78 250 résultats
2¾ SS. auf Doppelblatt. 4to. Großer Brief an den Musikschriftsteller August Schmidt, den Gründer und Herausgeber der "Allgemeinen Wiener Musikzeitung", die im Februar des Jahres Wagners "Rienzi" ausführlich besprochen und verrissen hatte ("Nicht allein, daß in der ganzen Oper von gar keinem Gesange die Rede ist, so ist auch die Instrumentirung so enorm überladen und abspannend, daß der Musik schon nach dem ersten Acte jedes Interesse mit Gewalt entrissen wird"): "Da ich keiner regelmäßigen Journal-Lectüre pflege, erfahre ich erst jetzt durch einen meiner Bekannten, mit welcher Animosität Ihre Zeitschrift meinem so jung erworbenen Künstler-Ruf zu schaden beflissen ist. Es würde mir unbegreiflich sein, wie es kommt, daß ein deutscher Musiker zu einer Zeit und - was Ihre Zeitschrift betrifft - von einem Orte aus, wo die deutsche Kunst der ausländischen so jämmerlich hintangesetzt wird, bei seinem glücklichen und erfolgreichen Auftreten selbst von den Vertretern des wahren musikalischen Geschmackes so herb begrüßt wird, wenn ich nicht überzeugt sein müßte, daß Ihnen die ausführlichsten Nachrichten über meine bis jetzt nur in Dresden aufgeführte Oper 'Rienzi' von einem gewissenlosen Freunde, den seine Unvorsichtigkeit mir bei meiner hiesigen Anstellung zum unbegünstigten Rivalen gab, zugebracht worden seien [...] Um Ihnen jedoch zu beweisen, wie weit Sie in Ihrem Unrecht gegen mich gegangen sind, indem Sie in einer Notiz mit einem gewissen Gepräge die Anzeige bekannt machten, mein 'Fliegender Holländer' sei in Kassel total durchgefallen, - erlaube ich mir Ihnen beiliegende Briefe Spohrs, der mir persönlich gänzlich unbekannnt ist, sowie einige einfache Anzeigen in der Theater-Chronik (- in denen blos berichtet wird, vorgefallen ist -) zur gefälligen Durchsicht zuzustellen [...]". - Bei dem "Rivalen", so Wagners Überzeugung, dürfte es sich um seinen Leipziger Studienfreund Louis Schindelmeißer gehandelt haben, der sich vergeblich um die Nachfolge Joseph Rastrellis am Dresdner Hoftheater beworben hatte und Wagner, der die Stelle als Königlich-Sächsischer Kapellmeister erhalten hatte, unterlegen war. / Louis Spohr, der die Kasseler Uraufführung des "Fliegenden Holländer" dirigiert hatte, hatte in seinem Brief vom 6. Juni Wagner ausführlich von dem "allgemeinsten Beyfall" berichtet, mit dem dessen Werk empfangen worden sei, und schloß seinen Brief mit der Hoffnung: "Fahren Sie in dieser Weise fort und Sie werden deutscher Kunst Ehre bringen!" Abgedruckt in Richard Wagner: Sämtliche Briefe. Bd. 2. Briefe der Jahre 1842-1849. Leipzig, VEB Deutscher Verlag für Musik, 1970, S. 322 ff., Nr. 100.
Zusammen 220¾ SS. auf 129 Bll. Verschiedene Formate. Mit einigen Beilagen (s. u.). Inhaltsreiche Korrespondenz von u. a. Houston Stewart Chamberlain, Marcel Proust und Cosima Wagner mit dem katholischen Priester, Philosophen und Wagner-Forscher Marcel Hébert (1851-1916), die sich im Wesentlichen um die Themen Philosophie, Religion und Politik in Wagners Werk dreht, aber auch so manch anderes Thema anspricht, so etwa die Korrespondenz zwischen Wagners Assistenten Carl August Roeckel und Wagner (so Houston Stewart Chamberlain in seinem Brief vom 11. VIII. 1893), einen Besuch Chamberlains bei Cosima Wagner (Br. v. 5. I. 1894 und vom 15. III. desselben Jahres), Wagner und Hegel (16. V. 1894), den Plan einer Übersetzung von Héberts "Sentiment religieux dans l'œuvre de Richard Wagner" ins Deutsche (das Buch erschien dann 1895 im Verlag von August Schupp unter dem Titel "Das religiöse Gefühl im Werke Richard Wagners"), Chamberlains Arbeit an seinem Buch "Richard Wagner" (1895 im Bruckmann Verlag erschienen), eine neue Übersetzung Alfred Ernsts von Wagners "Walküre" (Br. v. 20. IX. 1893), Héberts Broschüre "Platon und Darwin" (Br. A. Ernsts vom 4. X. 1893), Ernsts Schrift "Richard Wagner et le drame contemporain" (Calmann Lévy, Paris, 1884), Héberts "Platon et Darwin. Dialogue philosophique" und Wagners "Religion und Kunst" (so Édouard Schuré in seinem Brief vom 17. VII. 1893) und zahlreiche weitere Veröffentlichungen Héberts und seiner Korrespondenzpartner. Cosima Wagner dankt Hébert in ihrem Brief vom 28. X. 1894 für die Zusendung von einer seiner Schriften über Wagner (wohl "Trois moments de la pensée de Richard Wagner") und auch Cosimas Tochter Blandine Gravina dankt für die Zusendung eines Buches, dürfte sich allerdings, wenn auch höchst elegant, darüber hinwegschummeln, daß sie es nicht gelesen hat ("Malheureusement, je n'ai pas le don de parler des choses profondes, même quand je les comprends, et puis je ne voudrais pas vous ennuyer […]", Br. v. 27. XI. 1894). Ein sehr ausführlicher Brief der Sprachwissenschaftlerin, Schriftstellerin und Übersetzerin (so auch Héberts) Anna Brunnemann bespricht die "Edda" und ihren Einfluß auf Wagner (18. VI. 1893), und der Initiator des ersten Wagner-Zirkels in Paris, der Untersuchungsrichter Antoine Lascoux, berichtet von einem Gespräch mit Engelbert Humperdinck, der bezüglich der Frage, ob Wagner Englisch beherrscht hätte, antwortete, daß dem wohl so gewesen sein müsse: "Je n'en suis pas sûr, mais sans doute il a bien compris cette langue, puisqu'il lisait souvent Shakespeare en originale" (Br. v. 18. IX. 1893). Hans von Wolzogen, der von 1878 bis 1938 die Bayreuther Blätter redigierte und herausgab, den Allgemeinen Richard Wagner-Verein leitete und eng mit Cosima Wagner befreundet war, bespricht u. a. eine Meinungsverschiedenheit über sein Verständnis des Parsifalcharakters ("Parsifal est l'esprit enfantin de l'Evangile", 5. XI. 1894) und den Einfluß Schopenhauers auf Wagner ("Zu bedauern bleibt es, daß Sie nicht mehr die jüngst erschienenen Briefe Wagners an Röckel benützen konnten […] weil sie am deutlichsten den Umschwung in Wagners Geiste wiedergeben", Übers.). - Héberts Korrespondenzpartner sind im einzelnen: 1) Alfred Bovet: EBmU. 19. XII. 1895. - 2) Louis-Pilate Brinn'Gaubast: EBmU. 31. III. 1897. 1 S. 8vo. - 3) Anna Brunnemann: EBmU. 18. VI. 1893. 6 SS. auf 3 Bll. 8vo. - 4) Houston Stewart Chamberlain: 15 Briefe (davon 9 eh., 2 hs. 3 ms. und einer von seiner Gattin Anna). 1893 bis 1896. Zusammen 73½ SS. auf 41 Bll. Meist 8vo. Beiliegend ein eh. Blatt mit einer Lektürenotiz Chamberlains (2 SS., qu.-8vo.). - 5) Richard de Chelus: EBmU. 5. XI. 1895. 6 SS. auf 3 Bll. 8vo. - 6) Paul Desjardins: EBmU. Aix en Savoie, 17. IX. o. J. 5¼ SS. auf 3 Bll. 8vo. - 7) Hugo Dinger: EBmU. 10. XII. 1894. 3 SS. auf Doppelblatt. 8vo. - 8) Auguste Ehrhard: EBmU. 9. VI. 1893. 2 SS. auf 1 Bl. 8vo. - 9) Balduin Elle: EBmU. 2½ SS. auf Doppelblatt. 8vo. - 10) Alfred Ernst: 3 eBmU. 1893. Zusammen 6 SS. auf 4 Bll. 8vo. - 11) Émile Gallé: EBmU. 24. X. 1895. 1 S. auf 1 Bl. 8vo. - 12) Blandine Gravina: EBmU. 27. XI. 1894. 3 SS. auf Doppelblatt. 8vo. - 13) Maurice Kufferath: 2 eBmU. 1894 und 1895. Zusammen 6 SS. auf 3 Bll. (Qu.-)8vo. - 14) Antoine Lascoux: 3 eBmU. Juli 1893. Zusammen 8½ SS. auf 6 Bll. 8vo. - 15) Henri Lichtenberger: 3 eBmU. 1897. Zusammen 7½ SS. auf 5 Bll. (Kl.-)8vo. - 16) Jaime Montero y de Madrazo: EBmU. 6. I. 1896. 1 S. 4to. - 17) Raoul Mercier: EBmU. März 1895. Zusammen 7 SS. auf 4 Bll. 8vo. - 18) Eudoxe-Irénée Mignot, évêque de Fréjus: EBmU. 27. X. 1892. 1 S. auf 1 Bl. 8vo. - 19) Arthur Mugnier: 2 eBmU. 1894 und 1895. Zusammen 7 SS. auf 4 Bll. 8vo. - 20) Georges Noufflard: 2 eBmU. 1893 und 1894. Zusammen 4 SS. auf 4 Bll. 8vo. - 21) Nicolaus Oesterlein: E. Postkarte mit U. 29. XI. 1894. 1 S. Qu.-8vo. - 22) Marcel Proust: Ms. Abschrift eines Briefes. O. O. u. D. 2 SS. auf 2 Bll. 4to. - 23) René de Récy: EBmU. 27. X. 1893. 1 S. auf 1 Bl. 8vo. - 24) Edward Sapier: EBmU. 10. VIII. 1901. - 25) Édouard Schuré: 4 eBmU. 1893 und 1894. Zusammen 16 SS. auf 8 Bll. 8vo. - 26) Franz Servais: EBmU. 10. I. 1896. 4 SS. auf Doppelblatt. 8vo. - 27) Jean Thorel: EBmU. Colombes (Seine), o. D. 2 SS. auf 1 Bl. Kl.-8vo. - 28) Cosima Wagner: EBmU. 28. X. 1894. 2 SS. Kl.-4to. Mit eh. adr. Kuvert. - 29) Hans von Wolzogen: 12 eBmU. 1893 bis 1898. Zusammen 23 SS. auf 14 Bll. - Die vorliegende Korrespondenzsammlung wurde in den 1920er Jahren von dem Musikwissenschaftler André Cœuroy (1891-1976) zusammengetragen und aufbewahrt. Von ihm, der selbst ein Standardwerk über Wagner verfaßte ("Wagner et l'esprit romantique", Gallimard, 1965), finden sich hier weiters zwei eh. Manuskripte. 1) "3 moments de la pensée de R. Wagner: Tétralogie - Tristan - Parsifal". 1894. 1 S. 8vo. 2) "L'évolution sentimentale de R. W.". 1896. 14½ SS. auf 9 Bll. 8vo.
Small 8vo. 3pp. on bifolium. To his friend and publisher Fritz Simrock, consoling his friend by writing of his admiration for him, and hoping that Simrock's family problems will soon be over and that he will soon be able to listen and play music again, sending greetings to his wife and discussing a visit to Berlin, and explaining his reluctance to go even though he is inundated with invitations both there and in Leipzig. - Inscribed on blank folio in another hand "1895 Wien 11 Novbr Brahms"; folds.
Zusammen 13 SS. auf 13 Bll. 4to. Meist mit eh. Adresse (Faltbriefe). Inhaltsreiche Korrespondenz mit seinem ihm freundschaftlich verbundenen Verleger Tobias Haslinger über Verlags- und Vertragsangelegenheiten betr. seiner Klavierschule ("Von Farrenc [d. i. sein Pariser Verleger] höre ich kein Wort; - vom Engländer erhielt ich vor einigen Tagen die Correctur", 22. I.), mit Dank für eine Lebensmittelsendung ("Mitten in meinem Jammer kommen zum Glück die steyrischen Kapaune ganz wohlbehalten an, und sie haben mir wieder Stärkung gegeben und waren ganz delicat; ich danke Ihnen recht sehr für diesen haut gout", 7. II.), mit einer Empfehlung für die junge Pianistin Caroline Perthaler (9. III., mit deren montierter Visitenkarte), mit der Bitte, ihm doch unverzüglich das Mozartsche Konzert für zwei Klaviere in Es-Dur zukommen zu lassen, da er es "sehr nöthig und dringend" brauche (16. VII.; mit einer kleinen Notenskizze daraus), mit der Mitteilung, daß er "seit 3 Monaten sehr fleißig" gewesen sei und "bereits 4 Manuscripte liegen habe; nähmlich: das Conzert in As dur; ein Septett militair; eine fantasie mit Orchestre-Begleitung [sic]; ein Gesellschaft[s] Rondo brillant; und Mehrere Kleinigkeiten werden noch bis dahin [d. i. seine geplante Reise über Paris nach London] fertig" (15. XII.), und mit einer launigen Schelte: "Es ist recht edel von Ihnen daß Sie die ganze Schuld des Nichtkommens nach Weimar auf Ihre Schultern allein geladen haben; allein hinterm Berge wohnen auch noch Leute die solche Pfiffe weg haben und wohl wißen, wo der Hase im Pfeffer sitzt. Ja, ja, wenn der Stephansthurm in Weimar gestanden und Herrn Müller's Korpus in Baumwolle dahin hätte transportirt werden können, so hätte man vielleicht das Glük [sic] gehabt, die commoden Hrn. Wiener bei sich zu sehen, aber so - - - blieben sie weg. - Ist das erlaubt, das ganze liebe Eßen, die schöne Gabe Gottes 3 Stunden lange versieden und verbraten zu laßen und dennoch nicht nur an dem besprochenen Tag, sondern gar nicht zu kommen; aber wartet nur Ihr lieben Herrn, wenn Ihr mich einmal nach Eurer vollkommenen Bequemlichkeit in Weimar besucht, so sollt Ihr dafür büßen und auf das Allerschlechteste aufgenommen und bedient werden; Strafe muß seyn!!! - Auch meine Frau war [...] so böse, daß sie gar nichts von Ihnen wißen wollte; - doch nun bin ich mit der Strafpredigt fertig [...]" (5. VII.). - "[...] Nun eine Bitte! Der Intendant hat mir aufgetragen an Sie zu schreiben und mich wegen der jungen Grünbaum [d. i. die Sängerin Caroline Grünbaum, 1814-1868] zu erkundigen; Sie hatten mir damals über diesen Punkt meines Briefes nichts mehr gemeldet, ob sie [d. i. wohl deren Mutter] uns die Tochter wohl anvertrauen möchte. Hier würde sie offenbar viel mehr geschont seyn als auf jedem andern Theater, da wir nur einmal die Woche Oper haben; auch würde sie hier in Hinsicht ihrer Bildung nur gewinnen können. Wie alt ist sie? wie ist ihre äußere Gesichtsbildung und Gestalt? [...]", 29. III.). - Unveröffentlicht.
16mo. 1 p. To an unknown recipient. Liszt thanks his correspondent for his "gift", possibly an icon or an object showing Saint Cosmas and Damian and telling him that he will visit him to thank him personally "but in a way that is not interested in material things". He mentions the fact that Switzerland is far away for him at the moment. - Provenance: Robert Bory, musicologist.
In Bleistift. 1 S. Folio (332:255 mm). Mit einer Beilage (s. u.). Inhaltsverzeichnis der Partitur des Klavierauszugs seines lyrischen Dramas "Manfred", erschienen im Oktober 1852 in Leipzig bei Breitkopf & Härtel. Schumann ersucht um einen weiteren Probeabzug des gesamten gedruckten Textes mit Einfügung der "Manfred"-Übersetzung von Karl Adolf Suckow, genannt Posgaru: "Ich bitte noch um eine Revision des dem Ganzen vorzudruckenden Textes mit gef[älliger] Beilage der Uebersetzung von Posgaru. / R. Sch.". - Die Ouverture von Schumanns Dramatischem Gedicht in drei Abteilungen nach Lord Byron für elf Sprechrollen, sieben Solostimmen, fünfstimmigen Chor und Orchester op. 115 erlebte ihre Uraufführung am 14. März 1852 im Leipziger Gewandhaus unter Schumanns Leitung. Die Uraufführung des gesamten Werks fand - in szenischer Form - schließlich am 13. Juni 1852 im Weimarer Hoftheater unter der Leitung von Franz Liszt statt; Regie führte Eduard Genast. Schumann selbst konnte daran nicht teilnehmen. - Stark fleckig und gebräunt; kleine Randläsuren und Einrisse. Beiliegend ein gedr. Programm zur Robert und Clara Schumann-Feier zum sechzigjährigen Künstlerjubiläum von Clara Schumann in Frankfurt am 26. Oktober 1888 (kleine Randläsuren und etwas angestaubt; das Deckblatt lose).
1 S. auf Doppelblatt. 8vo. An Franz Schäffer, den Chef der Leipziger Niederlassung des Musikverlags von Skrjabins Mäzen Mitrofan Beljajew: "Ich sende Ihnen die Revisionen (nur einigen) und werde bald auch die übrige senden. Da ich hier wänigstens ein Jahr bleiben hoffe, so bitte ich Sie die Abzüge, wie auch die 5 Exemplare der schon gedrückten Compositionen mir nach Vesenaz zu schicken [...]". - Bl. 1 mit einem kleinen Einriss am rechten Rand.
Zusammen 9¾ SS. auf 18 Bll. 8vo. Jeweils mit eh. adr. Kuvert. An den Konzertagenten Arthur Bernstein in Hannover bezüglich Termin- und Programmgestaltung: "Unter 1500 M. kann ich nicht in Hannover dirigiren, in Kriegszeit, Nota bene! Wenn Sie dieses Honorar acceptiren u. Ihr, bitte umgehend zu bestimmendes Datum, eventuell 25. Oktober, 26. Oktober, 30., 31. Oktober, mir paßt, komme ich gerne, aber nur um diese Zeit. November u. Dezember unmöglich […] (4. VII. 1915). - "Bevor ich Ihnen Programmvorschläge mache, muß ich wissen, welche meiner Werke das Blüthner-Orchester in seiner jetzigen Verfassung leisten kann. Bitte, fragen Sie daselbst an! Slezak könnte eventuell Friedenserzählung u. Schlußgesang aus Guntram, oder Gesänge mit Orchester u. Lieder mit Klavier singen […]" (13. VIII. 1915). - Das Blüthner-Orchester war ein 1907 in Berlin gegründetes Sinfonieorchester, das ab 1925 als Berliner Symphonie-Orchester weitergeführt wurde. Richard Strauss bevorzugte für sich und sein Spiel mit der Dresdner Hofkapelle in Berlin und Dresden die "Concertdirektion Artur Bernstein Hannover, Holzgrabenstr. 6". - Jeweils auf Briefpapier mit gedr. Briefkopf bzw. Adresse (u. a. Landhaus Richard Strauss / Garmisch" und "Hotel Bellevue Dresden").
3 SS. auf Doppelblatt. 8vo. An seinen nicht namentlich genannten Verleger Fritz Simrock ("Bester") über dessen Bitte, ein Streichquartett des 1884 verstorbenen Bedrich Smetana zu arrangieren. Nachdem Brahms abgelehnt hatte, versteht Simrock seine Entscheidung nicht und Brahms ist gezwungen, dem Verleger die Gründe für seine Ablehnung erneut zu erläutern: "Ich habe keine Hintergedanken wenn ich Dir schreibe. Schiebe mir also keine unter, sonst kann man - überhaupt nicht reden. Ich sagte wohl deutlich: was Smetana schreibt hat immer Hand u. Fuß - wenn auch nicht immer wohlgebildete. Aber ich weiß nicht chirurgisch einzugreifen, wie bei - manchem Andern möglich wär. Des 4tetts wegen scheint mir, Du solltest Dvorak deshalb angehen. Er ist mir nicht allein an Fixigkeit über, es hat noch sonst manchen Grund, daß er hier vielleicht dreister eingreift. Ich habe vergessen, wo d'Albert in Berlin wohnt, und bitte ihn eben, mir dort ein Zimmer zu bestellen. Aber auch in dieser Sache läßt Du mich Anderes sagen, als ich gesagt - also auch gemeint habe! Herzlich hoffe ich, es gehe dort alles so glimpflich weiter u. sage Allen m. besten Grüße u. Wünsche fürs neue Jahr […]". - Von zwei Knickfalten wegen Kuvertierung abgesehen tadellos erhalten. Gedruckt in: Deutsche Brahms-Gesellschaft (Hrsg.), Brahms' Briefe an Peter Joseph Simrock und Fritz Simrock, Bd. IV. (GA Bd. XII), Berlin, 1919, S. 187, Nr. 902.
in-folio piccolo (280x200 mm), ff. (2), XLIII, 1 bianco, leg. inizio 800 piena pergamena, con riquadri in oro ai piatti, titolo impresso su quello anteriore, dorso a nervi con fregi e tit. oro. Prima ed unica edizione di uno dei più eleganti libri di musica di ogni epoca, supendamente illustrato da 70 silografie su mezza pag., raffiguranti suonatori di strumenti a tastiera, in eleganti abiti cinquecenteschi, e grafici di teoria musicale. Il Fogliano, fratello dell'organista Giacomo, nato a Modena sul finire del XV sec., fu nel 1513-14 cantore della Cappella Giulia in San Pietro, e poi a Modena al servizio del Cardinale d'Este. Nel suo trattato sono esposti e dimostrati i principi armonici, ripresi poi dallo Zarlino, ''allo scopo di conciliare fra loro tutti gli elementi che verso la fine del XVII secolo e l'inizio del XVIII dovevano concorrere alla formazione del temperamento equabile. Abbandonando le teorie pitagoriche, restaurò il metodo aristotelico di ricerca per lo studio dei fenomeni del suono e dell'udito'' (Encicl. d Musica III, 8). L'opera è di grande rilievo per gli indirizzi opposti a quelli dominanti nella teoria del primo Rinascimento di matrice pitagorica e neoplatonica: Fogliano adotta invece il modello aristotelico e propone l'intonazione sul comma sintonico di Tolomeo. Il teorico modenese era celebre ai tempi suoi anche per la vasta cultura filosofica. Libro di assoluta rarità. Bell'esemplare marginoso (ma due illustrazioni. fuori formato risultano lievem. rifilate in basso come in tutti gli esemplari. Sander: ''les planches des ff. 38 et 39 sont généralement, rognées''); due note di possesso al tit., qualche fioritura nei margini.. RISM B VI, 320. Eitner IV, 20. Fétis III, 285. Gregory-Bartlett I, 91. Wolffheim I, 636. Hirsch I, 176..
1974011575NY: Privately published 1974. Private edition. Hardcover. Near Fine. Bound musical score as performed on the opening night of February 25 1973 at theSchubert Theatre. Bound musical scores are privately published a project usually undertaken by the music preparation supervisor and then presented to producers and creative principals as a momento or official record of the music as presented opening night. This copy is legendary producer and director Hal Prince's who both produced and directed A LITTLE NIGHT MUSIC inscribed to him by Mathilde Pincus and Al Miller whose company was responsible for music supervision: April 12 1974 To Hal Price Another one to add to your collection of 'greats!' Our greatest esteem respect admiration - and love. Sincerely Mathilde and Al." It is also inscribed by composer and lyricist Stephen Sondheim: "Wyth lots of Luv - Steve" which wittily Sondheim has written with Swedish grammatical notations this musical being based on Ingmar Bergman's Smiles of a Summer Night. Typically there are about 12-18 bound musical scores per production. Never commercially sold only for private presentation. This copy especially rare in that along with Sweeny Todd it represents a highpoint in Prince and Sondheims collaboration besides being one of the highpoints in Sondheim's cannon. Squarish folio green cloth gilt titles front and spine. Privately published hardcover books
La rivista D’Arte Musicale, Musikalisches Kunstmagazin, edita da Johnann Friedrich Reichardt tra il 1782 e il 1791, rimane una pubblicazione epocale, rivolta insolitamente al conoscitore, piuttosto che al dilettante. L’opera completa racchiude due parti: La prima parte consiste nei primi 4 numeri (I-IIII) stampata nel 1782 (pagine 214); mentre la seconda parte include gli ultimi 3 numeri (V-VIII), stampati dal 1791 (pagine 126). In quest’opera fu pubblicata la prima edizione della Fuga F-Minor BWV 881/2 di J.S.BACH, DAS WOHLTEMPERIERTE KLAVIER. Per coprire i costi della rivista che pubblicò privatamente a Berlino, Reichardt non riuscì a trovare 500 preabbonati (solo 327 furono i lettori che anticiparono l'acquisto) ed entrò in difficoltà finanziarie. Reichardt dedicò il suo periodico agli amanti della musica perchè sapeva che la sua pubblicazione avrebbe aiutato a sviluppare il loro gusto musicale. Infatti, e questo è stato straordinario per l'epoca, si rivolgeva agli intenditori, con l'intenzione di dotarli del giusto apprezzamento dell'arte, di trasmettere grande entusiasmo all'artista e di richiamare l'attenzione su una migliore, più adeguata e più raffinata educazione musicale. Il Musikalisches Kunstmagazin deve essere considerato il principale lavoro di Reichardt, in cui si affrontano questioni chiave sulla musica e sui musicisti: il ruolo sociale dell'artista, l'ideale estetico del canto popolare, la necessità di fondare un'opera nazionale, il significato dell'educazione musicale per i bambini e l'importanza delle istituzioni musicali. Reichardt scrisse lui stesso la maggior parte dei contributi. Il volume ha una legatura in mezza pelle, ben salda, con piatti cartonati, lievi segni al dorso (32x27 cm). Pagine in perfetto stato. Opera rarissima.
Mit 1 Feder- und 1 Bleistiftzeichnung. 94 Bll. mit ca. 130 Eintragungen. Grüner feingenarbter Lederband der Zeit mit etwas Jugendstil-Goldprägung und Goldschnitt. 8vo. Bemerkenswertes und ungemein reichhaltiges Autographenalbum eines Opernliebhabers mit Einträgen von zahlreichen Größen der Opern-, Musik- und Theaterwelt aus dem Umfeld der Wiesbadener Oper und der Bayreuther Festspiele. Darunter: Aino Ackté (Sopranistin, 1876-1944; 32), Bela Alten (Sopranistin, 1877-1962; 55), Roald Amundsen (Polarforscher, 1872-1928; 93), Friedrich Simon Archenhold (Naturwissenschaftler und Astronom, 1861-1939; 6), Hermann Bahr (Schriftsteller, 1863-1934; 44) und Anna Bahr-Mildenburg (Sopranistin, 1872-1947; 44), Michael Balling (Bratschist und Dirigent, 1866-1925; 43), Felix Berber (Violinist, 1871-1930; 64), Carl Braun (Tenor, 1885-1960; 31, mit Notenzeile), Gustav Brecher (Dirigent und Komponist, 1879-1940; 8, mit Notenzeile), Carel Burrian (Tenor, 1870-1924; 65), Fritz Busch (Dirigent, 1890-1951; 80, mit Notenzeile) Mme Charles Cahier (Altistin, 1870-1951; 68), Teresa Carreño (Pianistin, 1853-1917; 84)., Enrico Caruso (Tenor, 1873-1921; 20, mit eh. Selbstportrait in Feder), Houston Stewart Chamberlain (Schriftsteller, 1855-1927; 42), Susanne Dessoir (Sopranistin, 1869-1953; 81) Ilona Durigo (Altistin, 1881-1943), Eleonora Duse (24), Mischa Elman (Violinvirtuose, 1891-1967; 83), Otto Ernst (Schriftsteller, 1862-1926; 26 und 83), Karl Ettlinger (Schriftsteller, 1882-1939; 83), John Forsell (Bariton, 1868-1941; 68) Max Friedlaender (Musikwissenschaftler, 1852-1934; 35), Vally (Valerie)Friedrich-Höttges (Sängerin, 1887-1958; 82) Wilhelm Furtwängler (90), Ludwig Ganghofer (73), Jeannette Grumbacher de Jong (Sopranistin, 1872-nach 1932; 86), Ellen Gulbranson (Sopranistin, 1863-1947; 29), Lilly Hafgren (Sopranistin, 1884-1965; 46), Karl Halir (Violinist und Konzertmeister, 1859-1909; 21), Gerhart Hauptmann (60), Sven Hedin (56), Hugo Heermann (Violinist, 1844-1935; 78), Frieda Hempel (Sopranistin, 1884-1955; 27), Heinrich Hensel (Tenor, 1874-1935; 77) Gudrun Hildebrandt (Schauspielerin, D. n. b.; 11), Josef Kainz (Schauspieler, 1858-1910; 61), Herbert von Karajan (Eintrag von 1972; 57), Tilly Koenen (Mezzosopranistin, 1873-1941; 79), Thomas Koschat (Komponist, 1845-1914; 38, mit Notenzeile), Felix von Kraus (Bassist, 1870-1937; 51 und 82), Fritz Kreisler (71), Jan Kubelik (Violinvirtuose und Komponist, 1880-1940; 70) Léon Laffitte (Tenor, 1875-1938; 81), Arno Landmann (Orgelvirtuose und Komponist, 1887-1966; 83), Martha Leffler-Burckhard (Sopranistin, 1865-1954; 71), Lilli Lehmann (Sopranistin, 1848-1929; 34), Paul Lincke (Operettenkomponist, Kapellmeister, 1866-1946; 12, mit kl. Notenbeispiel "Luna-Walzer"), Flore Luithlen-Kalbeck (Sopranistin, gest. 1948; 86), Ottilie Metzger-Lattermann (Altistin, 1878-1943; 3), Alexander Moissi (Schauspieler, 1879-1935; 85), Karl Muck (Dirigent, 1859-1940; 30, mit Notenzeile), Elly Ney (22, mit Notenzeile), Arthur Nikisch (Dirigent, 1855-1922; 58), Siegfried Ochs (Dirigent und Komponist, 1858-1929; 35), Elisabeth Ohlhoff (Sopranistin, 1884-1954; 82), Fritz von Ostini (Schriftsteller; 1861-1927; 72), Carl Julius Pappenheim (Zeitungsverleger, 1850-1927; 18), Ernst von Possart (Schauspieler und Bühnenleiter, 184-1921; 7 und 64), Margarete Preuße-Matzenauer (Kammersängerin, geb. 1881; 1), Paul Prill (Kapellmeister, 1860-1930; 78), Max Reger (82), Wolfgang Reimann (Organist und Chorleiter, 1887-1971; 51, mit Notenzeile), Anton van Rooy (Baß-Bariton, 1870-1932; 63), Moritz Rosenthal (Pianist, 1862-1946; 69) Kurt Rotter (Musikschriftsteller und Volksliedsammler, 1881-1945; 43), Marcell Salzer (Rezitator und Schauspieler, 1873-1930; 62), Adele Sandrock (59), Vasily Safonov (Pianist und Dirigent, 1852-1918; 69), Max von Schillings (Komponist, 1868-1933; 64, mit Notenzitat) Paul Schmedes (Tenor, 1860-1930; 74), Rolf Schroeder (Pianist und Konzertbegleiter, geb. 1898; 89, mit ganzseitiger Handzeichnung), Elisabeth Schwarzkopf (Sopranistin, 1915-2006; 91), Marcella Sembrich (Koloratursopranistin, 1858-1935; 72), Alfred Sittard (Organist, Komponist, Michelkantor, 1878-1942; 73), Leo Slezak (Tenor, 1873-1946; 61), Walter Soomer (Baß-Baritonist, 1878-1955; 93), Agnes Sorma (Schauspielerin, 1862-1927; 33), Frieda Stahl-Spiess (Pianistin, D. n. e.; 72 und 92) Bernhard Stavenhagen (Pianist, 1862-1914; 49), Fritz Steinbach (Kapellmeister und Komponist, 1855-1916; 87, mit Notenzeile), Richard und Pauline Strauss (21) Joseph Szigeti (Violionist, 1892-1973, 76, mit Notenbeispiel), Henry Thode (Kunsthistoriker, 1857-1920; 40), Siegfried Wagner (Sohn von Richard W., Dirigent und Festspieldirektor in Bayreuth, 1869-1930; 42), Harry Walden (Schauspieler, 1875-1921; 25) Wolfram Waldschmidt (Musikschriftsteller, 1874-1935; 81), Edyth Walker (Sängerin, 1867-1950; 9, mit Notenzeile), Erika Wedekind (Sopranistin, Schwester von Frank W., 1868-1944; 10), Felix Weingartner (Dirigent, Komponist, 1863-1942; 69), Clarence Whitehill (Baß-Bariton, 1871-1932; 37), Ernst Frh. von Wolzogen (Schriftsteller, 1855-1934; 28) und Konrad von Zawilowski (Baritonist, 1880-1952; 82). - Einband etwas berieben, Ecken und Kapitale etwas beschabt.
Oblong folio (340 x 246 mm). 3 staves and autograph title in brown ink on thick paper mounted on cardboard. Beautiful musical quotation that points to an early stage of the composition of "La Damnation de Faust", given that Berlioz renamed the "Introduction Pastorale" as "Le vieil hiver fait place au printemps" ahead of the premiere in 1846. The quotation of the andante in D major comprises 8 bars of the viola score, 7 bars of the clarinet and flute score, and 4 bars of the second violin score. - According to his "Mémoires", Berlioz composed the introduction on his way to Vienna "at an inn in Passau on the Bavarian border" (chapter 54), a journey that can be dated to late 1845. Deeply disappointed by the poor reception of his 'Faust' upon its premiere at the Opéra-Comique on 6 Dec. 1846, Berlioz writes in the same chapter: "Nothing in my artistic career has hurt me more deeply than this unexpected indifference". Berlioz did not live to see the enduring success of his innovative work after its rediscovery and popularization by the conductor Édouard Colonne in the last quarter of the century. - With collector's note in ink. Some foxing and browning; a few tears have been restored by mounting the paper on cardboard. H. Berlioz, Mémoires (Paris 1870). Cf. J. Rushton, The Genesis of Berlioz's 'La Damnation de Faust' (Music & Letters , April 1975, vol. 56, no. 2).
2, (85) SS. Plattennummer A. C. 2486. Marmorierter Halblederband mit goldgepr. Rückentitel. 4to. Mit eigenh. Widmung von Bizet an "mon cher Ludovic Halévy" und mit dessen Exlibris am vorderen Innendeckel, dort auch ein weiteres Exlibris von Pierre Bergé. Katalog Piasa, 6. März 2012, Nr. 132. Hugh MacDonald, Bizet Catalogue, 30.
Small 8vo. 3 pp. In German. A spirited letter to his publisher Fritz Simrock in Berlin: "Well, dear Fritz, am I not right to eye your note with suspicion and to hesitate in signing it! Of course I had perceived the - error, just did not wish to make a fuss over one single grand; I merely note today's lesser mistake, but do not expect to be reimbursed. Bruhns of Lübeck sends me the two piano canons published by yourself, as well as 50 piano pieces or more than 50 études by Czerny which he intends to dedicate to me!!! and!!! of course wants them praised first! Can one answer such a thing rudely, or subtly, or at all!? And so I did just now, most courteously. But 'things like that' happen every day, you have no idea of the bother. Please give Mühlfeld my best regards - have you not provided for hot-water bottles for the coming nights?! Should you not yet have Billroth's Letters, wait for the 2nd edition, which will also contain those to Lübke [...]". - Ludwig Bruhns was a descendant of Nikolaus Bruhns, a student of Dieterich Buxtehude. The Letters of Theodor Billroth, edited by Georg Fischer, had first appeared in 1895; the expanded 2nd and 3rd edition were published the following year. Brahms considered the clarinettist Richard Mühlfeld the "greatest master of his instrument", and composed several works for him. - A tiny tear to the centre fold, otherwise perfect. Dated according to the recipient's note, probably in Simrock's own hand. Kalbeck no. 905.
4 SS. auf Doppelblatt. 8vo. An seinen Verleger Fritz Simrock in Berlin: "Möchten Sie die Freundlichkeit haben, 150 Mk für mich an Frau Karoline Brahms, Hamburg, Anscharsplatz 1 zu schicken? Neujahr können Sie wohl auf einige Zinsen Beschlag legen u. sich damit bezahlt machen? Es ist wirklich traurig daß ich all die schönen österreichischen Papiere verkauft habe! Früher brauchte ich nur Faber zu winken u. hatte Geld - merkte gar nicht daß es aus meiner eignen Kasse blutete; jetzt aber muß ich alle Augenblicke die Schubladen durchsuchen wo u. ob noch was ist! Für die Haydnschen Sinfonien danke bestens - nun ist die Sammlung ja vermehrt u. ich bäte gern mir nachträglich u. ganz gelegentlich noch 13 u. 14 zu kaufen! Die Eschmannsche Widmung könnten Sie mir auch gelegentlich senden [...] Falls Motette 1 [op. 74] etwa fertig wäre schicken Sie doch gleich ein paar - das Einzige hat Kremser zum Dirigiren u. manchmal wünschte ich ein zweites her. Auch von den Duetten bitte ganz gelegentlich um ein Ex. […] Es ist nur ein Glück daß ich nicht ebenso oft schicke u. mit Klavirstücken oder so was belästige […]". - Brahms' 1877/78 geschriebene "Balladen und Romanzen für zwei Singstimmen mit Klavier" (op. 75) zählen zu seinen schönsten Duetten. Die "8 Klavierstücke" (op. 76) sollten im Jahr darauf erscheinen. - Makellos erhalten.
3 SS. auf Doppelblatt. 8vo. An einen Intendanten in Straßburg, ein dortiges Konzert betreffend: "Ihr sehr freundlicher u. mich ehrender Brief setzt mich in Verlegenheit. Es ist meine Gewohnheit ein Werk nicht eher zu veröffentlichen u. aus den Händen zu geben, bis ich selbst gehört habe, wie weit es mir u. Andern genügt. Nun habe ich freilich das Parzenlied Hrn. Hegar [d. i. der Dirigent und Leiter des Zürcher Konservatoriums Friedrich Hegar) für sein Benefiz-Koncert Mitte December versprochen, ohne zu wißen ob ich die weite Reise deshalb machen werde. Ich kann mich aber doch nicht wohl entschließen das Werk allein weiter reisen zu lassen. Als Virtuosen aber kann ich mich Ihnen leider nicht anbieten, da ich erst im vorigen Jahr die Freude hatte einen solchen bei Ihnen vorzustellen. Möchten Sie mir immerhin sagen ob Sie zufäll[ig] kurz vor oder nach dem 17ten December ein Koncert haben? Im Fall ich nach Zürich ginge, wäre es ja möglich u. mir eine große Freude, das Stück auch bei Ihnen zu hören [...]". - "Der Gesang der Parzen" (op. 89) wurde am 10. Dezember 1882 in Basel uraufgeführt; es folgten Aufführungen in Zürich am 17. und 18. Dezember sowie in Straßburg am 20. Dezember. - Großes geprägtes Monogramm auf der vierten Seite. Mit drei kleinen Ausrissen auf Bl. 2 durch Montage (ein minimaler Buchstabenverlust wie oben ergänzt).
Folio (ca. 275 x 327 mm). 12, 5, 13-37, 15 pp. Ink on staved paper by Néocopie Musicale with 3 systems of 4 staves, as well as 10 staves respectively. In contemporary red wrappers with handwritten cover-title. One of Jolivet's first major works, which remained unpublished until 1989 (Salabert), described by the French violinist and leading interpreter of Jolivet's works, Devy Elrih (1928-2012), as "embracing a new musical language, and a reinvention of notation for violin and piano, as well as the relation of the two". Elrih goes on to characterize the composer's intention to "express himself free of any references to earlier works in this domain [...] as a 27-year-old man, full of life, lyricism and determination". - The sonata, with a duration of 13 to 15 minutes (as noted by Jolivet at the head of the manuscript), comprises three movements: "Ramassé", "Librement", and "Bousculé". The first movement also appears in the prelude of the 1930 work "Prélude et Grave pour violon et piano", revised in 1932 (K 44). Following the first movement (pp. 1-12), the second movement (pp. 13-17) was crossed out in crayon, page 13 bearing the note: "Refait: voir ondes, no. 1 des 3 poèmes pour ondes", referring to the 1935 composition "Trois Poèmes pour ondes Martenot et piano". The revised version of the second movement (paginated 1-5) is inserted between the first movement and the crossed-out second movement. The third movement comprises pp. 18-37. In the 15-page part for violin adjacent to the piano score, the second movment (pp. 6-7) is also crossed out. The violin part includes fingerings added in a different hand. - Analyzing the piece, the musicologist Lucie Kayas concludes that "the whole sonata produces a feeling of heterogeneity of the consecutive tonal, modal and dodecaphonic keys, as if, in contrast with the manner shown by the polytonal works of Jolivet's early youth, an idea of collage prevailed, now through juxtaposition rather than mere simultaneity". - The first movement was performed at the Société Nationale on 2 December 1933 by Gisèle Kuhn and Raoul Visa, while the complete sonata premiered at the Société Nationale on 9 February 1935 with André Huot (violin) and Olivier Messiaen (piano). - With three stamps of the "Societé des auteurs, compositeurs & éditeurs de musique", dated 26 June 1934 (one rather faded), as well as one stamp of the "Commission d'examen des bulletins". Several corrections and annotations in crayon and pencil. Wrappers with several small flaws; spine rebacked with tape. Kayas, André Jolivet (Paris, 2005), pp. 115-117.
8vo. 4 pp. Letter to an unnamed correspondent, in which Liszt expresses his ideas for a concert which will be held at the Salle Erard in Paris and which will comprise several of his compositions. The name of Madame Marchesi is mentioned twice, once for her "benevolence" that seems to make the concert possible, and a second time for the provision of a "brilliant" student to sing the part of "Joan of Arc at the Stake" which is included in the programme. The name of the pianist Madame Montigny is also mentioned twice, above all to take part in the programme and to carry out the "Hungarian Rhapsody" or a "Concerto". Liszt honours the literary personalities of his time by reminding that his "Preludes" are "after Lamartine", "Mazeppa after Victor Hugo" and "Joan of Arc at the Stake" after "Dumas". He also mentions the editors of the programmes of his compositions (Breitkopf, Schott, Taborsky). Liszt adds an NB: "I would not like to take the risk of a danse macabre because of the great orchestral noise that will do injustice to that of Mazeppa". - Provenance: Family Nikita Magaloff and Joseph Szigeti.
Folio. 2 pp. on a bifolium. In German. A deeply affectionate letter to Mrs. Verkenius, the widow of the District Court Councillor Erich Verkenius (1776-1841), founder and patron of the Lower Rhenish Music Festival, and to their daughter Sibylla as well as to their son-in-law, the banker Ignatz Seydlitz (1803-70), at whose house Mendelssohn had spent the night during the first choral festival of the German-Flemish Sängerbund, which had taken place in Cologne on June 14th and 15th, directed by himself and Franz Weber: "Dear Mr. Seydlitz and dear Mrs. Verkenius - for in fact I would like to address this letter to all three of you - I am happily returned and have found all my family safe and sound, thank God. And now I feel as though I needed quickly to return to Malzbüchel no. 4 [the Seydlitzes' address] and say something about thanks and never forgetting - which would probably sound quite as ungraceful as these lines read, but would be meant no less earnestly and sincerely. Of course you are already aware of everything I am trying to say; you know that a reception such as the one I just enjoyed at your house, and everything that was mentioned again of the present and the past, and, in brief, that lasting, unchangeable friendship is and always will be the finest, dearest and best thing in the world, and that you thus have beatified for me these just-spent days into true feasts. This is what I wished to thank you for! There have been but few hours since I parted with you that I did not do so in spirit […] (transl.)". Published in: Reinhold Sietz (ed.), Felix Mendelssohn Bartholdy. Sein Leben in Briefen (Cologne & Krefeld, 1948), p. 237.
8vo and oblong 12mo. Altogether 12 pages on 8 ff. 4 items written in violet ink, Paris, Grand Hôtel de Londres, 23 October to 12 December 1906 where dated. Stamp removed from one postcard with loss of text; two letters apparently incomplete. Five unpublished letters to Sybil Seligman, Puccini’s closest female friend and his most important advisor after Giulio Ricordi, and one to her husband David, reporting his arrival in Paris, the first rehearsal at the Opéra-Comique, and his expectation that the opera will be staged within about a month, which will leave too little time before his departure for New York, expressing his anguish at matters going from bad to worse with the soprano Marguerite Carré, for whom the title role is too demanding, admitting he is constrained from stating his position openly, for fear of ruining the forthcoming production of La Bohème, and that he is leaving it until as late as possible to give his blessing to the production, hoping his fears are not realized. He also discusses the book by Oscar Wilde (A Florentine Tragedy) that Sybil was going to send him, meetings with Maurice Vaucaire about Conchita, and his travel plans to Milan, Torre de Lago and New York, and writes to David Seligman, asking for Sybil to be allowed to attend the production in Paris ("Cara Sybil, angustie sopra angustie! Qui si va di male in peggio, passo indietro esigenze ridicole tutte a causa di Mme Carré la quale a mio parere ha un rôle troppo forte. Temo che non andremo in scena o mai o forse molto tardi. Dico mai perché m’aspetto all’ultimo momento quando si eseguirà l’opera [...] Figuratevi dunque in che stato d’animo io sia! E mia salute tanto male! [...]"). - The letters to Sybil are unpublished. Puccini clearly expresses his frustration with Marguerite Carré, who sang the title role in the French premiere of Madama Butterfly; it was staged at the Opéra-Comique on 28 December 1906 and established the opera in the definitive form in which it is usually performed today. Mme. Carré was the wife of the Director of the theatre, Albert Carré (who staged and produced the opera), but was clearly out of her depth. The letter to David Seligman is published, not quite complete, in V. Seligman, Puccini Among Friends, (1938), p. 3.
8vo. 2 pp. on bifolium. With autograph envelope. In Russian. Insightful letter to the Russian-French journalist Michel Delines in Nice, concerning rehearsals in Brussels, obligations in St Petersburg, and the possibility of staging his operas at La Monnaie in Brussels under the forthcoming directorate of Maurice Kufferath. Rimsky-Korsakov was rehearsing "daily the programme of the concert" after which he would have to return to St Petersburg, as he was "obliged to attend the rehearsals of two symphony concerts", complaining that, "as a professor at the Conservatory", he is "always busy and obliged to be there". Concerning the staging of his operas in Brussels, Rimsky-Korsakov stresses that it is "premature to talk about it, because the theatre has not yet passed under the directorate of Kufferath". In addition, the librettos would have to be translated, "which depends on the publishers (Belaieff and Bessel)". In closing, Rimsky-Korsakov promises to "see to it that Belaieff" sends Delines "the scores of his operas that he does not know yet" but declines a visit in Paris due to his aforementioned obligations. - Rimsky-Korsakov first met Michel Delines in the summer of 1889 when he conducted two concerts on the occasion of the World Exhibition. Delines, born as Mikhael Osipovich Ashkenazi (1851-1914), had been active in revolutionary circles in Odessa and went into exile in 1878, eventually settling in Paris. There he made a name for himself as a journalist and as a promoter and translator of Russian literature, including works of Tolstoy and Dostoyevsky. In 1888, Delines was introduced to Tchaikovsky and subsequently started to promote Russian music in his new home. He translated the libretto of "Yevgeny Onegin" and facilitated its French premiere in Nice in 1895. As this beautiful letter shows, Delines was also eager to promote Rimsky-Korsakov's music in the francophone world. The composer appreciated Delines' efforts, including a translation of his opera "Sadko". In his autobiography, Rimsky-Korsakov has warm words for the journalist: "We also made the acquaintance of Michel Delines, subsequently translator of Onyegin and of my Sadko. With the exception of Delines, all these acquaintanceships proved most superficial [...] Delines was a kind man, danced attendance upon us, aided us in many things" (My Musical Life, New York 1945, pp. 303f.). - On stationery with lithographed letterhead of the "Hotel Metropole Bruxelles". Traces of folds; minor tears to the vertical fold.