Sloterdijk, PeterMareMagnum
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Mm 110x180 Edizione tedesca / German edition - Opera in due brossure editoriali, 396 + 954 pagine, in condizioni pari al nuovo. SPEDIZIONE IN 24 ORE DALLA CONFERMA DELL'ORDINE / WORLDWIDE DELIVERY
br. L'estetica di Sloterdijk non è semplicemente una filosofia dell'arte, ma anzitutto un modo eminente di fare filosofia. Al centro della riflessione che attraversa i saggi qui raccolti è la questione dell'aisthesis - la sensazione o sensibilità - nella sua più ampia declinazione. Da un lato si attribuisce all'arte "in senso stretto "uno spazio eccentrico rispetto alla norma, dall'altro si fa valere un modo alternativo di guardare all'esperienza estetica, riconoscendole un ruolo guida nelle scelte consapevoli e nelle condotte inconsapevoli dell'essere umano. Così concepita, l'estetica possiede un profondo potere euristico: ci aiuta a capire che tipo di mondo ci siamo costruiti, come ci "sentiamo" in questo mondo e in che modo potremmo cambiarlo, cominciando da noi stessi. Con lo stile incisivo e la profondità analitica che gli sono propri, Sloterdijk affronta un ampio spettro di questioni tradizionalmente assegnate alla dimensione estetica - dall'architettura alla musica, dal design alla pittura, dalla forma della città alla letteratura - inquadrandole nella sua originale e innovativa antropologia filosofica.
viii + 255pp., avec 6 planches en n/bl hors-texte, 24cm., texte en français, Thèse de doctorat (Université d'Amsterdam), br.orig., cachet au verso de la p.d.t., texte frais, bon état, F112981
191220827Paris Hachette 1912 Fort In-12 XXXIX + 280 pp
4021Librairie Renouard, H. Laurens, Editeur, "Ecrits d'amateurs et d'artistes", Paris, 1909. Fort et grand in-8, broché, 468 pp. Introduction, par Henri Dimier - Discours sur la Peinture : Préface au Roi. - Premier Discours 2 janvier 1769 : Des premiers devoirs d'un Commençant. - Deuxième Discours 11 décembre 1769 : D'une imitation profitable des Maîtres. - Troisième Discours ...
Firenze, Sansoni,1968. In 8°pp.398n. bross.edit.
Firenze, Sansoni, 1968, 8vo brossura, pp. 398.
In-8, brossura, pp. 398. Pagine leggermente ingiallite per la qualità della carta, peraltro in buono stato (good copy).
in 8°, cop. edit., pp. 398,(4), volume nr. 27 della Biblioteca Sansoni; ottimo es.
Mm 110x165 Brossura editoriale con bandelle, pp. 139. Normali segni d'uso e del tempo. SPEDIZIONE IN 24 ORE DALLA CONFERMA DELL'ORDINE.
44 pages. Black and white reproductions of photos. Features: Sam Peckinpah's Television Work; The Wild Bunch and the Problem of Idealist aesthetics, or, How Long Would Peckinpah Last in Plato's Republic?; Perspective on Straw Dogs; Pat garrett and Billy the Kid; Reviews of Harry and Tonto, Airport 1975, The Trial of Billy Jack, and Scenes From a Marriage. Unmarked with moderate wear. A sound copy. Book
br. Il filo che lega le riflessioni di Simmel, nella prospettiva originale proposta dai curatori, è quello dell'estetica sociale, ovvero lo studio dei fenomeni sociali alla luce dei metodi attinti dall'estetica, intesa sia come teoria della percezione sensibile sia come teoria dell'arte. Unendo l'interesse per le costanti antropologiche a un più sociologico «senso intensissimo del presente», Simmel ci insegna a riconoscere nell'estetica una dimensione costitutiva della società umana e a distinguere le modificazioni storiche del sensorio promosse dall'avvento del moderno stile di vita. Giochi di sguardi e di odori, ornamenti e corteggiamenti, ponti e porte, manici e cornici, mode e tipi urbani, fiere industriali e trasformazioni della sensibilità: l'estetica sociale non è solo un capitolo imprescindibile della filosofia di Simmel, ma un pensiero vivente, ancora valido per esplorare la nostra estetica quotidiana e per comprendere le trasformazioni della società contemporanea.
brossura
trad. di Gianfranco Gabetta n. 10 bross. edit. ill. con bandelle, alcune sottolineature a matita, timbro di appartenenza
Mm 195x255 Collana "Il Pensiero Italiano". Volume cartonato, legatura editoriale in pelle, quattro nervature, titoli e fregi in oro al dorso, cofanetto originale in tela, 192 pagine, numerose illustrazioni in bianco e nero. Libro in condizioni di nuovo. SPEDIZIONE IN 24 ORE DALLA CONFERMA DELL'ORDINE.
59976Lingua italiana, Il Mulino, 1985, 219 pp., brossura editore, condizioni buone.
2005ARCH6997MBroché, 384 pages, paru le 10 juin 2005 chez Taschen, livre en très bon état général.
1990192702Payot Paris, Éditions Payot, 1990. Collection Critique de la politique. In-8 broché de 309 pages. Dos et bord de couverture insolés, sinon bon état
STATO MOLTO BUONO
Cosa significa cadere, lasciarsi andare, precipitare a valle? Cosa significa abbandonarsi a qualcosa che viene dato in pasto ai nostri sensi? L'esperienza più semplice e immediata della nostra vita rivela una complessità straordinaria se la osserviamo attraverso la lente dell'estetica e quella della psicoanalisi. E viceversa: il tema della riuscita, caro all'estetica e alla teoria delle arti, e il tema della soddisfazione del desiderio, caro alla psicoanalisi, guadagnano un nuovo volto se li lasciamo illuminare dall'esperienza della caduta. Un atto rovinoso e insieme felice che richiede una forma rassegnata di automatismo, di passività, di cedimento e insieme una forma embrionale di collaborazione, di facilitazione, di attività. Un gesto, insomma, che si offre come improvvisa saldatura di definitivo e iniziale. Il mondo in cui viviamo ci espone a una condizione estrema di apertura, la rincorsa delle possibilità ci sottrae sempre di più l'oggetto da arpionare, trascina come su un nastro il nostro desiderio ma niente "ci viene dato in pasto". Acquista forza quindi il progetto di contrastare questa penuria, questo stato di sospensione che trattiene tra le sue maglie il desiderio. Autori: Silvia Vizzardelli.
DISPONIBILITÀ GARANTITA AL 99%; SPEDIZIONE ENTRO 12 ORE DALL'ORDINE. FONDO DI MAGAZZINO PARI AL NUOVO. LIEVISSIMI SEGNI DEL TEMPO. Caspar David Friedrich è uno dei maggiori pittori europei del periodo romantico. Sulla base dei principali studi dei più importanti storici dell'arte e critici letterari europei, l'autrice traccia un percorso di studio dell'opera di Friedrich in stretto collegamento con la produzione letteraria, artistica e filosofica del romanticismo tedesco del primo Ottocento. Il volume è l'unico studio in lingua italiana dedicato a questo grandissimo pittore. Sedici tavole a colori fuori testo completano l'opera e danno al lettore un immediato supporto visivo alla comprensione delle tesi dell'autrice. Descrizione bibliografica Titolo: Nel solitario cerchio: l'infinito e la pittura di C.D. Friedrich Autore: Silvia Pegoraro Editore: Bologna: Pendragon, Agosto 1994 Lunghezza: 94 pagine; 21 cm; illustrato ISBN: 888636606X, 9788886366069 Collana: Volume 4 di Sfere Soggetti: Biografie, Arte romantica, Pittura, Pittori romantici tedeschi, Opere, Romanticismo, Intellettuali, Dipinti, Studi culturali, Monografie, Germania, Discipline artistiche, Libri Vintage, Fuori catalogo, Libri illustrati, Storia dell'arte, Artisti moderni, Cultura, Europa, Infinito, Teoretica, Olio su tela, Tecnica pittorica, Heinrich von Kleist, Natura, Contemplazione, Paesaggio, Immaginario, Romantik, Ottocento, Viandante sul mare di nebbia, Watzmann, Tempesta, Luce, Alba, Tramonti, Goethe, Dresda, Processione al Crocefisso, Pescatori a riposo nel lago, Le bianche scogliere di Rügen, Philipp Otto Runge, Johan Christian Clausen Dahl, Estetica, Misticismo, Sublime, Abbazia nel querceto, Die romantische Stimmungslandschaft, Rückenfigur, Solitudine, Aforismi, Mitologia tedesca, Paesaggistica, Folklore, Donna al tramonto del sole, Berlino, Essen, Amburgo, XIX secolo, Der Wanderer über dem Nebelmeer, Kreidefelsen auf Rügen, Biographies, Romantic art, Painting, German Romantic painters, Works, Romanticism, Intellectuals, Paintings, Cultural studies, Monographs, Germany, Artistic disciplines, Books out of print, Illustrated books, Art history, Modern artists, Culture, Europe, Infinity, Theoretics, Oil on canvas, Painting technique, Nature, Contemplation, Landscape, Imaginary, Nineteenth century, Wayfarer on the sea of fog, Storm, Light, Sunrise, Sunsets, Procession to the Crucifix, Fishermen at rest in the lake, The white cliffs, Aesthetics, Mysticism, Sublime, Abbey in the oak grove, Solitude, Aphorisms, German mythology, Landscaping, Woman at sunset, Berlin, Hamburg, 19th century
1840100143458Charpentier Libraire-Éditeur 1840 in12. 1840. Broché.
Milano Sperling & Kupfer,1930. In 8°pp.24n. con 10 figg. n.t. in b.n. bross. edit. illustrata.
br. I sette saggi contenuti in questo volume intendono ricostruire, da prospettive diverse, l'idea di modernità in chiave hegeliana attraverso l'indagine del rapporto tra morte dell'arte e libertà del soggetto. Per Hegel, infatti, tanto la morte dell'arte quanto il riconoscimento del valore fondante del diritto della libertà del soggetto sono contrassegni essenziali dell'epoca moderna. Il volume vuole quindi da un lato sottolineare l'importanza della riflessione sulla modernità nel pensiero hegeliano e contribuire così alla riattualizzazione del pensiero hegeliano, mostrando come il tema della modernità sia in esso tanto centrale quanto complesso, stimolante e aperto. Dall'altro lato, intende sottolineare l'importanza del pensiero hegeliano nella riflessione sulla modernità, e contribuire così a un pensiero della modernità che si riappropri consapevolmente e convintamente della eredità hegeliana, fornendo un paradigma alternativo (anche se non necessariamente esclusivo) rispetto ad altri, come quello kantiano-cosmopolitico, quello heideggeriano, e quello che, generalizzando, potremmo chiamare "postmoderno".
