituée : Intérieurs modernes par MAM (Croquis, La Gazette du Bon ton, 1921 n°1). Ensemble de quatre lithographies originales en couleur, tirées sur papier vergé. Installation mode
- 1900, 7,8x19cm, autre. - Manuscrit érotique constitué de deux ais de bois biseautés avec deux peintures et 10 feuilles avec une peinture sur le recto et un texte en thibétain manuscrit sur le recto. Le texte est le même sur les 10 feuilles, il s'agit d'un mantra. Sur deux des feuillets il est presque totalement effacé. Au recto des deux ais de bois se trouve également deux mantras manuscrits différents. Les peintures sont réalisées directement sur le bois et les feuilles. La dimension des peintures varient quelque peu, de 5,5 cm, 6 cm à 12, 14 cm en largeur. Cette forme, 2 morceaux de bois avec des feuilles au milieu, est traditionelle. L'ensemble était souvent attaché par une ficelle, ou par des trous dans le bois dans lesquelles on passait une ficelle. Très bon état de l'ensemble, avec de petits taches sur les peintures sur bois. Les peintures déroulent 12 positions sexuelles dans un environnement abstrait et géométrique, constitué de courbes. Dans plusieurs peintures les couleurs du fond, du sol changent. La femme porte systématiquement une couronne. Il est aisé de distinguer le caractère religieux ou sacré de la sexualité dans ces images. Les couleurs utilisées sont vives, avec une omniprésence du orange, de traits dorés et blancs, du jaune... [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Chez Aubert, Galerie Vero-dodat, Paris s.d.[1837], 26,2x34,6cm, une feuille. - Lithographie originale réhaussée en couleurs et gommée, en premier état, pour Le Charivari, imprimée sur papier fort. Delteil, 1019 Planche uniformément ombrée. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Mai) 1897, sujet : 33x23cm, planche : 55x40,8cm, une feuille. - Rare lithographie originale en couleurs exécutée par Maurice Réalier-Dumas pour L'Estampe Moderne, série numéro 1 publiée en mai 1897. Une des 50 épreuves de grand luxe tirées sur Japon à grandes marges, signature de l'artiste et date dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, tampon numéroté du tirage de luxe au dos. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle : Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe : 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée en couleurs sur le plus prestigieux des papiers : le Japon. Epais, soyeux, satiné et nacré, il contribue à faire de chaque page une uvre à part entière. Sa qualité d'absorption de l'encre et son affinité avec les couleurs en font également le support idéal de ces très belles lithographies. L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'« affichomanie ». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment : Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire dans le style Art Nouveau de l'artiste. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- L'Estampe Moderne, Imprimerie Champenois pour CH. Masson & H. Piazza, Paris (Août) 1897, sujet : 33x26cm, planche : 55x40,8cm, une feuille. - Rare lithographie originale exécutée par Emile Auguste Wéry pour L'Estampe Moderne, série numéro 4 publiée en août 1897. Une des 50 épreuves de grand luxe tirées sur Chine à grandes marges, signature de l'artiste et date dans la planche, timbre à sec de l'éditeur représentant un profil d'enfant en marge inférieure, contrecollée sur un feuillet de papier vélin avec au dos le tampon numéroté du tirage de luxe, pâles rousseurs marginales et une très légère déchirure inférieure marginale. Magnifique publication mensuelle française éditée entre mai 1897 et avril 1899, L'Estampe moderne se constitue de chromolithographies inédites qui, contrairement à d'autres revues comme Les Maîtres de l'Affiche et tel qu'il est stipulé sur les serpentes, ont été réalisées spécialement par chaque artiste pour la revue. Ce sont ainsi 100 estampes qui paraissent au total, couvrant les courants artistiques majeurs de la fin du XIXème siècle : Symbolisme, Art Nouveau, Préraphaélites, Orientalistes et Belle Epoque. Chaque livraison de quatre estampes est tirée à 2000 exemplaires vendus 3,50F et 100 sur papier Japon proposés à 10F. Henri Piazza prévoit également un tirage confidentiel de très grand luxe : 50 exemplaires sur Japon à grandes marges et 50 en noir sur Chine au prix considérable de 30F. Cette estampe d'un beau format est superbement imprimée sur l'un des plus prestigieux papiers : le Chine. « Malgré toutes ses qualités, le papier de Chine, trop inconsistant, doit sa réputation, non pas à sa propre beauté, mais bien à ses affinités particulières avec l'encre d'impression. Son tissu, lisse et mou tout ensemble, est plus apte qu'aucun autre à recevoir un beau tirage. Cette propriété fait rechercher le papier de Chine pour le tirage des gravures... » (Anatole France). L'intérêt des collectionneurs français pour les affiches artistiques s'amplifie au début des années 1890. Octave Uzanne, pour qualifier cette fièvre invente le terme d'« affichomanie ». L'affiche, à l'origine populaire et placardée dans les rues de la capitale, devient alors objet d'art et son support éphémère se fait précieux et voué à la conservation. Piazza décide de soustraire l'affiche à sa vocation publicitaire et de l'élever au rang d'uvre d'art à part entière au même titre que le livre illustré de luxe. Il compose ainsi une collection prestigieuse d'uvres entièrement originales, par les artistes européens les plus en vue du moment : Georges de Feure, Eugène Grasset, Henri Detouche, Emile Berchmans, Louis Rhead, Gaston de Latenay, Lucien Lévy-Dhurmer, Gustave-Max Stevens, Charles Doudelet, Hans Christiansen, Henri Fantin-Latour, Steinlen, Ibels, Engels, Willette, Henri Meunier, Evenepoël, Bellery-Desfontaines, Charles Léandre, etc. Bel exemplaire. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
94.1aafSociéte Polygrafique Laupen - Berne. s.d. ca. 1920, 128 x 90 cm Montée sur toile haut et bas avec bois de suspension originale.
Manifesto litografico intelato, cm. 104x74, ben conservato. La funicolare porta dal comune di Paradiso, nei pressi di Lugano, fino alla cima del Monte San Salvatore, punto panoramico sulla regione del lago, sulla pianura lombarda e sulle catene delle Alpi svizzere e della Savoia. Fu installata per sfruttare i pellegrinaggi dei credenti che sin dal Medioevo raggiungevano a piedi la sommità del monte per rendere omaggio alla breve sosta che Cristo vi avrebbe fatto durante l'Ascensione.. .
Manifesto litografico intelato, cm. 104x74, ben conservato. La funicolare porta dal comune di Paradiso, nei pressi di Lugano, fino alla cima del Monte San Salvatore, punto panoramico sulla regione del lago, sulla pianura lombarda e sulle catene delle Alpi svizzere e della Savoia. Fu installata per sfruttare i pellegrinaggi dei credenti che sin dal Medioevo raggiungevano a piedi la sommità del monte per rendere omaggio alla breve sosta che Cristo vi avrebbe fatto durante l'Ascensione.. .
