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- Encre sur papier 1912-1913, 17,5 x 11,5 cm. - Dessin original à l'encre, et esquisse au crayon au verso.Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Louis Anquetin, grâce à son amitié avec le critique d'art Gustave Geoffroy qui fut nommé administrateur des Manufactures Nationales, obtint trois commandes de cartons pour les Gobelins, la "Bourgogne" en 1911, un tapis "Les cygnes", et en 1912 "La Normandie", tapisserie.Très bel état de conservation.Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08).Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale.On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
Testi: Neumeister Dorothea. BN; rileg. brossura. Editore: Galerie von Loeper, Hamburg, 1969.
Testi: Terayama Shuji. F.to: 13x19; pagg. 316; COL e BN; rileg. brossura. Editore: Haga Shoten, Tokyo, 1967.
français Sans date (circa 1860). In-8 oblong de titre, 23 planches sous serpentes; toile noire ornée à froid avec titre en lettres dorées au premier plat (cartonnage de l'éditeur). Charmant album illustré de 23 lithographies en couleurs. Légères épidermures en particulier sur les serpentes.
Avant-propos d'Oswald Durand, un des 100 exemplaires sur vélin de Rives numérotés de 11 à 110, 1 vol. in-folio en feuilles sous chemise, Les Editions de La Flamme, Paris, 1939, 6 ff. et 12 eaux-fortes originales numérotées et signées par René Ferry Etat satisfaisant (chemise frottée avec fort accroc au dos en tête) Français
1 carte dépliante format (déplié) 17,5 x 18 cm, Galerie Maeght, 1957 Jolie carte d'Invitation au vernissage à la Galerie Maeght, 13 rue de Téhéran, Paris, 8e, vendredi 22 novembre 1957 à 17 heures. Très bon état. Français
français Gravure originale d'après Jacob Jordaens par S. à Bolfwert, sans date (XVIII e siècle). 44,5x29,5 cm. Gravure contrecollée sur papier de format 53x40,5 cm. Lég. rousseurs.
The book is composed of five suites: Interlocking Lives; The Bullfighter; Off to Mexico; Father and Son; and Jim as a Young Man. Each suite consists of about 20 pictures and 20 pages of text. Poems and pictures are typically put in a 1 to 1 dialogue (Edges, a collaboration between Robert Creeley and Alex Katz, comes to mind) Interlocking Lives essentially offers five different readings of the same images in different sequences demonstrating how poems and pictures interact and interrupt, as do the 'interlocking lives' of their makers. — Testi: Koch Kenneth. F.to: 23,5x23,5; pagg. 106; BN; rileg. brossura. Editore: Kulchur Press, San Francisco, 1970.
1 dessin à l'encre format 235 x 325 mm signé Malap, s.d. [ circa 1910 - 1930 ? ] L'illustrateur bordelais Louis Maurice Malapert (né cours d'Albret en 1889, mort en 1958) est connu pour ses avoir croqué avec talent ses concitoyens ; il vendait notamment ses dessins aux terrasses des cafés. Etat très satisfaisant (petites taches d'encollage). Le bonisseur désigne au sens propre le saltimbanque qui attirait les chalands à un spectacle, et par extension désignait tous les bonimenteurs... Français
1 dessin à l'encre format 235 x 325 mm signé Malap, s.d. [ circa 1910 - 1915 ? ] L'illustrateur bordelais Louis Maurice Malapert (né cours d'Albret en 1889, mort en 1958) est connu pour ses avoir croqué avec talent ses concitoyens ; il vendait notamment ses dessins aux terrasses des cafés. Etat très satisfaisant (petites taches d'encollage, lég. rouss.). Pâtisserie remontant au Moyen-Age, l'oublie fut très longtemps vendue par des colporteurs. On reconnaît ici le grand tambour cylindrique contenant les gâteaux, proposés par le jeune marchand portant béret. Français
1 vol. in-8 carré reliure pleine toile noire éditeur sous jaquette illustrée, Editions Natiris, Frédéric Daussy, 1982, 123 pp. Bon exemplaire dédicacé par Mohlitz au maire de Soulac et sénateur de la Gironde Jean-François Pintat. Français
In-folio, 39x50, 29pp, 78 tavole, legatura in mezza tela con angoli, titolo in oro in cornice sul piatto anteriore. Buone condizioni. In tedesco. N.B. Accordarsi sul costo della spedizione. In-folio, 39x50, 29pp, 78 plates, half cloth binding with corners, framed gilt title on the front plate. Good copy. In German. N.B. The cost of the shipping must be agreed.
1 dessin à la plume et estompé en couleurs, au format 15 x 21 cm, s.d. [ circa 1950 ]dédicacé par l'artiste "à mes bons amis Cauvin". Dessin original signé : "Toi et Moi" et sur rendez-vous [ Couple de carnaval déguisés en médecins, dansant sous le buste d'Esculape, avec besicles et clystère, avec un envoi de l'artiste ] Un charmant cadeau original à offrir à un couple de médecins ! Grand prix de Rome de gravure en 1906, le graveur et illustrateur Raoul Serres (1881-1971) réalisa ce dessin à l'occasion de la publication de l'édition illustrée par ses soins de "Toi et Moi" de Paul Géraldy. Français
Dessin à la plume format 38 x 15,5 cm, s.d. [ circa 1950-1965 ] Jolie caricature signée de Siss, pseudonyme de l'illustrateur Sigismond Wertheimer (1897-1992) qui publia dans les meilleures revues et fut un grand connaisseur du milieu des affaires et du monde des courses. Bon état. Français
1 vol. in-4 format à l'italienne reliure plein chagrin marron, chasse ornées, toutes tranches dorées, mention "Antoinette 29 juin 1893" au premier plat, avec deux aquarelles anciennes dont une ornée d'une dédicace en russe, et deux belles encres modernes par Michel Suffran, les 64 feuillets suivants sont restés vierges Avec deux aquarelles dédicacées à Antoinette, et deux belles encres par l'écrivain bordelais Michel Suffran. La première, datée de 1971, représente une belle jeune femme dans un sous bois romantique, survolée par un hibou (ou une chauve-souris) passant devant la pleine lune, avec ces 4 vers : "La nuit est un vitrail, les branches en sont le plomb, mais son silence en nous, reste à jamais sans nom". La seconde représente Pierrot, Arlequin et certainement Colombine. Curieux "album amicorum" (livre d'or permettant aux amis de passage de laisser une trace et un remerciement pour leur séjour) et beau document. Français
Eaux-fortes de Michel Ciry, 120 exemplaires numérotés de 31 à 150 (n° 70), 1 vol. petit in-4 en feuillet sous chemise, chemise cartonnée et étui, Marcel Sautier, Editeur, 1952, 76 pp. Exemplaire signé par Michel Ciry, Maurice Toesca et Marcel Sautier. Etat très satisfaisant (étui lég. frotté et passé, bon exemplaire par ailleurs). Français
français Sl, 1971. Lithographie datée, signée par l'artiste et numérotée 463/500. 69x49 cm (avec les marges). Cerne très claire en marge inférieure.
Testi: Yokoo Tadanori. F.to: 11,5x20; pagg. 458; rileg. brossura. Editore: Kawade Shobo Shinsha, Tokyo, 1973.
Texte de J. Sergius, 1 vol. in-4 format à l'italienne reliure de l'éditeur pleine percaline illustrée, Librairie Charles Delagrave, s.d. (circa 1900) ; 42 pp. et 1 f. n. ch. (table) Merveilleux ouvrage remarquablement illustré par Ernest Barthélemy Lem, dit Ernest Thélem (1869-1930). L'auteur aborde avec finesse et humour divers thèmes de la vie anglaise : le gentleman, uniformes et costumes, l'éducation, le ménage, hunting, shooting, racing, etc... (rel. frottée, parfait état intérieur). Français
This is a very good hardcover three volume set with just light wear. Formerly in a small reference library at a private academy. Each volume with a bookplate on the inside front cover, but no other markings to the text or plates. Volume I: Text, [xiv] 367 pp.; Volume II: Catalogue, [xii] 388 pp.; Volume III: Illustrations, 1109 plate figures. 13" high X 9 1/2". A very nice set. These books will be securely wrapped and packed in a sturdy box and shipped with tracking. Ex-Library
- Crayon sur papier Fin XIXème - Début XXème, 20 x 31 cm. - Dessin original au crayon. Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle. Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Encre sur papier Fin XIXème - Début XXème, 11 x 17 cm. - Encre originale. Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle supérieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Une légère ombre affectant la partie supérieure du papier, sinon très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc. [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Crayon et encre sur papier Fin XIXème - Début XXème, 21 x 27 cm. - Dessin original au crayon, rehaussé à l'encre (technique mixte). Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Une infime pliure angulaire, sinon très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc... [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
- Crayon sur papier Fin XIXème - Début XXème, 21 x 27 cm. - Dessin original au crayon. Signature du cachet de la signature de l'artiste dans l'angle inférieur droit de l'uvre, et signature du cachet de l'atelier au verso. Une infime pliure angulaire, sinon très bel état de conservation. Provenance : atelier de l'artiste, référencée au catalogue Atelier Louis Anquetin (Thierry de Maigret, 28/11/08). Louis Anquetin, né à Étrépagny en 1861 et mort à Paris en 1932, est un important peintre français.Il commence sa carrière aux côtés de peintres d'avant-garde tels que Vincent Van Gogh ou Henri de Toulouse-Lautrec. Avec Émile Bernard, il est l'inventeur du Cloisonnisme. De 1884 à 1893, Louis Anquetin ne cesse d'explorer les possibilités nouvelles offertes par la libération introduite par l'Impressionnisme dans la peinture française. A partir de 1893, à la suite d'une longue confrontation avec les « maîtres d'autrefois », il adopte un parti-pris pictural qui le mettra en marge du mouvement général de l'art, et l'éloignera de ses amis. Ébloui par l'art baroque et sa vigueur créatrice, il pense alors que ses amis de jeunesse se sont engagées dans une voie qui mènera à la mort de la peinture. Il croit en une « peinture parfaite » qui s'incarne dans le re-souvenir des leçons de Michel-Ange et de Rubens notamment. Son travail devient donc plus classique, il prône le retour au métier, en proposant de réfléchir sur les conditions a priori de toute forme d'art possible dans le respect des règles de la perspective et de l'anatomie, telles que pratiquées par les maîtres du XVIème et XVIIème siècle.Ne laissant que quelques uvres que l'on peut qualifier de monumentales, Anquetin s'avère prolifique par ses nombreuses études et esquisses, lui qui considérait que le dessin était « un moyen d'expression tout puissant », le fondement obligatoire de tous les arts plastiques.En travaillant volontairement à rebours de son époque, Louis Anquetin a rendu possible l'existence d'une figuration moderne originale. Par son obstination et sa passion de la peinture, il a en effet évité que ne soit totalement obturé le chemin de la grande tradition occidentale. On peut admirer ses uvres dans de nombreux et prestigieux musées comme le Musée d'Orsay ou Le Louvre à Paris, à San Francisco ou à Detroit, au Musée de l'Hermitage de Saint-Petersbourg, à la National Gallery et à la Tate de Londres, etc... [ENGLISH DESCRIPTION ON DEMAND]
1 vol. in-folio reliure de l'époque demi-basane bleue, Gil Blas. Illustré hebdomadaire (Année 1901 complète - 10e Année - : 52 numéros du n° 1 du 4 janvier 1900 au n° 52 du 27 décembre 1900), 8 pp. par numéro Bon exemplaire (dos passé, très bon état par ailleurs) Français